《大學生詩歌家譜》是目前海內外圖書市場上*一部類似題材的詩歌史料書籍，堪稱“孤本”，更是中國*部研究當代大學生詩歌的重要文本，填補了中國當代大學生詩歌領域的空白，具有極高的文學價值、學術價值和史料價值，又有極強的可讀性、現場感和揭秘性，對於今後研究中國當代學生詩歌具有開創性意義，是今後研究中國當代大學生詩歌的*讀本。

姜紅偉，1966年出生，黑龍江省海倫市人，上世紀八十年代中學生校園詩歌倡導者，曾創辦《中學生校園詩報》，現在黑龍江省大興安嶺地區呼中區委組織部工作。繫中國八十年代校園詩歌運動歷史研究者，八十年代民間詩歌、校園詩歌報刊收藏者。

我的大學時代是一個詩歌時代，很多大學生的文學飛天夢，恰如其分地從《飛天》雜志開始。這本雜志有一個著名欄目——《大學生詩苑》，那是我們*可親*可信的造夢平臺，我們因此感念《飛天》雜志，並記住了張書紳這個詩歌編輯的名字。所有與詩歌相關的名字，都令人難以忘記。

                                                                  
——蘇童

這本書不僅讓我們回顧了有關《飛天·大學生詩苑》的歷歷往事，更是填補了中國當代大學生詩歌研究領域的空白，具有很高的學術價值和史料價值。對於目前和今後研究中國當代詩歌的學者來說，這本書無疑是必不可少的；對於普通讀者，這也是一本令人讀起來心潮起伏、百感交集的書。

潘洗塵

這些年經年累月編刊物、編詩選的好處，就是可以把當代詩歌橫著讀縱著讀，當你越讀越多越讀越全面的時候，就會讀出一些感悟，甚至讀出一些“真相”來。

一般來說，我們的文學史習慣於把近30年漢語詩歌的源頭（這裡所說的近30年漢語詩歌，是指“第三代詩歌”運動興起之後的具有了明顯現代性傾向的漢語詩歌），歸屬於始於20世紀70年代末80代初的“朦矓詩”。但我個人更願意把此後崛起的大學生詩歌看成是漢語詩性和現代性寫作的真正源頭。

這是因為，30年前“朦矓詩”對“詩歌即頌歌”寫作模式的革命，仍然是以意識形態話語為基本語言態度的反叛，而這種建立在“詩言志”詩學框架上的以公共記憶書寫和為時代代言式的寫作探索和實踐，從根本上講，就不可能真正觸及到漢語詩歌的當代價值核心。

因此，在閱讀考量當代一批正當寫作盛年（20世紀五六十年代出生）的詩人時，我會特別注意他們曾在1979年至1985年間寫過什麼樣的詩歌。因為在第三代詩歌運動興起之前，當代詩歌確確實實是以“朦矓詩”作為當時詩歌寫作的某種標準的，但正如前文所
述，朦矓詩隻是在完成了某種“啟蒙”作用之後，很快就進入了一 個止步不前的保守狀態，而漢語詩歌如何真正彙入整個世界詩歌的
現代潮流，顯然需要更現代的詩歌觀念和文本實踐。本書所記錄的 和本文所論述的一大批詩人，正是在這樣一個簡單而復雜的詩歌背
景下，在《飛天·大學生詩苑》的助推下，登上了中國詩壇。

也許，這些乳臭未干的大學生詩人當時自己都不曾料到，他們
將為此後30年狂飆突進的中國當代詩歌所帶來的深遠影響——一個
現代性與復雜性兼化寫作時代的就此展開。

也正是在1979年至1985年間，我們讀到了很多與當時盛極一
時的“朦矓詩”完全不同的詩歌：如呂德安的《沃角的夜和女人》 《父親和我》，韓東的《山民》《有關大雁塔》，張曙光的《1965年》，李亞偉的《中文繫》《硬漢們》，翟永明的《女人》，於堅 的《作品39號》《尚義街6號》，海子的《亞洲銅》，丁當的《房
子》，王寅的《想起一部捷克電影想不起片名》，胡鼕的《我要乘 一艘慢船到巴黎去》，陸憶敏的《美國婦女雜志》，宋琳的《致埃
舍爾》，陳東東的《點燈》《雨中的馬》，柏樺的《在清朝》，張棗的《鏡中》，唐亞平的《黑色沙漠》，西川的《在哈爾蓋仰望星 空》，駱一禾的《先鋒》，等等。這些與當時的朦矓詩完全不同的
語言實踐，纔終徹底顛覆了1949年以來漢語詩歌一直以意識形態
話語為基本語言態度的模式和框架，從而使漢語詩歌真正回到了被 斷裂的中國偉大詩歌傳統以及壯闊的世界詩歌潮流中來。

從2012年開始，我和樹纔著手編輯《生於六十年代——中國當 代詩人詩選》一書，與以往編刊物隻閱讀“當下”不同，那次是對100多位當下重要詩人的一次30年寫作的縱向閱讀，而他們當中90%以上都是從20世紀80年代開始從大學校園走向詩壇的詩人，由於整本書的體例是按出生年月的大小來排列，前文所提到的呂德安按出生年月恰好就排在位，而其寫於1979年的《沃角的夜和女人》 也就順理成章地成了全書的開篇之作：

沃角的夜和女人

沃角，是一個漁村的名字

它的地形就像漁夫的腳板

扇子似地浸在水裡

當海上吹來一件綴滿星雲的黑衣衫

沃角，這個小小的夜降落了

人們早早睡去，讓鹽在窗外撒播氣息

從傍晚就在附近海面上的幾盞漁火

標記著海底有網，已等待了一千年

而茫茫的夜，孩子們長久的啼哭

使這裡顯得仿佛沒有大人在關照

人們睡死了，孩子們已不再啼哭

沃角這個小小的夜已不再啼哭

一切都在幸福中做浪沫的微笑

這是美夢的時刻，沃角

再也沒有聲音輕輕推動身旁的男人說

“要出海了”

顯然，這是一首在寫出當時即被朦矓詩的巨大光環所遮蔽的現代詩，與以往朦矓詩的公共記憶書寫完全不同的是，《沃角的夜和女人》關注的是個體記憶和個體生命的體驗，重要的是與朦矓詩相比，詩人在語言態度上對意識形態話語的堅決剔除，以及對個人
化語體的追求。而到了1984年，同樣是呂德安，又寫出了一首更具
有源頭性質的詩歌《父親和我》：

父親和我

父親和我

我們並肩走著

秋雨稍歇

和前一陣雨

像隔了多年時光

我們走在雨和雨

的間歇裡

肩頭清晰地靠在一起

沒有一句要說的話

我們剛從屋子裡出來

所以沒有一句要說的話

這是長久生活在一起造成的

滴水的聲音像折下一枝細枝條

像過鼕的梅花

父親的頭發已經全白

但這近似於一種靈魂

會使人不禁肅然起敬

依然是熟悉的街道

熟悉的人要舉手致意

父親和我都懷著難言的恩情

安詳地走著

呂德安對日常生活經驗的處理，以及與中國詩歌傳統的接續能力，到了《父親和我》已趨日臻化境。詩中這對走在“雨和雨的間隙裡”並“都懷著難言的恩情”的父子形像，幾十年來一直清晰地留在了我們的心底。反觀同一時期的一些大家至今都耳熟能詳的代表性的“朦矓詩”作品，不論是北島式的“言志”的還是舒婷式的“緣情”，現在讀來似乎都難以使我們產生像《父親和我》以及《沃角的夜和女人》這樣的共鳴，這就是因為現代性寫作指向的是永恆的個體生命體驗和母語活力，而朦矓詩的公共記憶書寫終逃不過話語時效性的陷阱。但這就是歷史，當北島舒婷們登上神壇的時候，在同一時期寫出過更具源頭性作品的呂德安仍然偏居一隅，默默地寫作。有時，遮蔽就是現實，甚至遮蔽，就是歷史。

由此我想到1984年就寫出過《1965年》的詩人張曙光，前幾天在深圳見到他時問起《1965年》當年的遭遇，他告訴我這首詩寫出後遭到很多刊物拒絕，後被朋友蕭開愚拿到了四川的一個地市級小報纔得以面世。可見，與當下相比，現代詩的境遇在當時是多麼的艱難！

在方興未艾的80年代大學生詩潮中崛起的詩人當中，有一個詩人的地位極其特殊，她早被陰差陽錯地歸入“朦矓詩”一族，但卻一直寫著與“朦矓詩”完全不同的極具現代性的詩歌，這位30多年來一直保持著相當穩定的寫作水準的了不起的詩人，就是畢業於吉林大學中文繫的王小妮。

當年還有一大批在大學校園外也同樣致力於衝破朦矓詩束縛的詩人，如車前子、歐陽江河、孫文波等，他們與當時在大學校園裡
的詩人們遙相呼應，共同奠定了漢語詩歌現代性寫作的基 礎。直到1986年以《深圳青年報》和《詩歌報》“現代詩歌群體大 展”為標志的第三代詩歌運動正式興起，在此後的30年時間裡，盡管不斷有各種沉渣泛起，但再也沒有什麼力量，可以阻擋漢語詩歌 徹底地回到語言的內部，回到詩歌本身。

波瀾壯闊的80年代大學生詩歌運動，不僅產生了一批持續寫作 的優秀詩人和經典詩篇，開闢了中國新詩史上一個前所未
寫作時代，還在當時順利地完成了“朦矓詩”的落地、傳承與發 展，並為後來的“第三代”詩歌運動奠定了堅實的理論基礎和組
織基礎。請未來的詩歌史家們記住這些活躍在20世紀80年代的校園 詩人群：吉林大學校園詩人群、復旦大學校園詩人群、華東師大校
園詩人群、安徽師大校園詩人群、武漢大學校園詩人群、北京大學 校園詩人群、北京師大校園詩人群等數以百計的校園詩人群。記住
當年的《詩耕地》《夏雨島》《未名湖》《新葉》《江南》《北 國》《北極星》《南十字星》《旋梯》《大學生詩壇》《大學生詩
報》等數以千計的校園詩歌刊物。因為當時的這些詩群，當年的這 些油印或鉛印的刊物裡，走出過宋琳、韓東、海子、柏樺、張棗、
李亞偉、趙野、王小妮、王家新、於堅、張曙光、丁當、呂德安、 孟浪、胡鼕、萬夏、駱一禾、翟永明、蕭開愚、陳東東、西川、臧
棣、雷平陽、樹纔、伊沙、桑克、徐江、侯馬、陳先發、李少君、 黃燦然、餘怒、藍藍、小海、徐敬亞、王寅、陸憶敏、野夫、張執
浩、孫武軍、徐曉鶴、王家新、石光華、周倫佑、曹劍、簡寧、潞 潞、唐亞平、娜勝、伊甸、張小波、西渡、戈麥、路也、
安琪、張真、張子選、蘇歷銘、馬莉、韓霞、人鄰、周瓚等（恕有 大量遺漏）這些當今中國詩壇的中流砥柱。