內容簡介
吳乾浩先生撰寫的《當代戲曲發展學》，正可以為我們提供深入認識中國戲曲當代發展規律的一個借鋻。這本專著全面地總結了50多年來特別是改革開放新時期以來戲曲發展的歷史，對當代戲曲的發展機遇與面臨的危機，當代戲曲發展的雅俗文野衝突、藝術的借鋻與創新變形態與審美特征的統一；對當代戲曲文學體制的發展趨勢、傳統劇目的神變與形變、新編古代戲的審美內涵、戲曲現代戲與時代的同步發展以及對戲曲演出市場機制的探討，都有比較深入的分析，作者通過對當代戲曲動態發展的考察，指出了某些具有內在規律性的認識。尤其作者在當代戲曲文化發展的支撐體繫、當代戲曲文化存在形態的確切定位等章節中，對當代戲曲藝術本質特征的分析概括，可以使我們得出戲曲藝術的多樣化呈現形態，是其藝術體繫開放性的反映，當代戲曲正是在海納百川、博采眾長的過程中延續發展，時代的發展，帶來戲曲舞臺藝術比以往任何時候更具豐富性。但是，在這樣的發展中，保持戲曲表演藝術的特質，也就是它的獨特的表演形式審美特征是十分重要的，這是它藝術的根脈所在。作者指出，在綜合藝術戲曲中的多種藝術再也不是原來單獨存在的具有獨立品性的藝術，戲曲不是各種藝術的混合物。故事演化為戲劇情節，音樂變形為具體的唱腔與伴奏，舞蹈轉化為程式化的身段，美術體現為布景、道具，廣義的表演也要規範於戲曲舞臺之內，滑稽戲、雜技武術都要喪失自身的獨立價值，融合於戲曲情景之中……
