《韓劇如何講故事》是一本全方位剖析經典韓劇創作法的劇作書，從題材選擇、人物設定、故事類型、場景與對白寫作，韓國一線資深編劇集30年實戰經驗現身說法，幫助讀者練就策劃力、類型掌控力，從而收獲扎實的說故事基本功。本書由提名金馬的臺灣導演、編劇徐譽庭（《我可能不會愛你》《誰先愛上他的》）、打造爆款韓綜韓劇的神級PD李明翰（《請回答1997》《兩天一夜》）等業內大咖一致推薦，穩坐故事創作類長銷書寶座，被譽為“蕞佳電視劇故事創作指南書”，是韓國編劇***書。

◎ 用愛情劇、家庭劇、歷史劇、職業劇四大經典電視劇類型牢牢鎖定觀眾。

愛情劇——公式老套、三觀標準嚴苛，也能翻出新花樣！

家庭劇——狗血劇情不過是飲鴆止渴！用演技派演繹世事變遷

歷史劇——正劇式微，新式“現代混合型”纔是出路？

職業劇——專業細節尬破天際？如何平衡“工作與戀愛”

◎ 從題材選擇、策劃案撰寫到完整劇本的步步指南。

劇名——觀眾的*印像

題材——找的是“原型”

策劃案——寫出二十字概念

角色——電視劇的原動力

結構——運用“六何原則”、五階段

臺詞——十項注意、十六項避免

◎ 結合場景與臺詞描述完美搭配的經典劇本案例具體分析

金英賢編劇、李炳勛導演《大長今》

盧熙京編劇、表民洙導演《他們生活的世界》

金泰姬編錫導演《成均館緋聞》 

……

前 言  

第1章 新媒體時代的電視劇敘事方法  

第2章 故事創作的發展歷史 

口述的敘事方法

故事繪畫體的敘事方法

文字發明與敘事文學的互動性

印刷發明造就了故事的大眾性和商業性

媒體革命與數字內容時代的故事創作

第3章 電視劇故事創作的重要性  

電視劇的意義

重要的是以感性為中心

《巴黎戀人》的雙向互動

《追擊者》的故事感染力

第4章 電視劇故事的特性  

多樣性

時宜性和流行性

具體性

實時性和連續性

分散式集中與投入

第5章 電視劇故事該從哪裡說起  

如何創作故事？

為故事添加血肉時不可遺漏的七個重點

電視劇策劃的核心：主題明確

電視劇策劃案審查的六個原則

優質電視劇的策劃標準

第6章 電視劇故事創作的核心  

觀眾的印像：劇名

富含意義的主題

電視劇的基礎：題材

電視劇的原動力：角色

電視劇的核心：衝突和主敵

第7章 電視劇的故事結構 

何謂故事結構？

為什麼需要故事結構？

結構的“六何原則”

電視劇故事結構的“五階段”

故事結構的擴張法則

第8章 愛情劇的故事創作方法  

愛情劇的故事特性

愛情劇的結構

愛情劇的進化

第9章 家庭劇的故事創作方法  

家庭劇的故事特性

家庭劇的結構

第10章 歷史劇的故事創作方法 

歷史劇的故事特性

現代歷史劇的故事結構

歷史劇的故事條件

第11章 職業劇的故事創作方法  

職業劇的故事特性

創作職業劇的注意事項

第12章 策劃案撰寫  

劇名的重要性

建構主題

寫出二十字的概念

電視劇的策劃目的

劇情簡介的法則

戲劇性是故事的引擎

第13章 人物塑造 

人物塑造入門

設定人物

在劇情中將人物設定具體化

人物塑造的注意事項

第14章 劇本撰寫 

電視劇的場景

人物的動作和走位動線處理

“蒙太奇”處理

  “查拉德”的運用

撰寫臺詞

撰寫臺詞描述

臺詞創作時的注意事項

應避免的臺詞

第15章 場景與臺詞描述完美搭配的出色劇本示例  

金英賢編劇、李炳勛導演《大長今》

金善英編碩導演《再見美麗小姐》

孫英木編劇、白浩民導演《五月女王》

蘇賢京編劇、柳賢基導演《我的女兒素英》

韓俊英編劇、高興植導演《沒關繫，爸爸的女兒》

金恩熙編劇、金亨植導演《死因》

盧熙京編劇、表民洙導演《他們生活的世界》

金泰姬編錫導演《成均館緋聞》

附錄 電視行業術語  

出版後記  

電視劇《大長今》裡，有一幕是小長今嘗出了鄭尚宮的食物裡有紅柿的味道，但其他人都沒有發現。鄭尚宮問長今怎麼會認為是紅柿，長今於是答道：“因為我嘗到了紅柿的味道，若您問我為什麼認為是紅柿，我隻是……因為有紅柿的味道……所以纔這麼說。”長今的口中明明嘗到了紅柿的味道，但其他人都不認為裡面添加了紅柿，這使她納悶不解。這句臺詞非常經典，因為它一語道出小長今擁有的異於常人的味覺。看到這一幕的觀眾可以想見日後長今必能成為優秀的御膳房宮女，而故事後的結果亦是如此。如果電視編劇將這一幕刪掉，換成由其他人物紛傳“聽說長今味覺非常出色”，恐怕會讓觀眾看得毫無頭緒、不知所雲，而且這種呈現方式不僅無趣，臺詞安排得還很草率。

電視劇的敘事（storytelling），並非隻是將臺詞灌輸給觀眾，而是融合符合當下狀況的影像、人物、事件和臺詞而形成的綜合故事結構。長今的“紅柿故事”就是安排巧妙的敘事方法。

優秀的電視劇故事能使人產生共鳴，與觀眾溝通。一出好的電視劇是由貼近題材的有趣故事組成的，通過這些故事，觀眾能夠認識劇中的世界。其中有喜悅與感動、挑戰與克服、幸福與不幸等各種故事。優秀的故事讓人對以往毫無興趣的劇情產生興趣，通過布局巧妙的結構吸引觀眾注意，這比其他任何手段都更具感染力。

電視劇的力量就在於講故事。所謂“講故事”，是策劃故事並嘗試使其符合受眾喜好和媒體運用的過程，也就是如何策劃故事，如何將其包裝成能刺激觀眾喜好的有趣故事，終創造出成品的總體過程。

電視劇故事的創作核心是劇本創作，如果從這一點來思考，我們需要的就是能應用於實戰的故事創作策略。因為，電視劇的敘事方法在結構上是站在編劇的立場上創造的，這也是筆者撰寫本書的動機。

不論以什麼方式來寫，電視劇都展現人們的生活故事。不是單純的生活，而是與誰相愛、依賴誰、討厭誰、向誰報仇、與誰和解等，人類的喜怒哀樂就像一幅全景圖一樣在劇中展開。觀眾看到劇中人物的生活情境，對他們的價值觀和倫理觀進行正反兩方面的討論。他們會有憤慨，也會有共鳴；會推測尚未展開的劇情，也會自己想像故事。造成觀眾這一切反應的就是故事的作用。

創造、傳達，以及用簡單的方式表達復雜的故事，故事創作的強大力量源自於能讓人們找到故事隱藏意義而精心設計的布局。

電視劇的故事能使原本對電視劇不太感興趣的人也體會到趣味和感動，利用其強大的感染力使人們專注和投入。許多編劇為了使觀眾對節目留下深刻印像，煞費苦心制作更有創意、出人意料的節目，想出更豐富的點子和有趣的故事。

夢想成為電視劇編劇的人，往往在準備下筆寫劇本時感到困難。除了要懂寫劇本的方法，還要搞清楚寫劇本前要做哪些準備工作，以及了解故事創作的方式。太多人不知道該從何準備起。希望本書能讓學習影視制作的人了解電視劇的內容是什麼，並指引明確的方向。

書中介紹了許多如何創造出有趣、讓觀眾記憶猶新、對劇中角色自我投射和共鳴的故事的創作方法，並提出多種示例，讓讀者可以輕松領會使人緊握遙控器在電視機前不願離開的力量是什麼，如何通過有趣的電視劇與觀眾溝通，如何制作一部電視劇纔會有趣，以及如何觀賞一部電視劇等方法。

書裡首先闡述了電視劇的特性，介紹了電視劇的故事創作方法，然後簡單明了地說明了能夠吸引觀眾注目的策劃方法和搜集題材的方法，以及確實體現主題的故事結構，還有電視劇的原動力──設定角色的技巧。不論是對寫劇本感到束手無策的準編劇，還是懷有電視劇制作人夢想的學生，希望這本書都能成為你們的實用指南。

筆者見過許多電視劇編劇，發現不論是想寫電視劇的人，還是學習編劇已久的人，都有一個共同的錯誤觀念，那就是認為“每一部電視劇的撰寫技巧、策劃方式和故事創作過程都是一樣的”。然而，這是學習創作電視劇時致命的錯誤和誤解。消除這種誤解、引導創作類型明確的電視劇，是筆者撰寫本書的第二動機。

每一部電視劇都有所不同。電視劇按照類型可區分為愛情劇、家庭劇、歷史劇以及職業劇。各種電視劇的目標觀眾不同，設定主題的方法也會不同，塑造人物的方法和制造人物之間衝突的方法更是不盡相同。

本書將電視劇分為四大類，分別介紹了不同類型的故事創作方法。從感性、故事集中於人物的“愛情劇”，到以倫理標準為基礎、對實時話題敏感、提供熟悉素材誘導觀眾共鳴的“家庭劇”，以及擁有強烈戲劇性、任務形式的“歷史劇”，還有以專業角度描繪各種職業生活的“職業劇”。再以近年播出的電視劇劇本為例，介紹各種具有特色的故事創作方法。並根據不同類型的電視劇特性，從講故事的觀點介紹電視劇的策劃、結構、搜集素材、情節創作、人物設定等，更進一步詳細分析電視劇故事創作的所有策略，希望能為懷有電視劇編劇夢想的朋友提供幫助。另外，相信這本書對於專攻電視內容領域的學生、對電視內容有興趣的大學生、想成為電視劇編劇的人、想在電視臺工作的導演、想成為制作人的導演、對故事創作方法有興趣的人、愛看電視的觀眾，都能提供理論與實務兼具的知識。

太多人在說：“我有一個故事，我想把它拍出來。”現在，你可以藉由這本書來檢查一下，你的故事是否值得變成一個劇本或一出戲？

——金鐘編劇 徐譽庭，代表作為《我可能不會愛你》《誰先愛上他的》

電視節目制作其實是一個難以單憑學術來認識的領域，然而此書收錄了電視劇故事不斷變化、再進化的敘事手法，拋開過去的傳統思維，能有效幫助讀者學習今日的電視劇故事創作方法，堪稱“蕞佳的電視劇故事創作指南書”。

—— 李明翰，《請回答1997》《兩天一夜》總制作人

此書並非隻為電視劇編劇所寫，電視節目制作人也一定要看。通過本書，可以看見“吸引觀眾注意”與“維持期待”的方法，以及理性看待電視節目的觀點，做出好作品，尤其可以學到“如何正確地評估電視劇本”。

—— 樸彩琳，MBC創社50周年大戲《光與影》總制作人

“內容競爭力”決定了電視節目的成敗。這本書講述了電視劇制作的核心技術“故事創作的方法與應用”，充分提供了快速變化的電視圈裡得以生存的專業知識與創意。不隻編劇，凡從事電視節目與電視影像制作的相關工作者，我推薦一定要閱讀本書。

—— 成東奎，韓國中央大學新聞電視研究所所長

我身為教導電視劇故事創作論之人，對於苦尋不著“理論與實務兼具”的專業書籍總是感到可惜。聽聞本書出版，十分樂見其成。

——孫熙淑，電視編劇、韓國公州映像大學教授

第11章 職業劇的故事創作方法 

各式各樣的電視劇裡，有一種叫作“職業劇”或“職場劇”的類型，主要講述某種特定職業或專業領域的故事。以前的職業劇題材範圍較狹隘，隻集中在警察、醫生等少數職業，但近期推出的職業劇已將範圍擴大到律師、電視工作者、政治人物、保鏢、婚禮顧問、音樂家、廚師、職業賭徒等過去鮮少出現的小眾題材。隨著職業劇題材的多樣化，電視劇的表現水平也打破了以往的界限。一般電視劇裡很難聽到的專業術語、利落干練的臺詞，以及畫面呈現、細致考證等，在職業劇講求寫實、刻畫特定領域的精神下紛紛登場。

職業劇在韓國開始流行的契機，是隨著網絡和有線電視頻道的發達，觀眾很容易接觸到、題材新穎的美劇和日劇。韓國大眾對美劇和日劇的關注，從《犯罪現場調查》繫列（CSI）和醫生題材的《實習醫生格雷》（Grey’s Anatomy）、《白色巨塔》等劇開始。扣人心弦的美劇和日劇，抓住了觀眾的心，也成為觀眾期待值提高、關注範圍更廣泛的主要原因。因此，各家無線和有線電視臺展開競爭，鉚足全力開始制作職業劇。在眾人的努力下，推出了一部部完成度高的作品，並得到許多觀眾的喜愛與關注。

職業劇的故事特性 

職業劇主要刻畫從事專業工作的角色、他們所屬的世界、發生的狀況與衝突。此類電視劇脫離了韓劇既定的模式，如不倫戀、貴公子和灰姑娘、身世的秘密、罹患不治之癥徘徊死亡邊緣的愛情等，展現了全新的可能。在題材選擇上則有醫生、政客、廚師、 職業賭徒、電視臺制作人、演員、指揮家、畫家、家具設計師等各領域，其故事特性如下。

強大的故事力量 

由於觀眾看多了劇情嚴密的美國偵探劇，觀賞水平不斷提升。其實職業劇本身就有令人難以抗拒的魅力，它擺脫了過去老掉牙的愛情故事，靠緊湊的故事結構和專業性吸引觀眾觀賞。例如，《追擊者》和《幽靈》就是韓國職業偵探劇的成功代表作。這兩部劇集之所以得到高評價，是因為劇中主角並非演技生嫩的偶像派明星，也沒有不倫戀、身世秘密素，隻憑借強大的故事力提升整部劇的完整度，而這兩個案例也證實了觀眾對於起承轉合明確的故事更感興趣。

樸慶秀編劇的《追擊者》中，演員孫賢周、金相中、樸根滢的演技相當精湛，由孫賢周飾演失去女兒的刑警展開一連串復仇故事，如實展現了政治與企業的黑暗面，在金錢與權力面前人物變得渺小的故事寓言也與現實重疊，使觀眾看得不勝唏噓又不禁認同。

而金恩熙編劇的《幽靈》中，演員郭度沅、蘇志燮、嚴基俊等人也有優秀演技。蘇志燮和李沇熹這對俊男美女組合，充分具有擦出愛的火花的條件，但在劇中他們隻是飾演一起執行任務的伙伴，而非一對戀人。憑借他們高超的演技，貼合偵探劇的主題，劇情緊湊地揭開了網絡世界的黑暗面、隱藏的真相，全劇散發出恐怖、懸疑、緊張又刺激的氛圍。其實這部劇也等於證實了“忠於基本（即劇本），便會成功”這句話的道理。

必須掌握專業性與大眾性的平衡 

職業劇若想成功，不能僅靠題材的新鮮感來吸引觀眾，除了要有自己的明確色彩外，還要拿捏好專業性與大眾性之間的平衡。職業劇的故事特性是題材本身已經是某個職業類型，如《愛情正在直播》和《食客》就是典型案例。這兩出職業劇以趣味手法揭開了一般大眾既熟悉又陌生的電視圈和料理世界，大受好評。職業劇除了會展現特定職業的職場環境、職場分子的背後故事外，還會添加主角之間的愛情故事或競爭結構素，借此達到專業性與大眾性的平衡。

與之相反，《強敵們》表面上是講述青瓦臺保鏢故事的職業劇，但隨著劇情進入中段，就失去了題材的主要差異性，淪為男女主角三角戀的愛情劇。除此之外，講述記者故事的《聚光燈》雖然初期以新穎題材和細致的記者生活描繪獲得好評，終卻因沒能挖掘出可以抓住觀眾的主線故事而草草收場。雖然此劇的策劃目的表明了“希望通過記者的工作和生活，探究當今時代我們需要什麼樣的記者、何謂真正的記者等嚴肅議題”，實際上卻過度描述飾演記者的孫藝珍如何一路橫衝直撞到成功。

現今的職業劇正逐步拓展職業領域，“專門職業”的概念也越漸模糊。然而，這並不表示職業對於職業劇已不再重要，職業劇的故事大部分仍依托在該職業的特性下，受限於職業特性定型化的框架。雖然有時也會出現一些超出期待、出乎意料的故事劇情，但職業劇的故事還是傾向於在一定程度上滿足觀眾對題材的既有期待。

專業涉獵各行各業 

運用較特殊的職業作為故事題材，確實可以保證觀眾會感到新鮮，但如果一股腦地隻專注於尋找特殊、怪異的職業，便很容易陷入題材主義的陷阱。職業劇重要的不在於尋找新職業，而是扎實的故事、角色和劇的特色，這些纔是決定大眾接受度的要素。

通過近職業劇的職業描寫特征來看，可以概括為“女性角色比重增加”“職業類型改變”“職業描述更為細膩”等傾向。現在的職業劇當中，女性不再隻是輔助角色或陪襯綠葉，而是為了自己的理想和成就努力奮鬥的重要角色。由於職業劇的故事已經逐漸定型化，這一類的題材也不斷出現，其實很容易變得雷同或了無新意。因此，現在的職業劇會希望借由更細致地刻畫專業領域來擺脫俗套感。亦即，不再用局外人的眼光來描述該職業，而是用局內人的眼光將職業內不為人知的事實挖掘出來，為原本保守安全的戲劇類型注入新鮮感。要寫出這樣的細節，職業劇的編劇必須通過采訪做好事前功課，有時甚至還要邀請該領域的專家加入團隊行列，相同概念也呈現於畫面拍攝上。職業劇的基本條件，就是如實呈現某一種職業的真實面貌。

過去的職業劇大多是以醫生、律師等要求高學歷的精英行業為職業題材。然而，現在的職業劇不限學歷或熱門職業，甚至將範圍擴大到技術職業，這樣的變化有其必要性。運用各式各樣的職業題材，不僅容易創造角色人物，還能提供該職業的實際信息，吸引觀眾好奇，也增添了趣味性。一部職業劇能否打破過去框架、重劃領域，還是隻停留在單純的新嘗試階段就告結束，取決於對該職業的具體描述、主角攀上位置前的艱辛歷程、為了維持進步的努力精神，以及職業描述的寫實度與這部劇的契合程度。如果沒有做到這一點，職業劇就隻會淪為一出從事特定職業的主角所展開的老套故事。

提升職業描述寫實度的關鍵，在於結構嚴謹的故事內容和鮮明的人物刻畫。

“賦予任務、解決任務”的講故事方法 

若想寫出成功的職業劇，就要體現職業的真實性，塑造極具魅力的角色和有趣的情節，且故事的節奏要時而緩慢、時而緊湊。職業劇的緊張感來自主角達成任務與否，緊張感能誘發衝突和危機，並加快故事發展。同時，還要善用“賦予任務、解決任務，再賦予新任務、解決新任務”的模式構思故事。雖然這也符合一般電視劇“衝突與解決”的基本結構，但在職業劇裡，是用相對更直接的方式賦予任務。每個任務可以是獨立分開的，也可以是相互聯結成貫穿全劇的重要使命，但在偏好連續任務的韓劇市場裡，獨立任務的事件型電視劇很難獲得成功。因此，職業劇類型的電視劇編劇會傾向用重大任務貫穿全劇，並在這項重大任務下安排各個可以串聯起來的小事件。

“發掘不同角色”和“會成長的主角” 

在成千上萬的職業類別當中，從事精英職業或特殊職業的人畢竟隻占少數，更多人的工作是艱苦、困難的職業，其中也不乏一輩子隻鑽研一個領域的匠人、達人或專家。為了向觀眾介紹各種職業，就必須發掘多樣的角色。隨著職業劇的出現，電視劇題材和類型變得比，描述更為細致。在以前的職業劇中，職業並不是重點，比較像角色在執行任務或實現愛情時的裝飾品，但現在標榜的職業劇則是以職業作為媒介來設定人際關繫，重點明顯不同。

“賦予任務、解決任務”的故事主體是“會成長的主角”。主角通常在一開始會身陷危機，或者低人一等，然後接到一項項任務，每解決完一項任務就會有所成長。主角的“成長潛力”在職業劇中是很重要的設定，主角必須有自己的個人故事，並通過事件來發展，事件的經歷會再次內化成主角的個素，成為設定下一項任務的根據。講述主角成長故事的職業劇，其實也建構在觀眾對成功欲望的基礎上。此外，這類型的電視劇裡往往隱藏著“逆轉”，基於題材特性電視劇本來就會采用許素，素大致可分成兩種，“滿足期待感”和“背叛期待感”。滿足期待感，是實現觀眾的期待，讓劇情往觀眾期望的方向發展； 背叛期待感，則是呈現和觀眾期待正相反的結果，這兩種方向都能提高觀眾對劇情的投入度。雖然滿足期待感是為了觀眾的本能需求，但如果太輕易就得到滿足，觀眾反而會覺得無聊，而如果劇情過度背叛期待感，觀眾又會難以產生共鳴。唯有在兩種方向間達到平衡，纔能創造出劇情的“推動力”。職業劇中常使用的故事手法，就是在任務過程中，先將事件導向看似無解的迷宮，然後再以出奇制勝的方法展現劇情大逆轉。

創作職業劇的注意事項 

真實感是職業劇的生命 

千萬別將“真實感”誤以為原封不動地將現實搬入劇中。我們可以將現實中的角色、該職業的幾種相關事實納入劇中，但要記得素包裝得“戲劇化”纔行。換句話說，當握有戲劇性的可調整空間時，反而更能突顯真實感。和現實一模一樣的電視劇隻會讓觀眾覺得枯燥乏味，根本不想看。唯有通過戲劇化的因果關繫或人物關繫來呈現仿佛現實生活中的人物和事件，觀眾纔會對劇情發出“簡直就像真的一樣”的贊嘆。職業劇中的現實是比真實世界還要誇張的現實，也比真實世界更戲劇化，誤會、復仇或犯罪等都會是更沉重的壓力，因為唯有如此，纔更具真實感，觀眾纔會感興趣。

塑造生動的職場人物 

繼續來談真實感。以現代社會職業為故事題材的電視劇裡，主角周遭的人物也非常重要。主角的行動與對話無法靠自己獨自進行，當有人配合、附和時，主角的生活纔會變得生動活潑。通常在職業劇中，家人的戲份較少，家人角色登場容易把整部劇導向煽情的方向，也容易變成家庭劇，所以一般都會盡量避免安排家人，取而代之的是職場伙伴。

金恩熙編劇的《幽靈》中，演員蘇志燮和嚴基俊兩人的父親看似與劇中事件有很深的淵源，但這與一般韓劇裡的家庭關繫不盡相同。劇中完全沒有出現父母影響主角情感的戲碼。有別於主角在愛情與親情間糾纏不清的愛情劇或家庭劇，職業劇更像美劇或日劇。比起人物之間的關繫，更著重事件和劇情；比起陷入感情泥沼，更仰賴會刺激腎上腺素的懸疑緊湊的故事、大逆轉的戲劇張力。這種電視劇風格，可視為應和看膩了愛情劇與家庭劇的觀眾的需求而誕生的。總是陷入三角、四角戀的愛情劇，以及每次都出現身世秘密的老套家庭劇，隨著此類電視劇大量推出，以及觀眾通過美劇和日劇發現的新類型，編劇做出新嘗試，也開闢了新出口。

然而，這種純粹的職業劇已逐漸式微，或者已混入了韓國既有的電視劇要素，像愛情故事或家庭關繫等。因為韓劇的主要收視群為中老年人，對他們而言，純粹的職業劇題材還是過於陌生。

一般人的生活故事 

不論是哪一種職業劇，劇中從事特定職業的終究還是人，應該會和我們一樣感到煩惱、成就感、後悔或者幸福，重要的是能從劇中事件找出可以讓所有觀眾產生共鳴的點。反映現代社會的專業人員，向大眾展露他們的世界，並觸動觀看者的情感， 或許這就是職業劇存在的原因。終，其實不論哪一種電視劇， 如果不能觸動人心，就等於是失敗的。

充滿戲劇性又不矯情的劇情逆轉 

職業劇的關鍵在於，如何呈現“既熟悉又陌生”的故事。大部分觀眾都隻看自己想看的內容，電視劇通常會盡量滿足觀眾需求，然而弔詭的是如果隻是不斷提供大眾想看的內容，又會出現抗拒反應。換句話說，要打破預期，也要滿足期待，這就要靠充滿戲劇性但不矯情的劇情逆轉來營造。讓觀眾產生期待感的同時，一點一點讓他們出乎意料。戲劇性與常規性的平衡如何拿捏極為重要。

追求專業內容 

“職業劇”這個用語本身即排斥了言情戲碼，也貶抑了愛情劇的價值。講述特定職業故事的職業劇如果加入言情成分，經常會引發觀眾爭議，因為不免落入“披著職業劇外衣的愛情劇”的嫌疑。這裡的言情，是指那些早已被觀眾認為老套戲碼的愛情窠臼。但是如果比照現實情形，從事特定職業的人完全不談感情、隻全心投入於工作也並非忠於真實。我們應該拋開電視劇派別的用語束縛，不分“特定職業或普通職業”“言情或非言情”，單純以“是否詳細刻畫出真實細節”為標準來審視職業劇。當職業劇中的醫生、律師等職業備受矚目時，那些如愛情劇中會出現的家庭主婦或青春偶像劇中的待業青年，是否就應該被排除於職業的範疇，是需要被思考的議題。雖然很多電視劇都會出現家庭主婦，但我們需要重新探討的是，是否有哪一部電視劇是真正表現出主婦的生活細節的。其實，所有電視劇中的職業都是特定職業，而且不論那是什麼職業，隻要有人的地方，就有可能萌生情愫，重要的問題在於細節能否被看見。

維持生動的“情感線” 

我們應該學習美劇、日劇的故事完整性、簡潔性和一貫性，但也不能忽略韓劇的專業性。一味認為美劇和日劇的方式都是對的、韓劇的方式是錯的，這種想法隻會銷毀韓劇原有的優點，終制作出失敗的電視劇。進行劇本創作時，需要考慮如何有邏輯地將韓式情感事件進行排列，而且也要思考如何用一致的結構將分散的各故事銜接起來。

韓國的職業劇故事，追求特色趣味的同時，也忠於韓式情感線。這是韓劇與美、日職業劇的不同點。比起情感線，美劇更偏重以邏輯性展開故事，而日劇則喜歡激發原本極度壓抑的情感。

韓國的職業劇故事忠於情感線，有時會超越邏輯，素與衝突極大化。另外，美劇的善惡對立結構帶有遊戲的一面，日劇則在善惡區分上沒有劃分得非常明確，但韓劇中的善惡是分明的。劇中人物的關繫比較不像不相干的職場同事，反而像帶有家人色彩的職場伙伴。正因為如此，編劇會安排角色將情感帶入事件中，並通過善惡對決，使衝突更加激化。因此，韓劇很容易形成以角色為中心的敘事方式，而角色的心理、情感變化也變得格外重要。