“願得一心人，白頭不相離”

“我欲與君相知，長命無絕衰”

“蓮葉何田田，江南可采蓮”

“南風知我意，吹夢到西洲”

“對酒當歌，人生幾何？譬如朝露，去日苦多”

————在千年前的相思、歡愛與憂傷中，照見自己

★ 上承詩經，下啟唐詩——樂府，中國詩歌天真亮烈的青春期；

樂府在中國詩史中的地位極為重要，顧隨曾說，讀五言詩，要看到漢樂府。民間的詩人不把詩當詩來寫，出口卻是天然好詩，唐代詩人諸如李白、杜甫等都深受樂府詩的影響，許多詩句直接化用自樂府詩，樂府可謂唐詩的活水源頭。

中國的古詩不止有唐詩，溯流而上，回到源頭，讀懂中國的詩。

★《上邪》《 子夜歌》《西洲曲》《陌上桑》《木蘭詩》《孔雀東南飛》——精選130餘首不可不讀的樂府名篇；

從漢魏南北朝精選130餘首經典樂府詩，如膾炙人口的名篇：《上邪》《 子夜歌》《西洲曲》《陌上桑》《敕勒川》《木蘭詩》《孔雀東南飛》……除選錄通常所說的樂府民間歌辭，尤為可貴的是，也選錄了相當部分文人作品，如曹操、曹植、王粲、陶淵明的樂府詩作，從中可體味魏晉風骨。

★ 經典權威版本——國學大家王運熙及其弟子兩代人合力完成，讓我們無障礙地親近樂府古詩；

1940年代末，王運熙即以樂府詩研究奠定學界地位。

其後幾十年中，他在古典文學領域創下許多公認為裡程碑式的學術研究，至今難以被超越。

晚年他走出學術，與其弟子、時任復旦大學漢學研究所所長王國安共同完成這項普及樂府詩的工作。

精選底本，校勘嚴謹，詩歌背景、字詞的延伸來歷、詩的好處，歷代如何評價，都一一講清楚，生僻字也悉心注音，讓我們可以無障礙地親近樂府古詩。

★ 爛漫剪紙插圖——獨立藝術家歷時一年半，新創60幅樂府剪紙；

樂府是大地的歌，剪紙是民間的畫。

獨立藝術家了了為樂府詩新創60幅剪紙，有宏大繁復之作，也有靈巧小品，如微雕般刀刀精細。從漢像石、《山海經》、中國傳統繪畫中汲取靈感，以新奇爛漫的想像力和一顆爛漫詩心再現樂府詩意。

★世界z美圖書得主精心設計，5種藝術書紙、4種印刷工藝、數十次打樣調試，成就至美珍藏；

2次“世界z美的書”，11次“中國z美的書”得主，知名設計師潘焰榮親自操刀；

采用傳統鎖線裸脊，繼承書籍的古典之美；

雙封設計，用紙考究，配色明麗，體現“樂府”的現代之樂；

全書四色彩印，采用進口輕塗紙，整書順紋，翻閱感柔軟舒適；

內含鏤空插頁，一窺剪紙的光影之美。

★ 首刷福利！隨書贈精美紙雕藝術卡片，工藝精細復雜，贈完無補；

以《上邪》為題創作的精致剪紙，柔美櫻花粉 燙金印刷，夏日炙熱的愛的誓言！。

假如說《詩經》是敦厚的詩教，《楚辭》是個人的狂想，那麼樂府就是大地上的歌聲，它有煙火氣，愛恨嗔痴，喜怒哀樂，離我們更近。

“願得一心人，白頭不相離”

“我欲與君相知，長命無絕衰”

“蓮葉何田田，江南可采蓮”

“南風知我意，吹夢到西洲”

“對酒當歌，人生幾何？譬如朝露，去日苦多”

作為中國人的經典文學，樂府的聲音裡，有土地，有遠方，有農作，有日常，有思念，有離別，有誓言，有選擇——這是兩千年的聲音，也是此刻我們每一個人，正在經歷著的一切。

《樂府之樂》精選一百三十餘首不可不讀的樂府詩名篇，其中有漢代古樂府，可領略恢弘的大漢氣像；有魏晉文人詩，曹操、曹植、曹丕、王粲、陶淵明……體味魏晉風骨；有北朝民歌，盡賞大漠風光，南朝小調，低吟江南的都市情事。

本書的注解和賞析由國學大家王運熙及其弟子王國安兩代人合力完成，詩歌背景、字詞的延伸來歷、詩的好處，歷代如何評價，都一一講清楚，生僻字也悉心注音，讓我們可以無障礙地親近樂府古詩。青年藝術家了了融貫古今美學，60幅剪紙作品，刀刀如微雕般精細，她用畫面來講故事，以一顆爛漫詩心呈現樂府詩意。三代人接力完成這本至美樂府詩集。

中國的古詩不止有唐詩，溯流而上，纔能真正讀懂中國的詩。

王運熙，（1926—2014），歷任復旦大學中文繫教授、中國語言文學研究所所長。

1940年代末期開始研究漢魏六朝文學，在樂府研究領域公認創下裡程碑似的成就，至今還沒有人超越。

晚年，他走出學術，著手整理樂府詩的評注，期冀大眾也可以親近樂府古詩。因視力極弱，這項工作由他和弟子王國安兩代人共同完成。

王國安，復旦大學國際文化交流學院漢學研究所所長，師從王運熙先生。

了了，青年紙雕藝術家，曾為中國郵政設計郵票，為熊亮、曹文軒、彭學軍等著名兒童作家作品繪制插畫。

《生活月刊》在對了了的專欄采訪中曾說：她的作品筆刀自在，雋永而充滿童真的趣味，極具辨識度。

導讀

——樂府詩概述

中國古代詩、樂不分，詩歌和音樂緊密結合，樂須配詩，詩必合樂。先秦時代的《詩經》，其實就是當時的樂歌。漢代初年，以清商樂為主的新音樂興起，加上時代生活的變遷，大量的新曲調、新形式以及內容嶄新的歌曲陸續產生。據史載，西漢武帝時的樂府官署開始廣泛收集各類、各地的新歌詩，配上音樂演唱。其中既有貴族文人制作的宮廷樂章；更有相當部分民間作品，用以“觀風俗，知厚薄”。或為皇家祭祀神靈，或為貴族娛樂欣賞，或為官署了解民情，促進了這類樂歌的傳播。文學史上稱之為樂府詩，後人也簡稱為樂府。這種由樂府機構采集各類各地歌詩的制度，為漢以後下迄魏晉南北朝所承襲，對中國詩歌的發展起了積極的作用。

樂府詩本來都是民間樂歌，由於形式新穎，內容多樣，陸續吸引許多文人加入創作隊伍。他們運用樂府詩的形式風格，有的采用樂府歌詩原來的題目和曲調進行再創作，有的更自擬新題。文人的加入，提高了樂府詩的社會地位，同時也逐漸產生了大量脫離音樂的案頭之作。我們通常說文學史上的樂府詩，首先是指漢代興起的那種入樂可歌的樂章歌詩，其次也包括後世文人模擬樂府舊題或自創樂府新題的作品。

樂府詩的分類、收集和編纂，歷代進行這一工作的不乏其人，早在《宋書·樂志》中就有記載，但大都由於年代久遠而亡佚。現存早的樂府詩總集，收羅宏富、分類允當的當推宋代郭茂倩的《樂府詩集》。郭氏《樂府詩集》根據來源、用途以及音樂繫統的不同，將漢魏六朝以迄唐代的樂府詩分為十二大類：郊廟歌辭、燕射歌辭、鼓吹曲辭、橫吹曲辭、相和歌辭、清商曲辭、舞曲歌辭、琴曲歌辭、雜曲歌辭、近代曲辭、雜歌謠辭、新樂府辭。其中燕射歌辭

漢魏作品均亡失，僅存西晉至隋代歌辭，內容無可取；舞曲和琴曲歌辭多數出自後人偽托制作；近代曲辭、新樂府辭則是唐代文人的作品。

漢魏兩晉南北朝時期的樂府詩，不但是該時期音樂文學的代表，也在整個中國詩歌史以至中國文學史上有著十分重要的地位。

漢代樂府詩的精華是采自各地的俗曲民間歌辭，尤其是屬清商樂的相和歌辭以及雜曲歌辭，他們猶如時代的一段段攝像，真實映現出漢代社會形形式式的矛盾衝突和廣大下層民眾的喜怒哀樂。他們“感於哀樂，緣事而發”，多數是形像生動的敘事詩，如長篇《焦仲卿妻》（“孔雀東南飛”）更是古代敘事詩中的傑出長篇。樂府詩在古代文學史上如此引人注目，首先得歸功於這些歌辭。漢代樂府的民間歌辭開創了古代詩歌發展的新局面，可惜流傳下來的大都是東漢時代的作品。

除相和、雜曲外，漢樂府郊廟歌辭中的《郊祀歌》、鼓吹曲辭中的《短蕭鐃歌》也值得重視，前者雖說是廟堂貴族樂歌，但也是當時音樂“新變聲”的產物；尤其是《短蕭鐃歌》，原來雖是軍樂，但實際用途很廣，同民間俗曲關繫密切，有傾訴戀情、詛咒戰爭等內容，由於西漢民歌流傳絕少，更顯得十分可貴。

繼漢代樂府歌辭的繁榮發達，出現了建安時代文人樂府詩創作的高潮。“依前曲改作新歌”，原有曲調的沿襲，歌辭內容的創新，構成曹魏一代多數文人樂府詩的一個重要特色。這一時期傑出的作家是曹操和曹植，他們分別代表了當時樂府詩創作的兩種不同傾向：曹操的樂府詩配樂可歌，“登高必賦，及造新詩，被之管弦，皆成樂章”，大都采用漢樂府舊題，較多地保存了漢樂府曲調的傳統特色；內容以反映現實為主，“借古樂寫時事”堪稱“詩史”。曹植則以抒寫個人情感為主，擺脫音樂的羈束，在樂府領域內大力開拓詩境，表現出詩、樂分離的新的發展趨勢，被譽為“樂府之變”。他們同時代的作家還有曹丕、王粲、阮瑀、陳琳、繁欽和左延年等，共同造就一代文人樂府詩的繁榮。

建安以後，樂府詩一度轉入低潮。至西晉太康年間雖再次蔚為風氣，但擬古之風盛行，詠古事、寫古意，缺乏勃勃生機，面目較漢魏時代不可為比。但也有少數作家如傅玄、張華、陸機等從不同角度進行探索，時有佳作。

東晉起，漢代的清商樂同南方的民歌結合，形成了面目一新的清商新聲，也就是淵源於江南民歌的吳聲歌曲、西曲歌和神弦歌。大量的樂府民間歌辭再次湧現。吳聲歌曲和西曲歌辭大都采自民間，內容多為男女情愛，情調宛轉纏綿，形式短小，大都為四句，主要由女伎歌唱；神弦歌則是專門頌述神鬼的祭歌，間雜有神鬼戀愛的情節，頗有民間歌辭的色彩。南朝的文人樂府詩數量也不少，但和其時樂府民間歌辭的生氣勃勃形成鮮明對照的是，當時文人樂府詩卻萎靡不振。梁朝以後因時代風氣，文人樂府也多艷情之作，好作品難得一見。在當時致力於樂府而又成就卓著的作家唯有劉宋鮑照，在詩風靡弱之際，猶如“高鴻決漢，孤鶻破霜”，發健壯高亢之音，以其《行路難》十八首，震撼樂府詩壇。

北朝的樂府詩，主要是軍中馬上的鼓角橫吹曲辭。北朝是西北民族入據中原以後建立的政權，橫吹曲又是聲調悲壯的武樂，南北樂府因而顯示出完全不同的特色。北朝樂府詩展現的是廣闊的自然、頻繁的戰爭、艱辛的生活、婦女的痛苦以及北方民族豪爽的性格等等。北朝樂府詩大都也是民間歌辭，多抒情短章，唯獨極其著名的長篇敘事詩《木蘭詩》例外。但北朝文人樂府詩卻寥如晨星。

樂府詩自漢朝興起，到六朝末，以清商樂為核心的音樂已經衰老，樂府歌辭和音樂也分道揚鑣。唐代主要由西域音樂傳入並結合內地音樂所形成的燕樂，乘勢而起取代了清樂的地位，盛極一時的清商樂退出歷史舞臺。但漢魏兩晉南北朝的樂府詩，尤其是其時的民間歌辭仍像雨露般滋潤著後世的詩壇。

唐代的文人樂府詩，無論是舊題抑或新樂府詩，不再配樂歌唱、明、清各代，寫樂府詩者不絕，也都是案頭文學，所以人們通常將漢魏兩晉南北朝的樂府詩作為一個獨立的階段。

下面對本書體例作幾點說明。

（一）本書收漢魏兩晉南北朝樂府詩一百餘首，既較多地選錄了通常所說的樂府民間歌辭，也選錄了相當部分文人作品。

（二）入選作品按郭氏《樂府詩集》所分類別編排。其中選錄較多的是相和歌辭、清商曲辭、雜曲歌辭，以及橫吹曲辭；郊廟歌辭、鼓吹曲辭、琴曲歌辭和雜歌謠辭，亦有所選錄。

（三）所選作品文字悉依郭氏《樂府詩集》（文學古籍刊行社影宋本）所載而校以有關古籍，重要的文字異同均出校記。所校各書，隨校記注明。

（四）注釋力求詳明，樂府詩大都風格質樸，且較少背景材料，故評析主要就作品本身生發，圍繞作品的思想主題、藝術特色等內容，注重就樂府詩發展的脈絡分析，但亦不面面俱到。

本書的注釋評析，經王運熙師指導審定，由我執筆。王運熙師是樂府詩研究的權威，多年來跟在他身邊受益匪淺。這次又增加了不少篇目，運熙師已在幾年前仙逝，無法再提出意見，也見不到本書的出版，謹在此致以深深的哀思。