第一章 穿越古今，尋夢盛世，賞唐韻風姿

夢回大唐，步入藝術的全盛時代

廣納四海方能獨步千古

大唐麗人行——唐代女性獨特的審美觀

盛唐之美，潤澤千秋，綿延至今

第二章 泥火耀彩，南青北白，揭秘唐人風尚

唐朝陶瓷藝術——“泥與火”的默契

越窯青瓷——奪得千峰翠色來

邢窯白瓷——素瓷雪色縹沫香

唐三彩——璀璨流光，冠絕天下

花釉瓷——美不勝收，獨樹一幟

名陶名瓷珍賞

第三章 舞勢隨風，鼓樂鏗鏘，重現古韻悠長

唐代樂舞藝術——千歌萬舞不可數

立部伎與坐部伎——龐大樂團與小型樂隊

健舞與軟舞——陽剛美與陰柔美

大曲與法曲——你中有我，我中有你

教坊和梨園——唐朝的音樂機構

秦王破陣樂——大唐第一戰歌

霓裳羽衣曲——古舞曲巔峰之作

第四章 萬毫齊力，鐵畫銀鉤，書寫長安風雅

唐代書法藝術——揮毫落紙如雲煙

歐陽詢——唐楷第一，獨創歐體

虞世南——鴻儒典範，君子書風

褚遂良——字裡金生，行間玉潤

薛稷——風驚苑花，雪惹山柏

顏真卿——曠代奇纔，“丑書”大師

柳公權——“柳骨”勁健，獨領風騷

張旭——“吼書”鼻祖，狂草聖人

懷素——狂僧妙品，顛而不亂

第五章 筆墨橫姿，丹青不渝，繪就錦繡河山

唐代繪畫藝術——名公繹思揮彩筆

人物畫——丹青妙筆，神采如生

山水畫——從青綠山水到水墨山水

花鳥畫——一花一木一世界，一蟲一鳥一天地

壁畫——牆壁上的大唐博物館

第六章 吹影鏤塵，異彩齊放，雕琢大唐風範

唐代雕塑藝術——豈無雕刻者，貴此成天性

龍門石窟——石窟之首，見證盛唐風采

敦煌莫高窟——洞窟深處的唐朝美學

大足石刻——懸崖上的唐代雕刻奇觀

昭陵六駿——流芳千古，譜寫大唐戰馬傳奇

西安菩薩立像——解密“東方維納斯”

第七章 鴻圖華構，雕梁畫棟，演繹千年華章

唐代建築藝術——朱樓高百尺，不見到天明

大明宮——“千宮之宮”的燦爛與輝煌

長安民居——百千家似圍棋局

佛光寺——“第一國寶”盡顯唐風古韻

南禪寺——唐代木構建築的典範

廣仁王廟——從鄉野破廟到世間瑰寶

天臺庵——孤山上的大唐遺珍

唐乾陵——充滿神秘色彩的陵墓建築

大雁塔和小雁塔——長安“雙姝”巍峨聳立

寶帶橋——氣勢如虹的蘇州第一橋

參考文獻

唐代是我國歷史上最繁榮的一個朝代，陶瓷、樂舞、書法、繪畫、雕塑、建築等藝術精彩紛呈、百花齊放。各類藝術瑰寶精妙絕倫，濃縮大唐氣像，締造了一個不可替代、絕無僅有的錦繡大唐，成就了中國古代藝術史上的輝煌篇章。

本書帶你穿越時空，夢回大唐盛世，去探賞絢爛的唐代藝術風采，領略大唐氣韻。

首先，跟隨本書走進千年前藝術全盛的大唐，見識這一時期廣納四海、兼容並蓄的藝術風格，與獨步千古、影響深遠的輝煌藝術成就，同時了解大唐女性的藝術審美。

其次，本書帶你穿梭於大唐紛繁華麗的藝術世界，認識大唐藝化，賞析大唐的藝術瑰寶：陶瓷藝術在“泥與火”的踫撞間升華，南青北白型美釉純、唐三彩璀璨生輝，名窯名瓷爭奇鬥艷；樂舞藝術彙聚不同歌舞類型，譜寫出一曲曲大唐華章，鼓樂鏗鏘、古韻悠長；書法藝術成就斐然，歐陽詢、虞世南、顏真卿、柳公權、張旭等大師輩出，筆走龍蛇間書寫出長安風雅；繪畫藝術丹青妙筆，人物、山水、花鳥及錦繡壁畫，鋪展大唐盛世繁華；雕塑藝術巧奪天工，於石刻泥塑中定格大唐氣像；建築藝術莊嚴華貴、嚴整俊美，盡顯唐風遺韻。

本書邏輯清晰、結構完整，用清麗的語言將體繫繁雜的大唐藝術內容娓娓道來，搭配精美插圖，圖文並茂便於閱讀和賞析。同時，書中特設“藝術雅趣”板塊，更增加了本書的可讀性與趣味性。

遊歷錦繡大唐，感悟藝術魅力，閱讀本書，相信你一定會對大唐藝術有更全面和深入的了解，並從中體悟到千年前豐富的藝術文化內涵與獨具魅力的時代審美。

第五章 筆墨橫姿，丹青不渝，繪就錦繡河山

唐代繪畫上承魏晉、下啟五代，在中國古代繪畫藝術史上占有極其重要的地位。唐代繪畫的藝術成就超過了前代，不僅繪畫藝術形像更加豐富，繪畫主題也更加鮮明，畫家們在追求寫實的同時也十分注重個人的情感表現，因而形成了寫實與寫意相結合的繪畫特征。唐人作畫技法獨到，畫種紛呈，內容豐富，眾多丹青妙手的曠世之作讓中國繪畫藝術逐步走向了成熟。

唐代繪畫藝術——名公繹思揮彩筆

唐代繪畫伴隨著當時社會經濟的繁榮而發展，唐朝皇帝對於繪畫藝術的重視，以及文人畫的興起都為唐代繪畫藝術的興盛創造了有利條件。

題材廣泛，體繫完備

唐代繪畫取得了非凡的藝術成就，在發展過程中表現出了不同以往的特點。

首先，在畫種上，唐代人物畫在繼承傳統的基礎上繁榮發展，到達了藝術頂峰；山水畫則出現了青綠山水畫和水墨山水畫兩個畫科，各具特色；此時的花鳥畫也逐漸獨立出來，正式成為一個單獨的畫科。至此，中國傳統繪畫的三大畫科得以確立，這對中國繪畫藝術的發展有著深遠影響。

其次，唐代繪畫的表現內容有了重大轉變，其不再局限於宗教、貴族等題材，畫家筆下經常表現現實生活中的人或事物，具有了強烈的世俗色彩。

最後，唐代繪畫在風格上異彩紛呈，不同畫派、不同畫家風格獨到，自成一家，在發展過程中新的畫派風格不斷出現，唐代繪畫藝術的繁榮發展可謂“煥爛而求備”。

名家輩出，潑墨揮彩

唐代繪畫名家湧現，是前朝繪畫所不能相比的。

初唐時期的著名畫家以中原地區的閻立本和邊疆地區的尉遲乙僧為代表。閻立本是一位人物畫大家，他筆下的人物造型精準、很有氣質，有著傳統繪畫的典雅厚重之感。尉遲乙僧擅長畫人物佛像，喜歡用凹凸變化塑造人物形像，他筆下的人物富於變化，且有鮮明的色彩。在這一時期，李思訓的山水畫、薛稷的花鳥畫也很有代表性。

盛唐時期國力強盛，經濟繁榮，為文化藝術的發展奠定了基礎，繪畫藝術的發展也因此進入了鼎盛時期。這一時期的繪畫大家不斷湧現，像吳道子、張萱、韓滉、王維等，都有經典畫作傳世。吳道子尤其精通佛道人物畫，他筆下的人物衣帶飄飄，栩栩如生，他的創作技法被後人所推崇。張萱擅長繪畫貴族仕女，他筆下的仕女已經表現出唐代女人“豐肥”的特點。韓滉的畫作常表現農村風情，他尤其擅長畫牛、馬、驢等牲畜，堪稱一絕。王維是唐代著名山水詩人，同時也是一位畫家，他的山水畫清新典雅，韻味悠遠。

晚唐時期，畫家們在承襲盛唐繪畫風格之外，又有許多新的變化。比如，周昉作人物仕女畫，不僅能表現情景，還能展現人物的神態細節，使人物畫更加完備。山水畫家們在題材的選擇上開始另闢蹊徑，喜歡描摹樹木、山石，用重墨筆法表現畫面，破墨山水畫應運而生。花鳥畫領域，畫作的題材更加廣泛，花卉、禽鳥等事物都可入畫，並且對色彩的使用也十分考究。

這一時期還出現了繪畫方面的理論著作。畫家朱景玄曾撰寫過一部《唐朝名畫錄》，這部書被認為是目前已知中國最早的斷代畫史，對後世有很大影響。書中收錄了 126 位唐代畫家，對於他們的藝術創作進行了細致品評，是研究唐朝繪畫的珍貴資料。

張彥遠作為一名畫家和繪畫理論家精心編寫了一部中國古代繪畫通史類著作《歷代名畫記》，該著作中不僅對繪畫藝術的發展歷史、創作技法、收藏鋻賞等方面進行了詳細論述，還選取了370多名歷代畫家的傳記介紹，可以說是唐代繪畫理論發展史上的一座裡程碑。

人物畫——丹青妙筆，神采如生

唐代的人物畫發展十分成熟，不僅技法純熟，而且人物形像十分生動。繪畫作品多表現貴族仕女，同時也有一些宗教世俗化色彩的作品，十分注重表現現實生活和人物的精神氣質。

閻立本的人物畫

閻立本（601—673年），初唐時期的著名畫家，擅長創作歷史人物畫和肖像畫。閻立本也是唐朝大臣，因此其畫作多與帝王有關，被人們譽為“右相馳譽丹青”，代表作品有《步輦圖》《歷代帝王圖》等。

《步輦圖》中呈現的是唐太宗李世民接見吐蕃使者的情景。唐朝國力強盛，四方國家無不與大唐交好，因此，吐蕃派使者前來覲見太宗。畫家將唐太宗和吐蕃使者的神態氣質表現得非常到位。唐太宗端坐在步輦上，被一群侍女侍奉著，吐蕃使者則是畢恭畢敬站在皇帝前面，等候著唐太宗接見。整幅作品對於人物的構圖、神態、設色都恰到好處。

《歷代帝王圖》是一幅描繪歷代帝王肖像的畫作。畫家一共畫了前漢昭帝、漢光武帝、隋煬帝等13位帝王的肖像，這些帝王既有共性，又有個性，設色僅用紅、黑、白三色，是唐代肖像畫中的代表作。

吳道子的人物畫

吳道子（約680—759年），盛唐時期畫家，在中國繪畫史上具有極為重要的地位。吳道子早年學習繪畫有所成就，被唐玄宗召入宮中任內教博士（負責教習宮中人各種藝術技能的官職）。

吳道子最為世人推崇的是他的佛教人物畫，他將傳統中原人物畫與西域人物畫的繪畫風格相結合，形成了自己獨特的藝術風貌。他的畫作人物形像十分生動，好像畫中人要活過來一樣。

吳道子擅長創作壁畫，曾經在長安和洛陽一帶創作過300多幅壁畫。他的壁畫人物“天衣飛揚，滿壁風動”，其部分壁畫作品在敦煌莫高窟中保存完好。

吳道子對於色彩的使用也恰到好處，他創造的淡著色法被稱“吳裝”。吳道子在創作技法上匠心獨運，對於線條的使用不追求絢麗，而是注重繪畫的基本準則，落筆雄健，常有巧妙構思。

吳道子的宗教繪畫開創了一種新的繪畫樣式，被人們稱為“吳家樣”，吳道子也以“吳帶當風”的繪畫特點，被後人尊稱為“畫聖”。

吳道子並沒有真跡流傳下來，他的作品《送子天王圖》有宋代人臨摹的版本。由於吳道子的影響力巨大，有很多弟子追隨他，因此，一直到五代乃至宋代都有吳道子畫派的風格延續。

什麼是“吳帶當風”

唐代畫家吳道子十分擅長畫宗教題材的壁畫，壁畫上的人物形像栩栩如生，十分富有感染力。這是因為吳道子在繪畫技法上對線條的處理采用一種“蓴菜條”式的描法，增強了人物形像的立體感。尤其是對於人體曲線的描摹十分自然，人物的衣袖、飄帶好像有迎風起舞的效果，所以人們將這種繪畫風格稱為“吳帶當風”，深受後世追捧。

張萱的人物畫

張萱（生卒年不詳），盛唐時期畫家年間曾經擔任史館畫直。他擅繪仕女，他筆下的仕女體現出了唐代女人的雍容華貴、端莊豐滿，其代表作有《虢國夫人遊春圖》《搗練圖》。

《虢國夫人遊春圖》描繪的是唐玄宗愛妃楊玉環的姐姐虢國夫人出遊的場景，虢國夫人與侍女、隨從共11人騎馬盛裝出行。繪畫構圖疏密有致，線條勾勒的人物形像加以巧妙配色，使整幅畫有了清新之感，從人物的精神面貌上能夠感受到盛唐的氣像。

《搗練圖》是一幅風俗畫，畫中描繪了貴族仕女們加工白練勞作的情景。畫中人物神態各異，生動形像，仕女們體態豐盈，表現了盛唐時期的審美標準。