1、細野晴臣是主導了國際知名樂團YMO的傳奇音樂人、日本當代樂壇巨匠，為《風之谷》《小偷家族》等家喻戶曉的電影配樂，影響了一大批活躍在20世紀90年代之後的音樂人。他在中國不僅擁有固定粉絲群，也是許多職業音樂人的偶像。
2、本書是細野晴臣的隨筆作品在中國的初次出版，其中涉及了音樂、電影、自然、旅行、創作、哲學等豐富的話題，他以平實質樸的語言閑敘自己的音樂觀、自然觀、人生觀，將充滿哲思的大智慧融於字裡行間，展現出東方式反中心化的人生哲學。
3、本書的61篇隨筆內容陸續寫於1995年至2006年之間，細野在寫下這些篇章時或許正處於組建樂隊的階段，有時在參加某場音樂活動，有時正在給某部電影做配樂，細野會實時地記錄下當時經歷的趣事或者自己對某事的思考。閱讀這些篇章時樂迷們可以通過他的文字更加直觀地了解到他的所見所思，從他的視角看到音樂演出和制作幕後的故事。
4、本書的裝幀設計由著名設計師山川操刀，大膽使用紅藍撞色和多變的字形字體素的反復塑造出一種文字的無限滾動效果，展現出具有動態感的波普風格，貼合本書輕松靈動的內容，在視覺上也為讀者帶來享受。

細野晴臣，日本當代樂壇巨匠、享譽國際的音樂家，也是縱橫樂壇五十多年的教父級人物。他組建的樂隊“Happy End”被稱作“日本搖滾樂的起點”，影響了整個日本樂壇。他組建的音樂團體YMO（Yellow Magic Orchestra）以前衛、獨特的合成電子曲風瞬間席卷歐美，是為數不多以東方美學為體繫，成功向西方實現文化輸出的樂隊。細野晴臣自此成為日本音樂界的領袖人物。
本書彙集了細野晴臣在1995 年至2006 年期間撰寫的61 篇隨筆，涉及了豐富多樣的話題。他以平實質樸的語言閑敘自己的音樂觀、自然觀、人生觀，將充滿哲思的大智慧融於字裡行間，展現東方式反中心化的人生哲學：始終以柔軟開放的態度，接納生活中的任何可能。他以智者般的沉靜、溫和為讀者帶來了一段療愈之旅，也勾勒出一部橫跨20 世紀末與21 世紀初的音樂史。

文庫版後記

這本書出版的時候，我正埋頭於“衰老”的模擬實驗。如今年近七十的我已經實現了衰老，但當時的根基是對美洲原住民的憧憬。雖然他們“印第安人”把這類人揶揄為“低配模仿者”，但其俘獲美國和日本年輕人的現像至今仍在持續。
要說為什麼，大概是因為日本以及西歐社會已經失去了掌握智慧的長者—“長老”。但原住民的世界姑且還有長老健在。長老是他們的共同體中不可或缺的存在，擔任著把從古代繼承下來的智慧傳遞給年輕人的重要角色。我通過書籍學習了很多原住民文化。
我並不抱有自己成為長老的願景。隻是人類社會自古講究傳承，老者會給大家講述過去的事情。擁有家庭，孕育後代。後代又孕育後代。在這一刻，父母就自動變成了祖父、祖母。這也是一種傳承，意志無法介入。
“氛圍駕駛員”究竟是什麼呢？其中似乎有一種在環境中疾走的語感，其實，是令氛圍這種來歷不明的東西動起來。雖然我也寫到了練習衰老的事，但近其實深切感受到自己還很年輕。搖滾樂的一代人為什麼很流行模仿老態呢？智者在英語中也有“longhair”的說法，1970年前後的嬉皮時代，大家不都蓄著長發和胡須嗎？進入20世紀90年代，足以匹敵嬉皮的氛圍音樂時代到來了。
經過世界音樂在世界範圍內的流行，從90年代中期開始，出現了前所未有的不可思議的現像。開始創作氛圍音樂的音樂家們，脫離拜金主義的社會，遠離被消費的商業音樂，從喧鬧的陸地逃出，漂浮在了安靜的大海之上。它的關鍵詞是漂浮。其長老是原住民和海豚。漂浮感將老舊的搖滾樂框架衝刷殆盡，以環境這一從未有過的結構編排制作音樂。
正如布萊恩·伊諾初的提倡所示，氛圍音樂始於讓機場等特定地點充滿聲響的創意。氛圍就是環境。以此為基礎進化出了別的東西。在俱樂部場景中，往氛圍音樂中加入不兼容的節奏感的做法始於英國組合“The Orb”。以此為契機，從浩室舞曲到氛圍音樂的流行開始了。
在那之後，更多音樂家開始將“環境”本身編織進聲音中。我也是其中之一。能讓音樂響起的空氣就是地球環境本身，環境會包裹著音樂。簡直就像互聯網一樣，地球到處都誕生出這種音樂的時代就是20世紀90年代。我見證了音樂領域前所未有的劃時代轉型。
而“編排”這種環境，就是“駕駛”的意思。駕駛（驅動）也是讓電腦的應用程序開始工作的發動裝置。在那之前未被意識到的對“編排環境”的衝動以及熱情，是那個時代所特有的精神。人們開始做出“自己即氛圍”的宣言，讓外部的環境在自我內部擴張。讓內部與外部連接的東西就是“氛圍”。這與自然環境極為相似，平靜之中湧動著激烈的暗流，在海底誰都看不到的地方，世界正在改變。雖然20世紀90年代的特殊變化無法用語言描述，也無法求證就悄悄落下了帷幕，但如今它正是我行動的源泉。
2015年12月28日