版前言 ......001

致 謝 ......002

關鍵詞英漢對照表 ......003

關鍵詞漢英對照表 ......008

缺席/ 在場（ABSENCE/

PRESENCE）......013

動作片（ACTION MOVIES）......016

改編（ADAPTATION）......024

能動性（AGENCY）......030

含混性（AMBIGUITY）......031

變形鏡頭（ANAMORPHIC

LENS）......032

動畫片制作（ANIMATION）......033

裝置（APPARATUS）......041

藝術電影（ART CINEMA）......042

美術指導（ART

DIRECTION）......044

長寬比（ASPECT RATIO）......045

聲畫不同步/ 非同步聲

（ASYNCHRONIZATION/

ASYNCHRONOUS SOUND）......046

觀眾（AUDIENCE）......047

電影作者/作者論/作者策略/電影手

冊（AUTEUR/AUTEUR THEORY/

POLITIQUE DES AUTEURS/

CAHIERS DU CIN?MA）......048

先鋒派（AVANT-GARDE）......056

英國黑人電影（BLACK CINEMAUK）......

059

黑人電影/ 包括美國黑人剝削電影

（BLACK CINEMA/INCLUDING

BLAXPLOITATION MOVIESUSA）......

064

大片（BLOCKBUSTERS）......082

B 級片（B-MOVIES）......087

寶萊塢（BOLLYWOOD）......087

英國新浪潮（BRITISH NEW WAVE）

......092

兄弟電影（BUDDY FILMS）......095

審查制度（CENSORSHIP）......096

巴西新電影（CINEMA N?VO）......098

002

西尼瑪斯科普（CINEMASCOPE）

......100

電影攝影師/ 攝影指導

（CINEMATOGRAPHER/

DIRECTOR OF

PHOTOGRAPHY）......101

真實電影（CIN?MA V?RIT?）

......102

階級（CLASS）......103

古典好萊塢電影/ 古典敘事電影

（CLASSICAL HOLLYWOOD

CINEMA / CLASSICAL

NARRATIVE CINEMA）......108

符碼和慣例/ 經典（CODES AND

CONVENTIONS/CLASSICAL

CANONS）......112

色彩（COLOUR）......113

喜劇（COMEDY）......118

連續性剪輯（CONTINUITY

EDITING）......120

古裝劇（COSTUME DRAMAS）

......121

反電影（COUNTER-CINEMA/

OPPOSITIONAL CINEMA）......122

交叉剪輯（CROSS-CUTTING）

......124

切（CUT）......124

日光夜景（DAY FOR NIGHT）

......127

解構（DECONSTRUCTION）......127

深焦/ 景深（DEEP FOCUS/

DEPTH OF FIELD）......128

外延/ 內涵（DENOTATION/

CONNOTATION）......130

敘境/ 敘境的/ 非敘境的/ 外敘

境的和內敘境的（DIEGESIS/

DIEGETIC/NON-DIEGETIC/

EXTRA-AND INTER-DIEGETIC）

......131

導演（DIRECTOR）......134

話語（DISCOURSE）......134

溶/ 疊化（DISSOLVE/LAPDISSOLVE）......

136

間離（DISTANCIATION）......136

紀錄片（DOCUMENTARY）......137

主導/ 主流電影（DOMINANT/

MAINSTREAM CINEMA）......141

剪輯/ 蘇聯蒙太奇（EDITING/

SOVIET MONTAGE）......142

省略（ELLIPSIS）......146

像征性鏡頭（EMBLEMATIC SHOT）

......147

表述（ENUNCIATION）......148

史詩片（EPICS）......153

目錄

003

民族志電影/ 凝視（ETHNOGRAPHIC

FILM/GAZE）......155

歐洲電影（EUROPEAN

CINEMA）......156

過度（EXCESS）......158

剝削電影（EXPLOITATION

MOVIES）......159

視線匹配（EYELINE MATCHING）

......165

淡入/ 淡出（FADE）......165

幻想/ 幻想片（FANTASY/

FANTASY FILMS）......166

女性化裝（FEMALE

MASQUERADE）......170

女性主義電影理論（FEMINIST

FILM THEORY）......172

黑色電影（FILM NOIR）......188

閃回（FLASHBACK）......194

前景化（FOREGROUNDING）

......202

取景（FRAMING）......204

自由電影（英國）（FREE

CINEMA[BRITAIN]）......204

法國新浪潮（FRENCH NEW

WAVE/NOUVELLE VAGUE）......208

法國詩意現實主義（FRENCH

POETIC REALISM）......214

未來主義（FUTURISM）......216

匪徒片（GANGSTER FILMS）......217

凝視/ 觀看（GAZE/ LOOK）......220

性別（GENDER）......224

類型/ 亞類型（GENRE/SUBGENRE）......

230

德國表現主義（GERMAN

EXPRESSIONISM）......238

德國/ 新德國電影（GERMANY/

NEW GERMAN CINEMA）......245

海斯法典（HAYS CODE）......251

霸權（ HEGEMONY）......251

歷史片/ 重構（HISTORICAL

FILMS/RECONSTRUCTIONS）

......252

好萊塢（HOLLYWOOD）......253

好萊塢黑名單（HOLLYWOOD

BLACKLIST）......254

恐怖片/ 哥特式恐怖片/ 漢默恐怖

片/ 恐怖驚悚片/ 身體恐怖片/ 吸

血鬼電影（HORROR/GOTHIC

HORROR/HAMMER HORROR/

HORROR THRILLER/BODY

HORROR/VAMPIRE

MOVIES）......254

肖像學（ICONOGRAPHY）......263

意識形態（IDEOLOGY）......264

影像（IMAGE）......267

想像界/ 像征界（IMAGINARY/

目錄

004

SYMBOLIC）......268

美國獨立電影（INDEPENDENT

AMERICAN CINEMA）......272

獨立電影（INDEPENDENT

CINEMA）......275

互文性（INTERTEXUALITY）......276

意大利新現實主義（ITALIAN

NEO-REALISM）......277

跳切（JUMP CUT）......280

布光/ 燈光（LIGHTING）......281

媒介化/ 中介（MEDIATION）......287

情節劇和女人電影（MELODRAMA

AND WOMEN’S FILMS）......287
<語言（METALANGUAGE）......301

方法派表演（METHOD

ACTING）......302

轉喻/ 隱喻（METONYMY/

METAPHOR）......302

套層結構（MISE-EN-AB?ME）......305

場面調度（MISE-EN-SC?NE）......306

現代主義（MODERNISM）......307

動機（MOTIVATION）......317

音樂（MUSIC）......318

歌舞片（MUSICAL）......322

神話（MYTH）......338

敘事/ 敘述（NARRATIVE/

NARRATION）......339

自然主義（NATURALISM）......342

自然化（NATURALIZING）......343

俄狄浦斯軌跡（OEDIPAL

TRAJECTORY）......344

180 度準則（180-DEGREE

RULE）......347

色情電影（PORNOGRAPHY）......347

後殖民理論（POSTCOLONIAL

THEORY）......351

後現代主義

（POSTMODERNISM）......359

偏好式解讀（PREFERRED

READING）......371

制片人（PRODUCER）......371

精神分析（PSYCHOANALYSIS）

......372

酷兒電影（QUEER CINEMA）......391

現實主義（REALISM）......397

公路片（ROAD MOVIE）......399

科幻電影（SCIENCE-FICTION

FILMS）......400

視淫/ 觀視欲望/ 視覺快感

（SCOPOPHILIA/SCOPIC DRIVE/

VISUAL PLEASURE）......408

符號學/ 符號和意指

（SEMIOLOGY/SEMIOTICS/SIGN

AND SIGNIFICATION）......410

段落劃分/ 段落（SEQUENCING/

SEQUENCE）......414

目錄

005

場景（SETTING）......415

性欲（SEXUALITY）......416

正/ 反角鏡頭（SHOT/REVERSEANGLE

SHOT）......421

鏡頭（SHOTS）......422

社會現實主義（SOCIAL REALISM）

......425

聲音/ 聲軌（SOUND/

SOUNDTRACK）......426

蘇聯電影/ 學派（SOVIET

CINEMA/SCHOOL）......429

時空/ 時空連續體（SPACE

AND TIME/ SPATIAL

AND TEMPORAL

CONTIGUITY）......437

觀影者/ 觀影者認同/ 女性觀影

者（SPECTATOR/SPECTATORIDENTIFICATION/

FEMALE

SPECTATOR）......438

明星/ 明星制/ 明星作為資本價值/

明星作為建構/ 明星作為越軌者/ 明

星作為文化價值：符號和物戀/ 對

明星的凝視和表演（STARS/STAR

SYSTEM/STAR AS CAPITAL

VALUE/STAR AS CONSTRUCT/

STAR AS DEVIANT/STAR AS

CULTURAL VALUE ：SIGN AND

FETISH/STARGAZING AND

PERFORMANCE）......444

刻板類型（STEREOTYPE）......455

結構主義/ 後結構主義

（STRUCTUAL/POSTSTRUCTUAL）......

457

制片廠制度（STUDIO SYSTEM）

......460

主體/ 客體（SUBJECT/OBJECT）

......475

主體/ 主體性（SUBJECT/

SUBJECTIVITY）......475

主觀鏡頭（SUBJECTIVE CAMERA）

......478

超現實主義（SURREALISM）......479

縫合（SUTURE）......479

理論（THEORY）......486

第三電影（THIRD CINEMA）......490

第三世界電影（THIRD WORLD

CINEMAS）......499

30 度準則（30-DEGREE RULE）

......558

驚悚片和心理驚悚片

（THRILLER/PSYCHOGICAL

THRILLER）......559

推軌鏡頭（TRACKING SHOT/

TRAVELLING SHOT/ DOLLYING

SHOT）......562

透明性/透明度（TRANSPARENCY/

目錄

006

TRANSPARENCE）......562

地下電影（UNDERGROUND

CINEMA）......563

不匹配鏡頭（UNMATCHED

SHOTS）......564

垂直整合（VERTICAL

INTEGRATION）......565

窺視癖/ 戀物癖（VOYEURISM/

FITISHISM）......565

戰爭電影（WAR FILMS）......567

西部片（WESTERNS）......585

寬銀幕（WIDESCREEN）......599

劃（WIPE）......600

變焦鏡頭（ZOOM）......600

參考文獻 ......602

讓“看”更專業      李陳雲 《都市快報》

  

 
電影，如同小說，任何人都能說上幾句好壞。在品鋻方面，這兩種藝術似乎都沒設什麼門檻：你看過了，有了感想，就可以說出來。很多時候，在“好壞”問題上，你很輕易就能做出自己的判斷，而這判斷往往是對的，因為決定一部電影或一部小說的好壞，總有些顯而易見的標準。但是，有時候，可供判斷的標準並非一目了然的，你所看到的那部小說那部電影，其結構其影像似乎超出了你的一般經驗，你有些喫不準了——是故弄玄虛？還是內有乾坤？這時候，你可能需要多一些的積累，多一些專業，纔能看得更清楚一些。

 
英國艾克塞特大學電影學教授蘇珊·海沃德這本《電影研究關鍵詞》是那種可以讓你“看”得更專業的書。600多頁的篇幅內，作者選取了類型片、電影理論、電影運動和電影制作方面近兩百個詞條。

 
海沃德選的很多詞條很常見，如“B級片”、“黑色電影”、“剪輯/蘇聯蒙太奇”、“法國新浪潮”等等，你可能常常掛在嘴邊，大概知道它們的意思，但究竟是什麼意思？你可能就說不清楚了。這本《電影研究關鍵詞》的好處在於，作者用淺顯、清晰的語言，給你說明白了。舉一個例子，“B級片”，作者如此定位：“便宜、快速制作的電影，早出現在美國經濟大蕭條時期（1930年早期），當觀眾想用錢買到更多的東西時，就有了雙片連映（double
bill）：花一部電影的錢看兩部電影。因此，B級片是作為一種比主流長片（A級片）低一等級的長片被攝制出來的。”（第87頁）。接下來，作者還舉了一些有名的B級片，如雅克·特納1942年拍的《豹妹》。從這個例子可以看出，作者的定位不僅準確，而且還提供了豐富的歷史情境，而不是隻有冷冰冰的定義。

 
其實，相似的書之前也出過，如巴黎第三大學教授、法國電影資料館電影藝術史學院院長雅克·奧蒙參與編撰的《電影理論與批評辭典》。但與《電影研究關鍵詞》相比，有很大的不同。簡而言之，《電影理論與批評辭典》比《電影研究關鍵詞》要理論化、哲學化。舉個例子，前者中會出現哲學家德勒茲的詞條，介紹德勒茲的“電影哲學”。又比如“延異”詞條，用的是以晦澀著稱的哲學家德裡達的概念。

 
而《電影研究關鍵詞》，雖然也是面向專業讀者的，但沒有這麼理論化、哲學化，有時候還有一點俏皮的味道。舉一個例子，“導演”，似乎是一個不必解釋的詞條，但作者也解釋了一番：“導演是負責把劇本變成電影的人。導演有時對電影的後版本負責任（就是導演剪輯版），但也並不總是這樣（尤其在好萊塢）。”（第134頁）為什麼？導演不是老大嗎？不是，當然不是。導演還要受制片人、明星（據說吳宇森拍《碟中諜2》時，很多時候都要聽湯姆·克魯斯的指示）還有電影類型本身支配。

 
這樣的詞條對你看電影有幫助嗎？在我看來是有的。至少，當你看完一部電影覺得它很爛時，你應該試著找一下導演剪輯版。一般來說，導演剪輯版都會更好更專業，比如雷德利·斯科特的《天國王朝》，比如奧利佛·斯通的《亞歷山大大帝》。