楔子/ 001
之一   初唐的新聲  陳子昂與《登幽州臺歌》
010  國朝盛文章，子昂“始”高蹈
013  陳子昂的復古主張：漢魏風骨以興寄
018  復古的偉大繼承人：李白
李白版的中國詩歌史
孔子的“絕筆於獲麟”
聽其言而觀其行
034  《登幽州臺歌》逐句解
宇宙的視野，孤獨永遠需要豪邁
“凝視永恆”的初唐時代精神
040  反對的對反：陳子昂對六朝的吸收
044  杜甫、韓愈的勸告：《戲為六絕句》與《調張籍》
轉益多師是汝師
韓愈對李、杜優劣論的排解                                                                                                                                              
之二   深水靜流的智者  盛唐王維的《雜詩》（其二）
054  離人共感，所以千古傳誦
057  《雜詩》（其二）逐句解
062  先行者王績，十四個關於家鄉的提問
064  為什麼要問：“寒梅著花未？”
“有敦瓜苦”，從微物關情
第一瞬間的反應：自我防衛的心理機制
“不敢問”的情怯
076“不敢說”的辛酸——辛棄疾的“欲說還休”
識盡愁滋味：超乎言語的人生歷練之苦
單子沒有窗戶：人的有限性和絕對的孤獨
訴說的痛苦：三種因訴說而受傷的模式
沒有人真正願意聽自己說話
天氣：不會受傷的社交話題
讀詩，也讀懂了人性
之三   穿透人間的詩仙  盛唐李白的《清平調詞三首》
104   語語濃艷，字字葩流
106  《清平調詞三首》的創作背景
“布衣入宮”——天時、地利、人和的奇跡
“帝王／浪漫情人”的奇跡——文藝盛世的軸心
唐人的審美觀——兼談楊貴妃的美
“帝妃之愛”的奇跡——單子沒有窗戶的救贖
134  《清平調詞三首》的層次結構
由天上到人間、從神話到真實
歸結於玄宗的寵愛
138  《清平調詞三首》的比喻做法
國色天香的牡丹
母儀天下的女神
歷史上的名美人
156 《清平調詞三首》的主旨
不可能是諷刺
李白會是個沒有教養的人？——談格調與等級
祿山之爪的謬誤無稽
歌頌永恆的帝妃之愛
176  兩個自我超越的天纔
唐玄宗：短暫沉睡的聖君
李白：超越自我的偉大詩人
之四   博大精深的詩聖  盛唐杜甫的《月夜》
188  歷史上、文學中的妻子
傳統對妻子的倫理定位
兒女情長、英雄氣短：夫妻私情的禁忌
詩人與妻子在平等關繫上的對話
203  杜甫詩中的妻子：偉大的地母
杜甫的婚姻與妻子楊氏
208  老瘦賢慈的形像，同甘共苦的恩情
215  另一種妻子造型：香艷的美人
宮體艷情的文學傳統
非倫理的男性凝視：細說《月夜》“香霧雲鬟濕，
清輝玉臂寒”
靜物般的女體呈現
婚戀中的女性：地母／神女的統一
“夫妻風懷詩”的巔峰
236  浪漫與恩義的結合
明月與思婦：傳統父權的性別政治結構
詩聖的另一面：彌深彌堅的情愛書寫
之五   精明世俗的詩魔  中唐白居易的《琵琶行》
246   童子解吟長恨曲，胡兒能唱琵琶篇
252  《琵琶行》：時代的寧馨兒
“雖小道必有可觀者”的小人物書寫
小說化的歌行體
紀實與想像：詩人和琵琶女必然的邂逅
263  先聲奪人：音樂描寫的集大成
“幽咽泉流水下灘”的先行者
“幽咽泉流水下灘”的合理修訂——“幽咽泉流冰下難”
271  琵琶女的新造型
琵琶女的成長與天賦：名門意識與一流纔藝
同類中的異數：美酒華服收編不了的靈魂
琵琶女的性格特質：缺乏精神力量的庸俗女妓
為何嫁作商人婦？琵琶女的能與不能，知與不知
帶妝入睡的身份限定與心理狀態
可憐之人必有可恨之處
307  代筆的影響：詩人的化身
白居易的缺憾：“去中心化”的念念不忘
“同是天涯淪落人”的等同意義
“投射心理”的發動
“向往的理想之我”與“真實的本然之我”的分裂 
327  “諷喻詩”：曇花一現的風骨
之六   哀淒絕望的詩靈  晚唐李商隱的《錦瑟》
334  無題的淒苦：獨恨無人作鄭箋
歷來的理解視域：詠物？政治？愛情？
“無題”的內在意義：人生總體情境的身世之感
344 《錦瑟》詩的意像特點
美麗與哀愁的共同結晶
四句神話傳說，迷離不清的暈染效果
“遺貌取神”，回顧一生的過眼煙雲
359  美麗的錯誤
“可待”“隻是”“惘然”的正確訓詁
“可惜馨香手中故”：習慣於絕望
368  每況愈下的悲劇：自我的墓志銘
天鵝之歌：愛與悲劇的陷溺
無意於改變的非勇者
“深知身在情長在”的生命哲學

自序         在生生不息的生命之鏈上古今共鳴

天地逆旅、光陰過客，此乃萬物的生活本質，隻看時間、空間的久暫短長。唯歷經幾番播遷，在壅塞泛濫的書櫃深處，至今猶然矗立著一本小書，《唐詩三百首》。
作為一般古典文學愛好者最常接觸的入門書，這本年深日久的《唐詩三百首》卻是坊間粗制濫造的消耗品，校對脫誤、注解簡略，還帶有粗暴的畫線，加上破損的扉頁，總體而言，就是先天來自漫不經心的業者，後天又遇到漫不經心的讀者，注定要在世間灰飛煙滅。
但是，我永遠記得乍然相遇的當下，翻開扉頁後簡直光芒萬丈，如獲至寶。周遭是年節夜晚的爆竹喧闐、笑語盈耳，父執長輩家的門庭內外，同輩的小朋友們都在玩耍嬉鬧，我則因為那小小的書架而獨留室內，並且從零落的幾本書裡發現了稀世奇珍，時間霎時定格，於是遺忘了這個世界的熱鬧與寂靜、繁華與荒涼。
當時並不懂什麼叫作印制精良、裝幀精美，隻清楚意識到，在凌亂的畫線間、缺角的頁面上，分明映現了一個和現實世界截然不同的意境，那些字句雖然看不懂卻又迷人至極，宏大、深沉、優雅、精致，和這個白話的世界何其不同！
固然那時還隻是入學不數年的孩童，並不知道何謂“文學”，但已經過早地感到真實世界是如此粗糙淺俗，一切都過於直接而有限。隻有書本例外，卻可惜文字所點燃的光總是在最後一行熄滅，留下莫名的空虛。然而，不斷擦亮火柴的小女孩竟在這偶然的不可思議的瞬間，仿佛瞥視到白話世界之外的另一層存在，濃縮的、凝練的、深邃的、華麗的，一種無以名狀的無限。甚且合上書本之後並沒有消失，繼續安頓在心裡。
即使後來在成長過程中慢慢讀了一些書，於文字裡尋求救贖，也明白文學為許多苦悶的心靈提供了一條出路，卻又隱隱覺得白話文學之為文學，同樣停留在這個世界裡，或許多一點美的意像，多一點善的感悟，也多一點真的揭露，仍然是對“這個世界”的咀嚼復制，不是質性的蛻變，一旦所處理的是虛荒謬失的現代亂像，更是不堪入目。可唐詩明白示現：真空並不需要用叛逆的、感官的方式來填補，那隻是以其人之道還治彼身，同樣落入粗糙庸俗之流，即使包裝了藝術。
我們需要美，但更需要正派大氣的美；需要藝術，卻更需要堅定向上的藝術，這都非建立在求真存善的基礎上而不可得。在唐詩的形式鍛煉之下，唐代詩人的筆墨也被打磨、淘洗得晶瑩剔透，容不下罪惡丑陋的渣滓；在歷史的嚴苛冷峻之下，也過濾、淘汰了欺世盜名的成分，大美、至善、純真兼容並存，這是最完美的藝術。隻要一卷在手，便可以升華，抵抗現實的庸俗粗糙，填補存在的空虛荒寂，甚至踫觸到永恆，於是可以真正地呼吸，不再感到窒息。
多年以後，纔能明白這就是唐詩不朽的力量，而那力量本身則早已根深蒂固於童稚的心靈，逐漸醞釀成了志業，並且在志業的發展中逐漸意識到，自己想要的並不隻是“感動”，尤其不是興之所至、有感而發，用花團錦簇的感性直覺所渲染出來的感動。在詩的美感中其實存在著無比幽深的未知，這些詩在講什麼？那幾首果真此意？如許篇章是否隻有這個解釋？一旦認真追問，便疑惑陡增，明明字裡行間的心魂震蕩著，我卻隻能依稀觸摸到幾分脈動，無法還原。
幸而隨著知識學問的增加與進步，以及人生體驗的擴展與深化，驀然回首，在燈火闌珊中終於多了幾分洞明，再度確認唐詩是多麼優美而深刻的世界。那不是過去的遺跡，而是現代的預演，因為活著總面臨著永恆的課題，生老病死，追求與幻滅，企慕與絕望，尤其是愛與缺憾，我們就在生生不息的生命之鏈上古今共鳴，秘音交響。
隻可惜，一般的愛好者往往隻獲得浪漫的賞析，以致不乏美麗的誤會；那深刻的部分則留在學術的像牙塔裡，很少成為推動社會知識進展的動力。文化長江斷裂，古典長城崩散，而力圖復興者所撿拾的，會不會隻是七寶樓臺所拆碎的片段，每一個碎片都光彩閃爍，拼湊起來卻面目全非，甚至在折射的時候摻雜了飛舞的塵埃，遮蔽了原貌？
但是，又有什麼關繫呢？“古木無人徑，深山何處鐘”，如果一本簡陋的《唐詩三百首》可以啟迪一個小女孩的心靈，空谷傳響，給予堂正崇高的追尋方向，那麼，應該也可以相信，總有幾顆種子借機發現了陽光從何處照耀過來，進而追蹤溯源，探尋光源之所在。那是真正的希望。
《唐詩可以這樣讀》這本書是“唐詩新思路”的第一部曲。很感謝臺大圖書館數字學習網工作團隊靈心巧思，於2013年年底初次制作在線課程時構想出這個題稱，精要傳達了內容的走向，於是這次便援用進來成為繫列名。後續若還有機緣，尚有其他的唐詩主題可以繼續開展，但何妨隨運任化，行於所當行、止於所不得不止。唐詩永遠存在，不廢江河萬古流，自有漁人溯溪而上，揭探桃花源的奧秘，又何須擔憂乏人問津？
是為序。

2017年5月6日  歐麗娟於臺北