20世紀中葉至今，雕塑藝術經過了各種思潮和流派或劇烈或平緩的起伏跌宕、分離轉合。部分雕塑家在其構造形式和創作理念方面，有很大的突破和變化，經歷了從具像表現到抽像表現的轉變，形成了當今風格多樣的雕塑世界。抽像雕塑從誕生到成熟，產生了多姿多彩的作品，為人們增添了更豐富的審美感受。隨著社會生活的日益現代化，雕塑藝術的表現形式呈多向性發展，抽像表現形式已經成為雕塑家表現個人審美情感和審美理想的重要手段之一。當今的雕塑的、開放的，雕塑家可以按照自己的創作理想選擇雕塑表現手法。在當代大的文化環境下，雕塑的構造形式更加多樣化，抽像雕塑作為藝術現代性的一種造型形式，當然有存在的必要性和發展的後續力。抽像雕塑與具像雕塑絕不是敵對陣營一般水火不相容，也不應有什麼主流非主流之分。
本書在梳理抽像雕塑的源流之時，將著眼點放在19世紀末的歐洲雕塑上。自20世紀80年代開始，中國抽像雕塑經過一代藝術家的探索，業已取得長足發展。但我們深切地感到，未來需要從事抽像雕塑創作的藝術家，在創作實踐與理論研究方面不斷探索超越。希望本書對抽像雕塑研究所做的一點點努力探索，不是無謂的磨齒咀嚼，而是有益於抽像雕塑的現實，願更多的雕塑家和欣賞者能夠走近、正視、理解抽像雕塑。

張磊，畢業於清華大學美術學院雕塑繫，現為北京財貿職業學院教師。主要研究領域：抽像繪畫創作、抽像雕塑創作及理論研究、視覺傳達設計、展覽展示設計、景觀設計。

後記

當今的雕塑的、開放的，雕塑家可以按照自己的創作理想選擇雕塑表現手法。在當代大的文化環境下，雕塑的構造形式更加多樣化，抽像雕塑作為藝術現代性的一種造型形式，當然有存在的必要性和發展的後續力。抽像雕塑與具像雕塑絕不是敵對陣營一般水火不相容，也不應有什麼主流非主流之分。

有人說過，西方藝術家早就窮盡了抽像雕塑的構造形式，現在的抽像雕塑死了，我不這麼認為。

中國的抽像雕塑確實誕生於對西方藝術的模仿追崇，但現在尚在一個成長期，處於一條狹窄的途徑之中。好在作為一種藝術形式，抽像雕塑總在向前走，沒有停歇。抽像藝術當初是以反抗傳統藝術觀的前衛姿態出現，一代代雕塑家不斷地舍棄傳統創作思維，不斷否定自己以求創新和發展，在傳統具像雕塑的思維觀念中突破而出，漸漸形成了抽像雕塑形式。這是抽像雕塑藝術本身具有的一種內在的力量，有了這種力量，纔會有抽像雕塑的不斷進步。我們一旦失去了這種力量，所有外在形式的反抗，就會淪為一種“為賦新詞強作愁”，一種無奈的、為了形式而形式的作態。

本人不是學理論出身，在大量對圖書文獻的學習和資料檢索的過程中，多少個靜夜獨坐，在閱讀中似與無數先哲前輩對面交流懇談，面對諸多巨著等身的理論大家的著作，愈發感覺惴惴不安。正是因為帶著種種思考，支撐著我不斷地認真修改完善，終得以完成本書。畢竟綆短汲深，不敢妄稱學術，本書的論述有非常多的不足和紕漏，常惶恐貽笑大方。拙作在一定程度上對抽像雕塑進行的一點探索，希望能夠為雕塑理論盡一份綿薄之力，此亦是本人的思索過程的一個逗號，而不會是句號。

衷心感恩、深深懷念我的研究生導師王培波先生，先生於2016年4月25日溘然長逝，而今長眠在他的故鄉大連。認識並師從先生計14年，積年以來他的悉心教導與言傳身教，都是我受益終身的寶貴財富。

同時誠摯感謝在不同場合提出觀點、給予指教的師長，正是你們的不吝賜教和諄諄教導，纔督促和支撐了本人的不懈努力，在此一並表示由衷謝忱。

本書旨在學術研究和探索，書中引用了部分相關資料，但聯繫不到作者，如涉及版權問題，敬請與本人聯繫。

張 磊

2020 年10 月