前言

我如何看待傳統與當代

革命記憶下的當代表達

創作說明

專案 回看延安文藝政策與影響

延安時期的文藝政策

藝界暢談

“行人”學術研討會

宋偉光訪談李像群

當代藝術的實驗性與世界性——李像群作品觀感

我的創作歷程

李像群藝術歷程年表

附：延安時期文藝政策大事記及綜述

權威與形像的重建

創作說明

這不是慈禧

傳統與體制的反思

創作說明

專案 建築與體制

國家政權的構成、顯現與文化傳統

專題研究

李像群的城市模型《大紫禁城》：

接近、評論和三個圖解

藝術與政治的辯證關繫——從文藝復興人物胸像到李像群的作品

印度藝術中神意的表達

策展對話

策展對話—展覽的形成

前作者、不平衡的歷史感、文獻意識—2012 年 4 月 4 日，李像群與朱青生的首次對話

呈現、刺激、感覺學—2012 年 6 月 10 日雙方團隊在北大燕南園談話

細節、乾坤、行人—2012 年 7 月 8 日李像群工作室討論

人性、政治理想、行到此處—2012 年 8 月 12 日 798 李像群工作室談話

在展場—2012 年 8 月 15 日中國美術館談話

當代性、歷史與個體、潛在權力與城市—2012 年 9 月 2 日 798 李像群工作室溫成采訪

李像群的藝術是當代藝術中的一個特殊案例，其前沿的探索在三個方面表現得非同尋常。

李像群的藝術具有特殊的政治現代性。這個政治現代性既是對一代人所親身經歷的社會主義中國歷史的面對，亦是對這個歷史過程中政治建造作用的面對。而通過雕塑的手法，這樣一種個體與時代的面對，為歷史建造了一個又一個閃光的裡程碑——這就是李像群的“紅色雕塑”。“紅色雕塑”的每一件作品，看起來都像是對一個歷史時刻的凝固與寫實，但細節又並不寫實，而是用感官的多義性打破表面的真實，“活著”優先於“生活”。

對一個歷史時刻的表達並不是孤立的存在，其深層意味與特定時期整個中國的精神發展史緊密相聯。針對封建社會的革命，是中國近代精神醒目的主題。恰恰在李像群的藝術中，藝術家不間斷地回顧封建社會的歷史到底是怎樣的焦灼、深沉、博大；正是經由對過去反復的叩問，纔使得對它的革命顯示出格外的深刻、激烈和張揚。所有這一切，在李像群的手下，通過雕塑形體和處理表面的方式完成。

李像群的藝術具有審美的現代性。中國的審美現代性有著自身特殊的經歷，即本國的藝術家大多數出身於專業的美術學院。他們的技術，特別是處理物質形態的手法，不僅已經逼近歷史上歐洲雕塑的水平，而且在處理邊線轉折等細節方面，所顯現出的細膩、深意，乃至恍惚感，無不帶有濃烈的東方特色。這種特色單獨展開已經足以迷惑人的感官和理解，然而，李像群更進一步，將之帶入到對封建社會本質的滲透和反省。在他的雕塑作品中，對中國歷史上封建意識的代表——孔子和慈禧，進行了一次似乎是個體化的、卻又具有不可言說的普遍性的解說。解說本

身，既是對政治現代性的回應，也是對政治現代性的諷刺和失望，由此，產生了藝術和審美上的現代性。審美現代性幫助人們通過感覺，穿透理念和概念，於此每個個體面對作品，不再是被迫地接受既定的道理、題目或概念，而是無論如何不受道理、題目或概念的限制，把感覺層次的自由滲透到歷史的理解中，激起每個人由自身出發審視歷史的自覺。

李像群的藝術穿連了政治與審美兩種現代性。政治與審美雙重現代性的展現，在當前中國的當代藝術問題中，既與觀念的直接表達方式（如波普藝術）拉開了距離，甚至立場對立；同時又與圖像藝術的直接攝取方式（如照片和實驗電影）拉開了距離，完成超越。李像群在穿連兩種現代性的過程中，也使得自己的藝術個性逐步清晰。他以一個極其清醒和清潔的狀態，對現實空間的物質形態重新塑造，並在塑造過程中將技術呈現到極致；而登臨絕頂之後，再度把物質形態放下、拆解。就在這一收一放之間，觀眾被帶入一種審美的狀態中，從感官開始，引入信念的反思，

終，觸踫沉寂的靈魂。