喜聞《劉偉利玉雕作品集》將要問世了，要我給寫個序，看了有關資料，特別是近年來的玉雕作品及獲得的各種獎項， 不得不讓人感到高興、 拍案叫絕！行內外眾多人士對劉偉利作品的贊美及高度評價，讓我不由得思緒萬千：好作品的出現，人纔的成長……為什麼他20多歲就如此成功、出類撥萃？這與他德纔兼備、勤奮好學、堅韌不撥，始終如一是分不開的，一點都不奇怪，且是必然！

      今天， 劉偉利這麼多惟妙惟肖的奇作、 絕品展現在世人面前， 我就無須用大量的筆墨一一贊評，看到的實物比任何評語都有說服力。我隻側重一點，談一些因果關繫吧。

      高興之餘腦海裡浮現出多少個昔日難忘的鏡頭。2001年，他15歲，初中畢業，父親讓他上高中， 他堅決不去， 他要到全國的一所公辦玉雕學校——新密市雕塑藝術學校去看看，看後、他當時就下定決心非報不可，同去的人說學校不大、樓也不高、條件也差，他當時就說我從小就喜歡畫畫， 學校不大我決心大， 校園樓不高但能看到老師的教學水平高，條件差點的農村孩子更能刻苦學東西。入校後他像愛花之蝶進了百花園，不分晝夜地擠時間，如饑似渴地貪多學。白天不怕苦累塑泥塑，晚上加班加點練習繪畫搞設計，周日、月休、寒暑假也不休息。

      同一時間段內，別人一種未學完，他三種學得逼真，別人中專學三年，他下大功夫，學得又快又多，還要再多學三年，這豈是一般同齡人能堅持的！

      在黃帝宮實習基地，一繫列室內外的大型雕塑工作，他一干就是三年。記得那是在2005年鼕天，外面下著大雪，他和同學兩個人連夜趕制一對大型奔馬。56個小時中間手拉鋼管站著睡了一個小時。我當時問他為什麼不坐下或躺下睡一會？他說怕睡的時間超了，計劃就是休息一個小時就干的。他就是這樣忘我地加班加點、堅苦奮鬥，如饑似渴地勤學苦練，在劉偉利的帶動下同學們都你追我趕，比學趕幫超，大多都取得了很好的藝術成績。偉利也真正做到了學校的口號：“走前人已走過的藝術道路，攀前人未攀過的藝術高峰。”在校學習期間，由於偉利品學兼優，藝術成績突出，數年來有多少個用人單位高薪聘請他去工作， 甚至有的老板親自上門到家找他父親說可以給如何如何好的條件， 都被父親婉言謝絕，說一定要支持偉利在學校把基本功真正學扎實，纔讓他一步一個腳印地穩步走向社會。

      有的老板甚至讓同齡人前去說服：“偉利你都學了好幾年了，學了那麼多東西，出去一定比我們工資高得多，在學校不出去就是傻子……”面對一次次介紹人的遊說，劉偉利總是笑笑回答：我還小，學的東西還少，走向社會還早。他總是把父親的話掛在心上：“咱們家庭條件雖然不太好， 但我和你母親再辛苦也要支持你把學業完成， 把基礎打扎實，半途而廢到社會上可站不住腳，要做難的，不要人雲亦雲，一定要有自己的主意。”學校老師也常說，學過不等於學會，學會不等於學熟，學熟不等於學精，學精不等於學巧。學精學巧了，纔能在面對千奇百怪的天然玉料時，恰到好處地精心設計、巧奪天工地精心構思，於細微之處見精神地精雕細琢，有時甚至是化腐朽為神奇，變廢為寶，使一些原不起眼的東西身價百倍。 否則， 將會浪費大量的人力物力， 一事無成……老師教導、父母叮嚀劉偉利都牢牢地記在心裡，並一步一個腳印地落實在行動中。

      功夫不負有心人，偉利未畢業就在學校當了兼職老師，且備受學生們的尊重。同時又被任命為玉雕總設計助理。

      由於他苦愛鑽研，精益求精，別人學一種繪畫或玉雕。他既學習繪畫、設計又學園林景觀、泥塑及玉石精雕。一般行內人有的專長人物，有的專攻動物或花鳥等。而劉偉利卻苦心鑽研掌握了各種動物、人物、花鳥魚蟲，且無不精細入微。後他刻苦學習、認真鑽研了九年纔不舍地離開了他酷愛的學校。

      由於偉利努力拼博、成績突出，離校時，學校領導們親自敲鑼打鼓用專車把劉偉利等送回家。並送有獎金、獎品小轎車，玉料、磨玉機等。這在全國的普、職教畢業生中都是的。

      離開學校以後，劉偉利與夫人牛翠英二人同心協力，相互扶持，共同創辦了翠微雕刻藝術工作室，一步步發展壯大，工作室走到今天離不開二人的共同努力。15年了，他從一個十四五歲鄉村初中畢業的毛頭小伙， 到今天成了遠近聞名的雕塑巨匠。 業界無不誇他繪畫設計有新創意，造型主題突出簡繁得體，做工精細傳神，特別是俏色巧用恰到好處，生動逼真……

劉偉利常給玉雕青工講：“學習藝術基本功猶如建大樓打地基，基礎挖得越深，根基越牢固，將來你的大樓纔會蓋得越高。有些學生認為基礎挖得那麼深不顯工，表面看不到效果，那是大錯特錯！”

      “我們在學校聽老師反復講的：學過不等於學會、學會不等於學熟、學熟不等於學精、學精不等於學巧。這些誰能真正聽懂了，真正做到了，誰的手裡就會出高精尖作品，甚至是稀世珍品！”

      “我們不能讓大自然數千萬年形成的美玉在自己手裡成為廢品，那是犯罪，我們要將它變廢為寶，那纔叫負責，那纔叫成功……”

      了解了這些，你就了解了劉偉利對玉雕、對藝術的堅持，了解了他這本作品集背後的不懈付出。

中國玉雕藝術大師、新密市雕塑藝術學校校長 
陳玉芳

2016年11月

      Q:1．你是怎樣走上玉雕這條路的？

      A:2001年，
我進入新密市雕塑藝術學校學習泥塑，2001～2003年是在學校打基礎，2004～2007年，在新密劉寨軒轅黃帝宮，一個校外實習基地學習園林景觀雕塑，2007年提前畢業並留校任教。2007～2011年，邊教學，邊在北京的實習基地學習玉雕。

      2011年以前，我一直是跟著我的恩師陳玉芳先生學習的。他是學校的校長，也是創始人，正是恩師親自教學的這幾年徹底改變了我的人生軌跡，他教會了我泥塑，教會了園林雕塑，也是他指出了學習玉雕的這條路，並手把手的教會了我如何使用工具，如何做活，如何設計。

      我們2001年那一屆， 是學校歷屆學生多的一屆， 一共300多人， 報大專班六年的有100多人，後堅持到六年畢業的隻有8人，現在非常慶幸自己堅持了下來，打基礎的時間長，也慶幸又留校三年學了玉雕，要不也不會走到今天了。

      從開始學習到留校的時間，算下來也有十年了，十年的時間讓我成長了許多，也學到了許多。這十年裡，沒有一個完整的假期，基本上隻要有時間，就全是在學校補課。補課能夠學到更多的東西，因為隻有在補課的時間，學校纔會安排學習平時不學的內容。

      我覺得學習是一個積累的過程，隻有厚積纔能薄發，基礎越牢，在未來纔會有持續的發展，而且我認為興趣也是非常關鍵的一個因素。我喜歡畫畫，喜歡泥塑，也喜歡石頭，喜歡一塊普通的石頭經過自己的設計、雕刻，使它變成一件作品。我沒有把它當成是任務，這是我的愛好，我喜歡做這個，從中我能收獲到快樂。可能對於別人來說，這種活很枯燥，很累，但對於我而言不是，我喜歡這種創造的過程，充實，快樂。

      2011年下半年，我從學校出來，想做一些自己喜歡的事。2012年春節之後，帶著自己的全部資產，一萬多塊錢，我來到北京。在朋友的資助下，交了前三個月的房租，贊助了我機器和生活上的東西，我一直都非常感謝兩位朋友的幫助，直到今天我們還在合作，關繫一直也很好。2011年下半年和2012年主要是做加工，原料以翡翠為主，剛出校門沒有經驗，沒有資金，多虧好友支持，讓我穩步前行。

      早接觸南紅是2012年的下半年，當時還在以加工翡翠為主，也有朋友在做南紅，要去西昌買原料，就讓順便捎了五六塊回來，現在想想，那幾塊材料賭出來還是不錯的，賺了一筆錢。2013年上半年， 次去了趟西昌， 也是幾個朋友一起， 沒有買原料的經驗，每次買都讓他們幫著看石頭、還價格，次買南紅，當時還都認紅的，什麼鐵皮、墩子料流行了，冰飄料、包漿料基本上沒有。我買了一些帶凍的回來，有一塊切了兩個牌子，做了佛和觀音，用凍做的臉，紅色為底，效果很不錯，沒做完就定出了，也堅定了我做南紅的信心。後來接觸到冰飄原料，我們之前做翡翠，講究種水，冰飄料和翡翠的一些特征很相似，自然而然的喜歡上了這種材料，一發不可收拾，喜愛冰飄的程度超過了柿子紅，冰飄空靈清澈，干淨，適當的紅色點綴更增加了它的魅力，對比太強烈了，做出來的成品往往能帶給人很強的視覺衝擊力，所以在以後的幾年一直是在以冰飄為主，從原料早一塊到現在好的幾一塊，也一直在堅持，也做出了一點小成績，工作室也從早的一個人發展到十幾人的小團隊，多虧了一路上有太多朋友的扶持，也多虧了有南紅，給了我一個施展手藝的載體，感謝，感恩！

      Q:2．你為人津津樂道的題材是古典仕女題材，談一談你在這方面的創作心得。

      A:我覺得我是一個比較傳統的人，在作品中，以傳統題材居多。剛創業的時候，因為是加工居多，往往都是要遵從客戶的需求，這在一定程度上限制了自己的思想，後來做南紅開始纔有了自己做主的機會，也放開了很多。

      做東西，有時我是不考慮市場的，隻是在玩，喜歡做什麼就做什麼，突出的一個例子就是《溪山野渡》的那件作品，主體就是一個小船，料子隻有小指頭大小，也沒有很好的顏色，就是很普通的邊角料，這樣的料子可能在有些人眼中就是一個廢料，可以扔的那種，我卻可以用一個月去做它，並且又花時間去找石頭，找木頭來搭配組合它，使它完整性更強一些，做的時候沒有考慮過成本，也沒有想能賣多少錢，就是喜歡這麼做，結果出來後效果不錯，在展會上受到很多人的關注和好評。這件事給我的感受就是，做東西不能考慮太多，不能太商業，一件好的作品，應該是作者思想直觀的表現，這樣的作品纔有靈魂。

      古典仕女題材的創作也很偶然，之前做翡翠的時候也做過，南紅的表現力比翡翠要更強一些，特別是冰飄料，我覺得這種材料太好了，簡直就是為了仕女題材量身而生的材料，冰的部位清澈純潔，紅色部位嬌艷欲滴，對比鮮明，氣質相符相生，從遇到冰飄的一剎那我就心動不已，這種材料太好了。

      剛開始做古典仕女的題材，也經歷的很長一段時間的學習，改進。石頭不是一張白紙，它會有各種各樣的問題，綹裂，顏色，紋路，人物題材對料子的要求很高，必須干淨無裂纔行。

      冰飄仕女的創作並不容易，在所有的人物類題材中也算是難的一種了，因為美丑太直觀了，人物好不好看一眼就能看清楚，要在一塊小小的冰飄料子上刻出女子精致的容顏，栩栩如生的眉目，以及婀娜的身姿，飄揚的裙裾。五官的刻畫更是精細，美丑往往就差一線，用失之毫釐，差之千裡也不為過。

      做古典仕女題材，還要講究文化底蘊。這方面的創作，我吸收的更多的來源於繪畫，喜歡看各種有關古典人物的書籍，加以提煉吸收，學為己用。法國著名雕塑家羅丹曾說過：“美是到處都有的，對於我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。”校長也曾教過我“處處留心皆學問”，用心，留意，去發現美也是我一直努力在做的。隻要是美的事物就多看，多觀察，看好的書籍，也看很多攝影作品，有時候就會運用到自己的玉雕作品中。愛美之心，人皆有之，我喜歡美的事物，古典仕女也是如此。這也是一個持續學結的過程，從剛開始的面面俱到，做很多的工藝，到現在重點突出人物的形像，局部精細復雜，大面積簡化，使畫面不再那麼雜亂，通過虛實，對比來體現自己想要表達的東西。