小說《千羽鶴》，被理解為日本茶道的精神與形態美，是錯誤的。那是我對如今世上俗惡之茶道保有懷疑與警惕，甚至加以否定的作品。——川端康成·諾獎獲獎演說

《千羽鶴》既具備日本王朝物語形式的完全體，又將日本茶道中ji庸俗的東西——禮儀的授受與觀賞中蘊含的情與色，通過審美形式，暗示出比單純的人際關繫更深沉、更生動的獨特日本美學悖論，於此之上又巧妙融入了羅馬式敘事。這就是它不僅是唯美主義作品的原因。——三島由紀夫

川端為讓主人公以重逢的形式得到救贖，纔執筆重開《波千鳥》。——梅澤亞由美

太田夫人的美，是等待崩潰的虛無之美。在《千羽鶴》中，這種滅亡的美，無私的美，被因不斷接觸死亡變得銳利的虛無之眼捕捉。從現實角度看，這種美正是中年女人的肉感性，而罪惡感會緊隨其後。所以沾染夫人口紅的志野瓷茶碗bi須在她死後被女兒文子所粉碎。— 山本健吉

我曾經迷戀於川端康成的描述，那些用纖維連接起來的細部。——餘華

我對文字的覺悟，就得於對川端的閱讀。——莫言

川端的目光有種殘ren的強大，總是直擊至種種丑陋之底。而在到達那丑陋底層之前，他總會抓住zui後一片清澈的美，這正是他對世間一切丑惡的復仇。──伊籐整

川端先生是日本近代惟一能將日本中世文學蘊藏的滋味——其絕望,其末日感,其神秘感,其隱隱的溫存真zheng融入作品中的作家。——三島由紀夫

川端作品中強烈的“諸行無常”，堅信生建立在死者之上，虛空的死纔是這個世界的原鄉。鏡子也好，讓人深感慰藉的大自然也好，都隻是連接生與死，此世與彼世的通道。——勝又浩

在川端先生的作品中，強韌與纖細結為一體，優雅和對人性深度的理解攜手共進，人類本源性的孤獨和剎那閃爍中窺見的不朽之美相互輝映，恰似電光一閃，欻然照亮了深夜樹木上的盛開花朵。——三島由紀夫

可以說，沒有哪位作家能像川端那般，將女性描繪成絕dui冷感而冷靜的存在。作為作家，他不歌頌女性，他隻是深愛女性。——川嶋至

川端筆下的少女們，正是川端文學的具像化。她們由“無意義”的逆反和孤獨，瀕臨崩塌的自我意識構成，卻從不向無常又殘酷的命運低頭，總是選擇死戰到底，她們的此種生命力，也是川端本人的精神寄托。——羽鳥徹哉

夫人也許不是人世間的女子，她是人世以前的女子，或者是人世zui後的女子。

置夫人於死地的是愛，還是罪？

死拒絕一切理解。不論是誰，都無法給予原諒的。

死去的人，已為我們的心靈所有，好好珍視吧。

“是什麼使我成為罪人的呢？”

“但我不認為是罪，那隻是母親的一份悲哀。”

“要是罪孽，也許永遠就不會消除，而悲哀終將成為過去。”

深沉的悲哀，也是深沉的愛

當他把自己父親和文子母親看作兩隻茶碗時，菊治感到面前仿佛有兩個美麗的靈魂並排而立。而且，茶碗的姿態是現實的。當他倆圍著茶碗相對而坐，菊治感到自己和文子的所處的現實也是清潔無垢的。

死，就在我們腳下，真可怕。

要是被死者纏繞不放，就會感覺自己也沒有活在這個世界上。

在菊治眼裡，文子是個無可比較的jue對存在，具有恆定的命運。

沒有文子的抵抗，隻有純潔本身的抵抗。

永遠的彼岸伊人，這個世上或許是不存在的。

單憑雪子寧靜的呼吸和幽微的體香，他就能獲得甜蜜而溫馨的赦免。

這雖然是個人的自我陶醉，然而，隻有女人的恩惠纔會給予ji惡的罪人以寬宥。一時的感傷也罷，麻痺也罷，總是來自異性的救濟。