// 百年新詩學案

2艾青長詩《吳滿有》的生產及其文學史問題……袁洪權

21戴望舒“附逆”辨……古遠清

32由朱光潛《新詩從舊詩裡學習得些什麼》引起的論爭……朱明明

44《星星》詩刊創刊始末……王學東

// 燈燈詩歌創作研討會論文選輯

76我們以為神不在那裡

——燈燈近作散論……韓宗寶

94一個當代女詩人的視野與胸懷

——淺談燈燈近期的詩歌創作……符力

103走進燈燈的光影中……武兆強

107夜光杯中的靈透之水

——燈燈詩歌印像……陳樸

114詩意的觀察者

——燈燈詩歌中的窗子意像……宋雲靜

// 結識一位詩人

124詩來自於“一個普通的早晨”

——關於林東林的詩……霍俊明

129局外人，或聲音譜繫的創制者

——讀林東林的幾首詩……楊慶祥

132並沒有那陣風，那個手指

——讀林東林的《巨響》……耿占春納蘭

• 詩言我……林東林

// 姿態與尺度

142詩歌塑造心的新天新地

——李少君詩歌閱讀記……張紹民

154立足於大地而向天空敞開的境界

——瀋家莊詩歌創作刍論……任京生

// 詩論家研究

168詩界“領航員”

——論謝冕1980 年代以來詩學研究……陳衛蔡丹陽

// 外國詩論譯叢

186《回顧》（節選）

……［美］埃茲拉·龐德著章燕、李一娜譯

作品卷

// 華文青年詩人獎專輯

2第17 屆人天·詩探索“華文青年詩人獎”揭曉公告

6獲獎詩人作品

6當下與穿透……張常美

9張常美詩六首……張常美

12尋找落日的偏心眼……敬丹櫻

16敬丹櫻詩六首……敬丹櫻

19品一朵“時間的薔薇”……林珊

21林珊詩六首……林珊

// 詩壇峰會

26詩人餘笑忠……餘笑忠

27餘笑忠詩十八首……餘笑忠

38詩人榮斌……榮斌

39榮斌詩十二首……榮斌

// 探索與發現

54一首詩的誕生

54一首詩的來歷……阿信

57時間的本質……大解

59《摩托車賦》的創作談……劉年

67作品與詩話

67我活在他們的時代（組詩）……純子

73灰木盒中升起亮的光束……俞昌雄

78江孜小鎮（組詩）……夕夏

81夢境向往的淨界……陳敢

84時光之箭（組詩）……南宮玉

89時間：隱秘的主角……趙方新

92青年詩人談詩

92詩歌與我，是一場意外……江一葦

99黃金時代……金小傑

// 漢詩新作

106漢詩七家

張靜雯宋心海漢江武兆強海湄魏紫劉慶祝

• 《北回歸線》詩歌小輯

// 首師大詩歌研究中心第15 位駐校詩人燈燈特輯

170時間是一條河……燈燈

172詩22 首……燈燈

185逃逸與之間的詩……吳丹鳳

我們以為神不在那裡

——燈燈近作散論

韓宗寶

新世紀以來，在中國當代詩歌的譜繫中，燈燈的嗓音一直是獨特而清晰的。她也是為數不多的能一直吸引我目光，並讓我始終關注和重視的詩人之一。她的寫作一直在變化，並且在變化中越來越好。近年來她的寫作氣像、寫作風貌，漸趨澄明、闊大和高遠，已經無可辯駁地成為當代詩歌版圖中一個令人矚目的存在。她一直希望以她明亮而清澈的詩歌教化、感染、濡濕、浸潤人的心靈，為他人帶來光亮和溫暖。燈燈的詩歌理想，其實就是她的名字：燈燈。個燈，是為了照亮自身，第二個燈，是為了照亮世界和他人。

首先照亮自己的內心，然後照亮他人和自身外部的這個世界，燈燈在做著這樣努力。作為朋友和同行，我很看重這樣的努力。燈燈的詩歌是靈魂的敘事，是飽滿的情感獲得了恰當的語言形式之後的自然流露。她對人生和生活有著真切而獨特的體驗，她找到了與自身這種體驗相契合的語言表達方式。她的詩歌會讓人摸到她的心，看到作者這個人，感受到作者的體溫和呼吸。她的詩裡有著她個人獨一無二的嗓音和指紋。讀她的詩能夠實現心與心的對話、靈魂與靈魂之間的交流。她近年來身體力行的是真正的存在之詩，生命之詩和靈魂之詩。

燈燈早期的詩有著極為鮮明的個人氣息和理想主義色彩。平淡的日常事物和細節被她不事張揚的語言擦出了動人的光亮，不僅現出其本色和原生態的質感，還令人倍感親切和溫暖。這些詩帶著“青草的氣息”，“晶瑩得像一顆顆眼淚”，飽滿，生動，呈現出迷人的情感光澤和生命質感。她在詩中坦露著自己的心跡和靈魂，讓我們分享了她在生活中的憂傷和甜蜜，並在這種同時伴有疼痛感和幸福感的書寫中，向我們出示了一個美麗的熱愛生活的中國南方女性，對生活和記憶的體認、辨析、講述、承擔和引領。她在詩裡揮灑著自己的性情，這揮灑裡，也有著她秘密的節制，這引而不發的部分，形成了她作品中那種獨特的隱忍、含蓄和克制之美。比如她的《我說嗯》：

我喜歡你。輕輕地

叫我寶貝。

我假裝沒聽見。你就急急地叫

壓抑地叫。

像蜜蜂蟄在花瓣上。

我紅著臉。我說嗯。

詩中的女子，完全沉浸於對愛情的渴望，明明已經心花怒放了，卻還慢慢地忍著，甜蜜地玩味著心上人的焦急。一個在愛河中的女性的神態、氣息、歡欣和微弱嬌羞的樣子，在燈燈的筆下栩栩如生，讓人如聞其聲、如見其人。這是獨一無二的典型的燈燈式的詩歌。

她早期的這類作品中專注於表達一種獨特的生命狀態，並試圖在詩意的自我感覺和想像中把這一生命狀態描述出來、呈現出來，她的生命也隨之如花綻放，並漸漸自我消融，散發著澄明、安靜、歡喜的光輝。

同早期《我說嗯》的這種明亮、明媚、明快的詩歌不同，現在的燈燈，她的詩歌質地漸趨於駁雜、廣闊。那個敏感細膩的燈燈，正成為一個具有人類情懷和普世情懷的，有著崇高的生命意識和世界眼光的詩人。如果說她的詩集《我說嗯》中顯現出的是燈燈在詩歌寫作上的認真和個人資質、靈性的出眾，那麼近年來，她的寫作則呈現了一種更為自覺、更為內省的“大詩”狀態和境界。

她的寫作疆域、寫作身份和寫作立場，明顯有了一個新的變化和面貌，她擁有了更高的、更為廣闊的詩學視野、社會視野和人性視野。在近年來的詩歌中，她寫到非洲，寫到敘利亞，寫到喜馬拉雅山，寫到地球。從以前她詩歌中經常出現的蝴蝶、桃花，到如今經常出現的豹子、鷹、雪山，甚至到異國，顯然她的人生格局和寫作格局和早期相比有了一個巨大的分野。哪怕是同樣的寫作對像如對天空、高處、月亮，現在她的筆下也已經不再是從前看到的天空、高處和月亮。她懷著清白之心、顫抖之心、真摯之心、悲憫之心，對陡峭的人生和這個紛繁的世界發言。她看到，她感受，她說出。她以自己的靈魂為詩，以詩為燈，為星辰，向世界發出她所獨有的光和亮。她用她充滿女性和母性的暖，深情地撫慰著這世間的萬物。甚至一塊石頭、一隻小小的螞蟻、一片落葉，如《紅的問題》中所寫：

落葉，那麼多落葉，每一片

都在風中

有一顆顫抖的心

每一片落葉，都向死而生，我蹲在地上

仔細端詳，它們

也用同樣的憐憫，望著我——

憐憫向死而生的落葉的詩人，竟然從落葉那裡看到了同樣的憐憫。落葉對人的憐憫。這已經不是單向的憐憫，而是雙向的、雙重的憐憫。從前那個清澈、清新的喉嚨裡，現在有了大悲傷、大深情、大體悟，有了中年的寧靜和悲憫。顯然在燈燈這裡，她的悲傷和悲憫並不是目前廣為流行的那種浮泛、膚淺、設計和拼貼出來的偽悲憫。她並不以悲憫為標簽，她不利用悲憫，她的悲憫是相由心生，是從她的內心出發的，是一種自然的溢出和流露，是真的、誠的、懇切的。她對人、對生靈、對世界和萬物的情感是真摯的，自然的。正是因為心中的大愛，和天性上的敏感，纔有了她對人間的深情，對一塊石頭的關注和撫慰，有了她對無名和無名事物的敬意、謙卑、體察和認同。重要的是，她在對落葉的憐憫中，感覺、感受到了來自落葉的回應。同樣是關於《紅的問題》，她這樣寫和她的生命短兵相接的《紅河》：

它高燒不愈。嘴裡含著泥沙。

它沒有說出的話

使我的琴弦顫動，野花喊住

前傾的懸崖。

有人過河

有人經過隧道

夕陽已經夠紅了

河水已經夠紅了，滿山的楓葉

也發瘋地紅——

暮色蒼茫啊

這暮色：

果子尚未熟透，繁星尚未露出針孔。

和落葉一樣，紅河也是有生命的，是活的，它“高燒不愈”，它“嘴裡含著泥沙”。與落葉對詩人的回應不同，紅河“沒有說出的話”，讓詩人內心的“琴弦顫動”。而蒼茫的暮色中，“果子尚未熟透，繁星尚未露出針孔。”則揭示了一種自然界中的生命狀態，果子雖未熟透，但已經豐收在望。繁星雖然未現，但暮色已經降臨。這是臨近收獲的，“未完成”狀態。與此相對應，詩人的自我修煉也是未完成的。在燈燈近年來的詩歌中，我明顯看到她在創作上有意識地加強了自省、自審和自覺。她一邊審視自己，一邊正以一個“在路上”的“未完成”的形像，向一個無限的澄明的境遇靠攏。

需要特別指出的是，在她近年來的詩作中，她的道德感和同情心越來越強烈，她的擔當意識和承擔精神也越來越凸顯。尤其令人感動的，是她一直以來對美好事物的肯定與確信。和當下很多詩人不同，她並不是直接批判，也不是進行自上而下的宣諭。她選擇了用詩歌之火、詩歌之燈，對世界和人世進行星辰般的深情觀照和撫慰。在她詩句的背後有一種強大的暖意，還有一種安靜、沉潛的光亮。從前期的纖細透明到如今的硬朗澄明，她從對個體的關注上升到對人性的關懷。很多時候，一首詩呈現的是一個人的形像，呈現的是寫詩的這個人。從某種意義上來說，並不是詩人在寫詩，而是詩在寫詩人。博爾赫斯在一個訪談中說，所有的作家都是在一遍一遍地寫著同一本書。這同一本書，應該就是作家本人。當很多人懷著一種身份的焦慮和文學史的焦慮，對題材和主題進行大寫、快寫、擴寫時，燈燈在進行的是自我的人性修煉和人格升華。同那些批量制作、兌水、廉價的抒情和稀薄的詩意相比，燈燈近作中體現的是一個詩人真切的體溫、血液和良知。  

詩人何為？是一個古老的命題。毫無疑問，在這個喧囂的崇尚娛樂的年代，詩歌應該向我們展現更多的信念、誠實、誠懇和誠意，從而告別虛假、平庸和浮泛，以本真、本色的寫作姿態，清醒、莊重地為詩歌和時代正名。詩要介入自身、介入現實。現實卻有很多個現實，對不同的人來說，有著各個不同的現實。而你隻能表達你所能看到、能感覺到的現實。你的個人的精神高度決定了你作品的高度。你的詩能被別人辨認出來，歸根結底並不是人們辨認的詩，而是辨認出了你這個人。世界上沒有兩片相同的葉子，同理也沒有兩個相同的人。是你這個人，讓你的詩獲具了和別的人、別的詩區別開來的那種鮮明的可辨識度。

在當代詩歌的版圖中，燈燈的詩歌有著很高的辨識度。很久以來，她就是一個戴著帽子、緊抿嘴唇的形像。近年來，燈燈的詩歌一直面向更高的“山頂”，她不斷地超越自己，也不斷刷新著人們對她的認識。她通過寫作不斷進行自我完善，並堅定地向著更高的自我邁進。對狹隘，她懷有一種高度的警惕，她向往一個開闊深邃的擴大的自我、一個超越了凡塵俗見的自我、一個符合人類內在道德律的自我。她聽從某種類似宗教般的召喚，追求一種人類大情懷之上的意義。這是一種“自省”、“大愛”的人生觀，一種“星辰”般的以照亮和指向為目標的人生觀。在燈燈詩裡，早期那種帶有美好情懷和意味的小情詩，終被修正成為一種自我追問、謙卑感恩的“大愛詩”“生命詩”，從而具有了直指人心的力量，帶有了對人類靈魂進行拷問和追問的精神向度。

而這一切，顯然是從詩人的自我盤詰與慚愧、羞愧開始的。一個本真的個體生命被我們覺察，在一個開闊的地帶和我們照面。這得益於詩人的自我提醒和自我完善。燈燈的詩在個人話語與歷史話語、個人化的形式技藝、思想起源和寬大的生存關懷、文化關懷之間，建立了一種深入的彼此激活的能動關繫。她的真切、明晰，她對自身的認識、反省、詢問，對世界的反復打量，在某種程度上感召了我們。