魯渥的畫

魯渥博物館魯渥：即今譯盧浮宮，巴黎古宮殿建築，法國的國寶。1791年開放為博物館後即著名世界。據說，現在藏畫一萬五千件，平時展出的僅兩三千件。——原編者注(Musée du Louvre)是巴黎博物館中一個霸王。屋宇非常宏大，收藏非常豐富。若要詳細記述，簡直非專書不可，我這裡所說的，隻是它所藏圖畫的一部分，而且是個大略。

據書籍所載，魯渥中的名畫，約有三千多幅。大概法國畫占三分之一，次則意大利畫多，在這一部分裡面，也占重要。再次便要數荷蘭畫、比利時畫，再次纔是德意志畫、西班牙畫，中以英國畫為少，僅僅一百多幅，並且在各畫派裡頭，也很平常，不過略備一格而已。

魯渥這地方，本來是法國古王宮殿，氣像很為軒昂。與拿破侖的凱旋門，正遙遙相對。屋子之外有幾片草地，兩處花園，都收拾得美麗異常。當中還有一座與凱旋門相仿佛的紀功坊，坊上面的雕刻，同花園草地裡森列的石像，我們且不忙進去瞻仰它的內容，單是賞玩這外表的風物，已足令人神往。此宮擴建自一千五百年初葉佛郎梭瓦之世，草創之初，規模尚不很巨。及經一千五百年中葉亨利第二、亨利第四兩朝，便布置得漸有可觀。到路易第十三、路易第十四兩朝，更加以盛代的經營，後又經拿破侖的補葺，拿破侖第三的潤飾，纔成就了現在這個莊嚴華麗的所在。但是若不虧這五十年的保重，卻也未必有這般好罷！

佛郎梭瓦，不能是魯渥宮殿的始創者，且亦是魯渥圖畫部的發起人。何以呢？因為佛郎梭瓦，本是一位很講風雅的大文學家，平生極喜悅美術，和他同時的一般美術家，無論是本國人外國人，都一例受他的尊重。那時意大利的圖畫，正在發皇時代，恰好踫著這位風雅大王，遂乘勢收羅。凡為著名作品如萬西萬西：今譯達·芬奇，意大利著名於世的大畫家，他的傑作之一《納若恭德》，本名《蒙娜裡莎》，今又譯為《永遠的微笑》。——原編者注 (Leonardo da Vinci)的傑作《納若恭德》(La Joconde)——此節後面詳談——或當時不甚推重的東西，都用重價大宗購來，藏諸宮中。自從佛郎梭瓦這麼一來，法國的美術，方纔有了根底。其後亨利第二、第四兩朝，亦皆留心搜集。雖然搜集的數目不甚大，但論起真價值來，恐防偌大的博物館中，除開山祖師佛郎梭瓦所收羅為有價值而外，其次便算這兩朝的為超等了。及至路易十四，更為考究這些，並且以他全盛時代的大勢力，所以在搜集上也大占便宜。其後拿破侖，路易第十八及拿破侖第三幾朝，也廣為收羅的不少。直到現在，還年年在增加哩。

魯渥藏畫所在，共分三十九個畫室。茲將大略形勢，寫在下面，並一室一室的大概談論一下。

入門經過一個長步廊，便從幾疊很寬的石梯登樓，上樓處，便是第五畫室。就先從這裡說起罷！此室專名為Salle Duchtel，在路易第十八時代，曾經加以潤飾過的，天花板及各窗欞上的雕刻，皆是當時的名作。其中所懸畫片大小一十三幅，皆一千七百年末葉法國名畫。各有好處，不能細談，這裡隻能略說一幅，以為代表。這幅畫的名字，叫做《泉源》(La Source)，畫中是一片陰森筆立的石壁，壁下一泓清泉。靠著石壁斜立了一個裸體少女，左肩上倒放著一個長頸瓶，右手從頭上彎去執著瓶底，左手執著瓶口，瓶中一注清水，正傾入泉中。少女畫得絕好，又秀逸，又嬌憨，又潔白；渾身顏色，調得異常活潑。中國人評畫，向有一句成語叫“呼之欲出”。我對於這畫，也很想評它這一語。這畫是法國有名的老畫師安格爾(Ingres, 1780-1867)的名著。這一間畫室，光線既不甚好，四壁色彩也很陳黯，但既懸有這幅可愛的畫，所以人人過往時，總要留連片刻。

其次為第四畫室，專名叫做方廳(Salon Carré)，建築於亨利第四時代。拿破侖曾於一八一〇年四月二日，與馬利魯意司開結婚慶祝會於此。現在一般遊人，走到這裡總還要指點指點，何處是設壇的地方，何處是拿破侖站立的地方。好像大家都曾參與過這種盛會來的，其實都是瞎說。這室中懸畫四十幅，意大利、比利時各派皆有，這裡也隻能略談一二幅。是呂尼(Luini, 1480-1532)的一幅，名為《眠於母腕中之童年耶穌》(Lenfant Jésus dormant dans les bras de sa mère)，將一熟眠之童子及慈母關懷之情，活躍紙上。呂尼呂尼：意大利名畫家，達·芬奇的學生。——原編者注本是米納勒畫派(Ecole milanaise)中的名手，但是以我看來，與其說是宗教畫，不若說是寫實畫。因為除去題目，全然不帶一絲神秘氣味，這真算宗教畫中無上上品。其次一幅古事畫，也很好。其名為Alphonse de Ferrare et Laura de Dianti，是畫的一個袒胸少婦，科頭科頭：光著頭。——原編者注斜立，頭向左面睨視，身後左端，隱約有一須發蓬蓬的男子，手持一鏡伺之。少婦態度，既莊嚴而嫵媚，顏色亦調和鮮明。惟黑影中之男子，不甚顯豁。可惜就是不知這古事的原委，所以不甚了解他所寓的意思。這畫是威裡底倫畫派(Ecole vénitienne)中意大利名手勒底底安(Le Titien, 1490-1576)的手筆。其餘如萬西的《聖若望巴底士舉右臂向天》(Saint JeanBaptiste le bras droit levé montrant le Ciel)，及勒底底安的《戴手套的人》(LHomme au gant)皆足令人留連的。

其次為第七畫室，專藏十四、十五兩世紀意大利的古畫，所以又名意大利早期藝術畫室(Salle des primitifs italiens)，共懸大小畫片一百零四幅，大概二十分之十九，皆為宗教畫，述神為重，寫人生太少。這雖是早期畫所應有的，但在我們現刻眼中看來，卻生不出什麼興味。畫十字架上的耶穌，倒還寫得出犧牲奮鬥的真精神，餘如神話畫，就老實的不知其所以然了。其中寫人生的也有，但是很少很少，惟有一幅《一個老人與一個小孩的肖像》(Portrait dun vieillard et dun enfant)，畫得。小孩撲於老人懷中，正仰面與老人相語。這是意大利弗洛朗底倫派(Ecole florentine)中名手幾朗達汝(Il Ghirlandaio)的名作。

其次便是一道絕大的長廊，據書籍所載，約長四百邁當邁當：又譯米突(meter或mètre)簡稱“米”，繫法國的長度單位，亦即公制的公尺。——原編者注。初建自一五九六年(還在亨利第四之前)，到一六〇八年纔完成。直至路易第十三、第十四兩朝，始將內部彩畫完畢，前後兩個畫師，都很有名。在前本是一個通道，拿破侖第三時又纔將它分劃出若干段落。拿破侖第三倒後，始用來藏畫。現在仍分若干段落，不過通名第六畫室，現在分段說罷。

A段：共懸畫片大小七十九幅，都繫意大利畫，並且各派皆備。約略分之，有弗洛朗底倫(florentine)、龍巴德(lombarde)、米那萊士(milanaise)、柏蒙歹爾(piémontaise)、波洛萊士(bolonaise)、羅馬(romaine)、菲那乃士(ferraraise)、阿門不乃倫(ombrienne)八派。也是宗教畫多，其中又以聖母瑪利亞像尤多。以我個人看來，好還是呂尼的《莎羅門接聖若望巴底士之頭》(Salomé recevant la tête de Saint JeanBaptiste)一幅，為動人。這個故事，不甚清楚，但知莎羅門是猶太古王菲裡蒲之女，畫上繫一個少女，手捧銅盤，正向一人手中，承接一顆鮮血淋淋的人頭。莎羅門美而剛勁，而人頭頸上之鮮血，點滴銅盤之中，極其慘淡。

B段：共懸畫片大小六十八幅。盡屬意大利威裡底倫一派之畫。也是宗教畫占十之八九。在我意中，以《後之聖餐》(La Cène)一幅為頂好。畫中為耶穌與其十二門徒方據案而食，耶穌忽說，中有一人，明將賣我，其門徒等皆大驚。十三人神情各異，耶穌中坐，仰面向天。賣徒之猶大，即在左端，既驚且駭。彼得在極左一端，奮衣欲起。此畫為歹波洛(Tiepolo, 1696-1779)的手筆。也有兩幅風景畫，一為加納來(Canaletto)的《撒呂特教堂與威尼司運河入口的遠景》(Vue de léglise de la Salute depuis lentrée du Grand Canal de Venise)；一為格底(Guardi)的《在威尼司的撒呂特教堂》(LEglise de la Salute à Venise)。兩幅皆畫河岸山上巍然高峙的教堂，及河岸下雜然來去的船舶，設景極煩，畫筆極細膩，在此畫室為生色，然而兩個人，都不是當時有名的畫師。

B第二段：共懸大小畫片四十五幅。為意大利之羅馬、波洛萊士、弗洛郎底倫三派的畫。除幾張肖像畫外，大概也是宗教畫。其中以《聖色西萊坐弄提琴》(Sainte Cécile assise jouant du violoncelle)一幅為了。聖色西萊一面弄琴，一面睨天而歌，一個背生兩翅的小愛神，頭頂樂譜一冊，端立桌上。雖然神秘，但畫筆極妙，聖色西萊的琴聲歌韻，幾乎可以從紙上聽見。這是意大利有名畫家多米裡干(Le Dominiquin, 1581-1641)的手筆。

C段：此段又名哈發額室(Cabinet de Raphal)，因為一共纔懸了二十三幅畫片，而哈發額就占去十一幅。還有四幅，是他一派的，哈發額同行斯帕喀(Lo Spagna)占去兩幅，他們兩位的老師柏呂千(Le Pérugin)占去三幅。算來這一段畫室，完全就是他三位分據了。

說到哈發額，又不能不提筆把他的歷史，略說一說。但凡治美術的，講到意大利文藝復興時代，大約這三個人，總應該知道的：一個是我前面業已提過名的萬西，一個名叫米開郎基羅(Michelangelo)，一個就是這哈發額桑若(Raphaèl Sanzio)。此三公者，皆文藝復興時代有盛名的美術家。前位待後面詳說，至於哈發額，不但是畫家，並且雕刻建築，件件皆行。自文藝復興以後，歐洲美術多宗於此三人。三人中，哈發額死得年輕，生於一四八三年，死於一五二〇年，僅僅活了三十七歲。許多批評家，對於他的畫，評得很好，說是用意光明，下筆凝重。魯渥中所藏的十一幅，在他平生名著中，僅占兩幅：一為《聖家》(Sainte Famille)，一為《少年之像》(Portrait de jeune homme)，都是有價值的創作。

D段：意大利畫就盡於此段了。計共懸畫二十九幅，意大利畫隻有十二幅，盡懸於左壁。西班牙畫與意大利畫不同之點，就是西班牙寫實為多，如《豪傑之結合》 (Réunion de personnages)及《年輕乞兒》(Le Jeune Mendiant)這一類的畫，意大利畫中是沒有的。《年輕乞兒》一幅尤好，陽光自陋室窗間射入，年輕之乞兒，衣其襤褸之衣，坐於陽光中低頭捉虱。這是西班牙有名畫師米李羅(Murillo, 1617-1682)的作品。

D第二段：共懸畫片大小九十二幅。為西班牙、英吉利、德意志三國的分野。至此，宗教畫與神話畫完全掃盡。英、德兩國以寫生畫、肖像畫為多，其中以德人賀爾班(Holbein, 1497-1543)所畫《英王亨利第八第四位王後安倫的像》一幅為美。安倫王後中正而立，交握其手，顏色修飾絕佳，衣服亦描寫工細。

E段；共懸大小畫片六十六幅。盡繫弗那莽德(Flamande，比利時地區)一派之畫。有《比利時鄉村節日》(La Kermesse)一幅，寫狂飲之中，男女皆樂極，健壯之男，各擁一肥碩村婦，跳舞言情。上則張席為幕，下則借草為褥。以極粗之筆，寫極煩之事，神氣無絲毫之失，真非妙手不可。這是有名畫家呂版(Rubens, 1577-1640)的名著。

F段：這是長廊的盡頭。其中懸畫四十五幅，均為荷蘭畫。荷蘭畫較德意志畫尤為細致，並極重光線。如《患水腫病之婦人》(La Femme hydropique)一幅，寫一患病婦人坐於一華美室中，醫生方取藥飲之，旁立一少女手執玻璃藥瓶，映光視之。所畫太陽光線，色彩佳絕，此為荷蘭畫師都(Dou, 1613-1675)的手筆。其餘如菲客多(Fictoor)的《少女之像》，倫卜郎(Rembrandt van Rijn)的兩幅《隱者閱書》等，皆致大力於光線。

長廊既盡，便是第十七畫室，專名叫Salle Van Dyck。因為其中所藏的畫，以萬底客為多。萬底客為比利時十七世紀時代有名的畫家，是呂版之後有藝術成就之一人。他的畫用筆生動而布置簡單，批評家很恭維他的作品，說是合於實用。他生於一五九九年，死於一六四一年。此室中共藏畫三十二幅，萬底客之畫，占去十九幅。呂版的畫，也有九幅。呂版的畫，有專室藏之，待到後面再說。萬底客以肖像畫為多，既已略略評介，便不舉例了。

由萬底客畫室過去，連著一間房子，但比此室稍低，有三四級木梯下去，這裡總名叫做“弗那莽德同荷蘭的小畫室”。中間一個小室，便是呂版畫室。周圍又有十八個小畫室。這裡先說周圍的畫室。

下木梯進去，向左一轉，便是一個小走廊，名為第十九畫室。這裡隻懸了兩幅畫，並都懸得很高，光線又不甚好，所以縱走過好幾次，都不曾仔細瀏覽過，暫時放下不談。

經過走廊，間房子，便是第二十畫室，專名叫Salle Frans Hals。共懸畫十九幅，肖像畫就占去十二幅，大概都是有名人物的肖像。中間一幅，刺眼而又容易認識的，便是笛卡兒(René Descartes)老先生笛卡兒(1596－1650)，著名法國哲學家、物理學家、數學家，是“解析幾何學”、“坐標式”的首創者。——原編者注的肖像。

其次為第二十一畫室，專名叫做Salle Albert Cuyp共懸畫十五幅。據我看來，這一間的畫，比前一間似覺高妙些。大概這也是我一個人的說法，未必便是定論。其中有一幅是荷蘭少年畫師麥許(Metsu, 1629-1667)的名著，叫做《荷蘭廚娘》(La cuisinière hollandaise)。畫一個中年婦人正在經理食事，蘋果一筐，置於身畔，手中正執一鮮紅蘋果，削去一半果皮。著色及用筆，皆臻上乘。還有一幅，是維米爾(Vermeer de Delft)的《花邊女工》(La Dentellière)，一少女埋頭織紗，也畫得好。此室共懸畫片十五幅。

其次為第二十二畫室，專名叫Salle Jan Steen，共懸畫二十五幅。大幅很少，小幅甚多，大概以寫家庭生活為主。如麥許的《武士款待少婦》(Un militaire recevant une jeune dame)及米葉裡(Van Mieris, 1635-1681)的《少婦調茶》(Jeunes femmes prenant le thé)及萊慈舍(Netscher)的《少婦教歌》(Jeune femme prenant une leon de chant)等都是寫家庭中的事務。

其次為第二十三畫室，專名叫Salle Van Goyen，共懸畫十一幅。以寫風景為主。

其次為第二十四畫室，專名叫Salle Van Ostade，共懸畫三十八幅。以寫實畫為多，荷蘭故事畫次之。

其次為第二十五畫室。專名叫Salle Ruysdael,共懸畫三十幅，以風景畫為多。中有一幅名《秤金者》(Le Peseur dor)畫一老市儈，坐於案前持一小秤，權衡金子，兩眼旁視凝思，為得神。此繫都(Dou)的名著。

其次為第二十六畫室，專名叫Salle Hobbema，共懸畫二十九幅。以上各處之畫，雖有專畫牲畜的，但除畫獵狗外，很少其他的牲畜，這裡比較便多了些，畫馬的有三幅，畫牛的有一幅。其間以畫牛一幅為好，此繫荷蘭名手波的(Potter, 1625-1654)的作品。畫中共有五牛，兩牛在極遠處，但能望其角影。一牛臥地上，一牛旁樹而鳴，一牛嶷立路中。各盡其致，誠寫生妙筆也。還有一幅，名叫《水磨房》(Le Moulin à eau)在風景畫中，也是絕妙妙品。畫中老樹槎枒，一小溪繞流其下，稍遠處有磨房一所，更遠又有叢樹如山，亦有磨房一所。天上的雲霞，地下的草石，無一不畫理入神。這是阿伯馬(Hobbema, 1638-1709)畫師得意的名作。