六個面和一個回聲——中國美術電影敘事研究目錄目錄
緒論(1)
節中國動畫電影的身份變遷(4)
第二節中國美術電影敘事問題的提出(8)
第三節另一種回歸：新敘事學(18)
第四節參考文獻綜述(25)
面作者31
章作為集體的作者：體制化生產與價值選擇(33)
節美術電影體制化生產模式的選擇和建立(34)
第二節國家體制化生產模式中的生產者與生產過程(39)
第三節走向集體主義母題(51)
第二面角色59
第二章沉默或想像的兒童：中國美術電影敘事角色的考察(61)
節兒童的電影與電影中的兒童(61)
第二節兒童的消失和重繪(69)
第三節沉默的兒童與單向傳播問題(81)
第三面敘述人91
第三章在場或缺席的講述者：中國美術電影敘述人的研究(93)
節中國美術電影的三種人稱敘述人(94)
第二節“非人稱敘述人”與中國美術電影影像敘事(105)
第三節超級敘述人(117)
第四面時空123
第四章畫內或畫外蒙太奇：中國美術電影敘事時空的研究(125)
節故事時間、敘事時間與時間冗餘(125)
第二節中國美術電影的空間營造(137)
第三節“單聲部”敘事(152)
第五面真實性161
第五章想像的界限：中國美術電影與現實主義關繫的研究(163)
節動畫藝術與“真實”(164)
第二節幻想性、假定性和真實性(169)
第三節如其所應是：社會主義現實主義問題(175)
第六面風格189
第六章形式或內容：中國美術電影民族敘事風格的實踐(191)
節中國美術電影的民族化實踐(192)
第二節中國美術電影民族化實踐的焦慮與虛弱(203)
第三節中國美術電影的“中國學派”考辨(213)
一個回聲模式219
第七章蜚聲與禁忌：中國美術電影敘事模式遞延影響的研究(221)
節中國美術電影衰落史的考察(223)
第二節“後體制時代”的中國動畫電影(253)
第三節美術電影敘事模式對當代中國動畫電影的影響(259)
第四節略論建構中國動畫電影敘事模式的新思維(270)
結語春蠶與秋蟬(289)
附錄11950—1988年中國美術電影主要創作一覽表(293)
附錄2中國動畫電影創作一覽表（1950年以前、1989年以後部分影片）
(312)
附錄31950—1999年中國美術電影獲獎一覽表(部分)(324)
參考文獻(331)
後記(343)

一本獨特對像的獨特性研究成果序言：一本獨特對像的獨特性研究成果周星*高校戲劇與影視學類專業教學指導委員會主任委員，北京師範大學二級教授。
閱讀陳可紅博士的這本專著頗有感觸。首先有感於她執著學術研究、一以貫之的精神。陳可紅從浙江一個不大的地方考到了北京，而且一直沒有離開北京師範大學戲劇影視學專業，從學士、碩士一直到博士學位的獲得，一路成長、初衷不變。看著她成為大學教師，在我眼裡，她在成長過程中始終為人低調、勤奮學習，把浙江人的聰穎藏在內裡，對他人所長都不斷求教。作為她的導師，我特別感奮於她對學習的堅守。她總是謙遜低調地接受教導，認真吸納他人研究的收獲，不動聲色地學習求索。為人真摯坦誠而處事細致周到，學術研究沉靜專一而對名利清淡無求，一直是我對陳可紅的認知。可紅畢業後又回到浙江並進入大學任教，至今也沒有放松自己專一的研究，始終不懈地堅持著對動畫電影的探究且不斷深入。從這本專著的名字也許就能看出她的獨特性，也能看出一種獨特而執著的追求。
本書研究的美術電影，有其歷史淵源，書中有著清晰的說明。其實陳可紅博士的研究對像從前梳理至今，在中國也到了一個值得贊許的年份：萬氏兄弟的《大鬧畫室》創作至今近95年；部有聲動畫片《駱駝獻舞》的出現已經過去了85年；中國部大型動畫片《鐵扇公主》創作至今已近80年；因具有鮮明民族特色而被譽為中國動畫學派開山之作的動畫片《驕傲的將軍》創作至今已近65年；中國部獨特的水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》創作至今已近60年；至於人所共知的20世紀60年代部超過60分鐘的彩色手繪動畫長片《大鬧天宮》，創作至今55年有餘；中國部獲得柏林電影節銀熊獎的動畫片《三個和尚》創作至今恰好40年；等等。而執意以美術電影或動畫電影來冠名一個頗具復雜性的時代稱謂，是有其歷史原因和刻意標定的。我們現在都習慣用動畫電影這個概稱來指代許許多多之前一度被稱為美術電影的影片，即不同於故事電影（故事片）、紀錄電影（紀錄片）、科教電影（科教片）的特殊電影片種。但事實上，中華人民共和國成立以後，在電影的四大類型之中，美術電影就成為指代包括現在的動畫電影在內的對像，延續了幾十年。有時我想，美術電影是中華人民共和國成立後的規定指稱。新中國美術電影創作者曾經創造過如此出色的成績，造就了“中國的動畫學派”，其特色享譽一時，在世界上也引人注目。但陳可紅刻意用中國美術電影的概念，顯然有自己頑強的堅守。我想一個是尊重歷史：中華人民共和國成立以來對美術電影的慣稱，在各種正規渠道之中區別於既往好萊塢作品的這類影片，以及我們現在的動畫電影稱謂，形成了一個歷史的區隔。除此之外，它也包含著對值得尊重的那段歷史中，中國美術電影（動畫電影）已取得那些驕人成績給予聚焦定位的感覺。而專著用美術電影這樣一個也許會被現在的年輕人所疑惑的概念來凸顯歷史的某一個階段，明晰地告知人們中國美術電影曾經有過如此輝煌的歷史，以及這樣的成績是如何獲得的。而事實上，專著很清晰地描述、分析了美術電影這一稱呼前後傳承與變化的特點。但是這種刻意細想起來的確是有它的價值和意義的。所以陳可紅研究動畫電影而凸顯美術電影50年歷史的理念認知，還有她自己的堅守和信念可見一斑。我知道她這部專著中既有常年研究所得，又有專程去不同動畫電影制作機構探訪學習的收獲，還有通過國外訪學所給予的比照而獲得的經驗認識，更有不少她自己在認知動畫歷史和創作之中的經驗總結。所以，本書對於一個特定的新中國電影的重要片種的來龍去脈和歷史創作的認知是有相當參考價值的。
書中有許多著者自己新穎的觀點和認知，有待研究閱讀者去理解，我就不再一一點化。盡管我不是專門研究者，但看到著者將中國美術電影時代的終止時間定為 1999 年（因為在這一年，中國動畫電影創作者有了自覺面向市場進行藝術創作的部影片《寶蓮燈》，它標志著中國動畫電影納入市場經濟的軌道，開始走上市場化、產業化之路。也許她會有一本新的書來闡釋），便也想談談自己對當下動畫電影的認識，借此絮叨一二2019年的動畫現狀，以為美術片的呼應。
2019年，中國已經幾乎每一個月都有動畫電影作品出現。這一年上映了20餘部影片，包括《鋼鐵飛龍之奧特曼崛起》《闖堂兔3：囧囧時光機》《小豬佩奇過大年》《熊出沒·原始時代》《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》《血戰敖倫布拉格》《江海漁童之巨龜奇緣》《功夫四俠：勇闖地宮》《悟空奇遇記》《貓公主蘇菲》《空天戰隊之星獸大戰》《巧虎大飛船歷險記》《豬豬俠·不可思議的世界》《未來機器城》《全職高手之榮耀》《羅小黑戰記：不再流浪》《十二生肖之福星高照朱小八》《江南》《你好，霸王龍》《天池水怪》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》，等等。就片名即可看出其對孩子世界的傾力，依然局限在供孩子觀賞的範疇。
相比而言，《羅小黑戰記：不再流浪》《小豬佩奇過大年》《熊出沒·原始時代》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》等還得到了市場的一些回應，《羅小黑戰記：不再流浪》更多地是在網絡上獲得關注議論。隻有《哪吒之魔童降世》纔具有石破天驚的影響，其價值既在於打破了以往動畫電影的表現習慣，也在於形態創造上的別具一格，更主要的是呈現出了中國動畫電影本土文化感知的新鮮感。新中國70年來的動畫電影曾經有過非常出色輝煌的水墨動畫、剪紙動畫、木偶動畫等各式各樣的藝術創造，曾經在世界動畫電影史上占有重要的位置。其把民族化的優勢、動畫的東方風格、當代中國人期望而不得的藝術創造聚集起來，既喚回了我們失落的那些輝煌的記憶，又以全新的現代性動畫形態出現，在歐美、日韓動畫廣泛占據市場的情況下，創造出引領世界動畫的潮流。但問題在於，中國斷流的動畫傳統復蘇的時候，不但創作機構衰落，人員流失成為打工群體，而且在動畫創作觀念上也一味模仿，尤其是人物造型和故事模仿日韓而完全沒有中國的特色。為此，中國動畫人和愛好者憂心忡忡，惋惜而擔憂中國動畫的傳統無由得到恢復。此外，當今中國動畫走向了不僅給兒童觀看，而且可以超越年齡段的欣賞、老少通喫的世界潮流中。放眼近幾年的各種努力和嘗試，多數中國動畫是局限於孩子思維和遷就孩子的作品。我們又看到拿中國題材拍成的包括《花木蘭》《功夫熊貓》等在內的美國動畫片，一度我們還津津樂道。的確，技不如人的時候，也許需要也隻能亦步亦趨地去出售自己的IP，去屈服於國外好的動畫技能技巧，但豈能長久如此？如果說中國動畫曾經的斷流是市場經濟和我們落後的創作觀念導致的，如果說學習日韓動畫風格使中國動畫第二次被市場所迫而失去相當程度的動畫創作創造性和原動力，如果說和好萊塢合作的動畫一度是為了維持和學習但喪失了我們許多動畫原型和IP的話，那麼改觀願望終於有了落腳之處。近幾年中國動畫開始自主創作，從“西遊”到其他的創作，如《大魚海棠》《熊出沒》等，激發出幾代人關於本土動畫的夢想。我們的確需要中國式的創意，中國式的大IP動畫，在精神感知和藝術創造力上受國人歡迎的動畫。
楊宇（又名餃子）自己操持創作的《哪吒之魔童降世》，之所以如此意外地具有創造性和觀賞性，是因為其大大超出了我們對於中國動畫電影的認知。首先，它的造型更多是中國式的，多少排除了一味模仿日本等域外造型所致的那種纖弱而不合水土的弊端。哪吒打破外貌決定價值，打破原罪觀，被別出心裁地打造成異乎尋常的“丑”，但依然具備中國人心裡期望的人的品格。其重塑了網絡時代新的觀念，即“不要你以為，而要我以為”的思想，帶來人物造型的再塑造，實現了表現形式和內容的相輔相成。其次，在正邪對立之中，影片又打破了傳統的正邪兩分的概念，白龍和黑龍在敵對之中，更多體現出無論是孩子還是成人內心所期望看到的一種復雜性，是必要的攜手相助，美好的升華，以及呼應現代世界沒有真正的敵我，但向善和向上的價值和意義卻堅守不變。再次，哪吒貌似調皮搗蛋頑劣不堪，卻能不屈服於命運，不相信人們圈定的看法，而以自己的頑皮可愛和創造性，逐漸成長為一個支撐天地的人物。而他的父母始終帶著相信孩子的理念，在憂慮中給予哪吒至上的呵護和慈祥的鼓勵，這和現實生活中人們的感知高度吻合。後，故事構造曲折有趣而推陳出新，主人公既是我們隱約熟知的哪吒，卻又不是我們以為的踏風火輪的小子，他居然有如此的誕生來由和屈辱抗爭的經歷。在這個故事中，鮮活出色的是關於靈珠和魔丸錯位翻轉的設計，而海底龍宮的囚禁，以及哪吒的傻師父與他的奸詐師弟之間那些恩恩怨怨，既賦予了矛盾激越性，也回到了我們習慣的傳統的正邪之爭，從此構造出一種獨特的內在線索。多重纏鬥交織正是影片的巧妙所在（師父黑白之間，靈珠魔丸之間，哪吒與父母的關繫，哪吒與庸碌鄉人之間等），它們交替翻轉，迭出趣味和魅力。
更重要的是，這個故事呈現出中國式的男女老少都可以接受的趣味，貌似笨拙卻好玩，跌宕起伏且驚險，正邪相互纏繞還存在出乎預料的反轉，讓我們既看到了可以接受的善惡，又看到了對善惡的新鮮理解。故事既揭示了群體愚昧的偏見，固然那種偏見對妖怪的認知有它的合理性，又讓人們隱隱約約感覺到我們時常被表面現像所蒙蔽，而看不到真實的人需要被尊重；既強調需要自我確立的人際關繫，還強調人需要自己確立自己的善或惡的品行，不能被外界所左右，所以其又有巧妙的教育意義。諧謔和可愛也能夠吸引孩子，尤其看到豬八戒造型的師父放的那幾個關鍵的屁，會忍不住哈哈大笑，可是關鍵時刻卻能起到作用。為值得推崇的，是哪吒獨特的價值觀：即便你先天被賦予了稱謂又被人們瞧不起，但隻要自己堅強，就能成就自己！父母家人不離不棄的疼愛，鼓勵他要堅信自己而由不得別人來說三道四，這種觀念多麼重要，對於孩子、對於成人都功莫大焉！主人公靈珠、魔丸惺惺相惜，卻迫不得已反目為仇，終又走向人性的互助，給了孩子多少正向的鼓勵！而團結一心抗擊真正的邪惡，讓整部影片充滿了正能量。你就是你自己的意念，要拋卻他人賦予的偏見，人不可先入為主地看扁他人，以及貌似諧謔但又有對愛的感恩和對朋友情義的堅守等意識。總之，《哪吒之魔童降世》無論是讓大人還是孩子，都能受到很好的教益！
閱讀陳可紅的關於“美術電影”的研究專著，除了抒發我對於當下中國動畫電影的認識，還感懷她對於美術電影藝術歷史研究的刻苦深入，以及采納的角度和分析研究的獨特性，相信讀者會從中獲得更多的學術研究心得。