• 揭秘川端諾獎演說，精編33篇經典散文，藝術、風景、人生三部曲！

——畢生致力書寫“日本之美”，文豪的精神世界盡收眼底！

要理解一個作家的審美情趣，便繞不開其散文創作！散文演說集《美麗的日本與我》是集大成的日式美學思考之作，每一篇都是川端豐沛情感的流瀉，更是文豪美學溯源之心的剖白。與文豪的靈魂並肩而立，感受未眠之花，撚著草莓的嬰孩之手，遙遠國度飄下的雪，以及空與寂的無邊澄澈之心……

• 一頁·三島文庫譯者、日本文學翻譯巨擘陳德文全新精譯！

——深度揭秘川端文學時代背景，幫你更懂川端，更懂日本！

知名學者陳德文、深耕日本文學數十年、名譯精校，譯文典雅流麗、精深洗練、與川端原作融為一體；譯後記深度挖掘川端創作背景、時代風貌，讓每個世代的閱讀者以不同的角度與心境初探日本美學真諦，再品物哀與侘寂個中韻味。

散文是情感的文學，沒有人情是寫不成散文的。川端幾乎每一篇散文都是豐沛情感的流瀉。

他的目光始終充滿哀愁，人生的哀愁，世界的哀愁，文明時代的哀愁。—— 陳德文·譯後記

• 一頁文庫設計師汐和，首推川端新概念“雪的抒情詩”，再領文庫本美學之先！

——純白書繫，獻給春雪，獻給哀與美，也獻給你

匠心設計，珍藏佳品，吹響文庫本號角！

川端文庫整體視覺由設計師汐和操刀，以“雪的抒情詩”為主題，護封采用特種紙，珍珠白漆片燙印特殊工藝，不同光照下，呈現多種質感的白；內封采用中古世紀聖典邊框紋樣；環襯均為與護封對應的日本古籍精美插畫，更代表每本書的美學意向。

“虛空本不明耀，且為無色之物。我於此虛空之心靈上雖飾以種種色彩，但未留下蹤跡。”

《美麗的日本與我》收錄了川端康成的33篇散文、隨筆，以及經典講演，精編為藝術、風景、人生三部曲，包含諾獎講演《美麗的日本與我》，散文名篇《花未眠》《溫泉通訊》《永遠的旅人》等。

理解川端，隻能憑借直接感覺。空靈，冷艷，虛幻，迷茫……川端的散文以主觀取代了客觀，自然淹沒了人物，影像淡化了實體，感性排除了理智，將日本之美潛隱於剪不斷理還亂、說不清道不明的晃漾混沌中。

川端康成（1899—1972）

日本文壇小說巨匠。他一生創作小說百餘篇，作品中纖細與強韌結為一體，優雅和對人性深度的理解攜手共進。1968年憑《雪國》《千羽鶴》《古都》獲諾貝爾文學獎，為日本首位諾貝爾文學獎得主。4年後，他含著煤氣管離開人世，沒有留下隻字遺書。

譯者 陳德文

江蘇邳縣人，南京大學教授。1965年畢業於北京大學東語繫日本語專業，1985年赴早稻田大學學習和研究，現為日本愛知文教大學專任教授。翻譯出版日本文學名家名著多種。

無邊清澄之心的光芒，是我之光還是月之光呢？

花兒不睡覺，人人都明白，這事忽然成為我重新看待花兒的機緣。自然的美是無限的，但人感覺到的美是有限的。正因人感受美的力量是有限的，所以可以說人感受到的美是有限的，也可以說自然中的美是無限的。至少一個人的一生所感受到的美是有限的，是有一定局限的。這是我的實感、我的哀嘆。人感受美的能力，並非同時代一道前進，並非隨著年齡而增加。

夜間四時的海棠也是應該珍視的。我有時自言自語﹕一朵花若是美的，就要生存下去。

我們的美已經活了一兩千年以上，也許還要繼續活上一兩千年吧。相撲和舞妓扭曲的美，使得我們如此執著和依依難舍，這纔是我們的悲哀。

秋天的原野響著巡禮的鈴音，然而，看不見巡禮的姿影。是隱蔽於樹木之間，還是遮掩在芒草叢裡呢？那裡的樹葉變色了，也許正簌簌凋零了吧？那裡的芒草的尾花泛白了，或者已經枯萎飄散了吧？抑或那些巡禮者，早已去了看不見的遠方，隻有鈴音如“遠音傳響”的晚鐘，在秋風裡時斷時續、如夢如幻了吧？不，不是“不見行人”，而是從一開始就沒想著看見巡禮的姿影，隻要耳邊傳來巡禮者叮咚的鈴音就夠了，不是嗎？ “今天又有巡禮者通過呢。”就連這麼點思緒也沒有了……

美一旦誕生於世，就jue不會消亡。

我橫躺在陽光裡，我很喜歡睡覺。少年時代，我躺在院子裡陽光下的石板上睡眠，我爬到院子裡的樹木上，背倚著樹枝讀書。我在茨木中學住校時，到河堤上睡覺。二十年代，我在伊豆湯島溫泉住了好長時間，經常到田埂上睡覺。在和暖的陽光照耀下，迷迷糊糊進入夢鄉，那似乎是我童年時代幸福的時光。