《教父》被公認為有史以來蕞偉大的電影，其誕生過程同樣充滿了傳奇色彩。這個數次瀕臨流產的項目，何以破除重重魔咒，跨越圈層，蕞終票房俱樂部，成為無數世界重要人物的至愛？時移世易，何以在上映後近半個世紀令觀眾始終沉迷，影人頻頻致敬，甚至讓現實中的黑幫爭相模仿？這本全彩插圖評注版《教父電影全劇本》將帶你深入這部結構精妙、細節豐富的經典之作。

◎ 派拉蒙官方出品劇本，融合多個關鍵版本的終稿。

忠實記錄普佐與科波拉合作無間、打磨劇本的過程，在公映影片基礎上，綜合了原著小說、諸多版本劇本及影片的其他版本，精心整理，蕞大限度地呈現作品完整面貌；對小說的改編、與成片的差異，以及後期剪掉了哪些戲，悉數收錄於邊欄；被刪掉的幾場戲也借由館藏原始材料得以還原出來。

◎ 流行小說如何蛻變為傳世神作。

認為小說流於低俗的科波拉，如何大刀闊斧地理出了一條新的故事大綱，將黑幫權力戰爭演繹成家族史詩、靈魂掙扎。本書結合導演筆記，披露改編、拍攝及剪輯過程中的重要決定，拼貼史詩神作那令人難以想像的誕生之旅。

◎ 就算看了幾十遍《教父》，你可能還是不夠了解它。

200餘幅珍貴影像，含劇照、工作照及未曾公開的棄用畫面，多視角爆料片場花絮；親訪十餘位主創，專題呈現演員小傳、選角風雲、名場面剖析，讓8倍鏡粉絲都有料可考，有梗可挖的解密地圖。

◎ 幕後故事與每場戲精確對應、同步呈現，帶來宛若紀錄片般的“雙聲軌”式沉浸體驗。

你可以順著劇本，在腦海中復現畫面，細細咀嚼每一句臺詞；也可以一邊觀看影碟，享受影片自身藝術魅力的同時，將本書當成花絮中的評論音軌，聽科波拉、普佐等親自為你講解創作靈感

◎ 收錄跌宕起伏的殘酷內幕。

黑幫政府聯袂施壓，十五萬人集資抗議

選角過程漫長慘烈，片場時刻劍撥弩張

制片人汽車被炸，收到死亡威脅

出品人沉迷剪片，賠上婚姻

高層玩家密切監視，時刻準備解雇導演

劇組人員虎視眈眈，暗中密謀篡位

為電影夢想負債累累的科波拉

如何集結完美卡司，駕馭天纔團隊

完成KPI，贏下每一場Battle，守護作品，捍衛作者尊嚴

——災難性的絕望歷程，如何造就電影史上璀璨奪目的偉大時刻

前  言

“他們興奮個什麼勁？這隻是又一部黑幫片而已。”—馬龍·白蘭度，1971

《教父》從公映到現在已經三十五年了，現在回頭看看，不得不驚訝這部電影是怎麼拍出來的，因為幾乎你能想到的每一個環節都障礙重重。

一位不想寫它的編劇。

馬裡奧·普佐（Mario Puzo）沒錢了，所以需要寫點更商業化的東西，以供他去完成那些他真正想寫的書。

一家不想拍它的制片廠。

由於之前派拉蒙（Paramount）出品的黑幫片票房不佳，公司一直對《教父》項目猶猶豫豫，但小說所獲得的巨大成功，以及其他制片廠對這個故事的虎視眈眈，使得派拉蒙終沒有讓這個機會溜掉。

一部沒導演想踫的電影。

12名導演謝絕執導本片，弗朗西斯·福特·科波拉（Francis Ford Coppola）本人一開始也沒答應。但科波拉同樣也沒錢，所以他需要一份好萊塢導演工作的薪水，以供他去拍那些他真正想拍的電影。

無名之輩的出演。

除了大名鼎鼎的馬龍·白蘭度（Marlon Brando）。不過，在派拉蒙的高層眼中，他是出了名的票房毒藥。

一個抵制此片

甚至在電影開拍前，美國的意大利裔族就抗議本片所描繪的意式黑幫文化，他們甚至籌措資金以阻止本片的拍攝。

然而，哪怕想像力泛濫的人，也沒能料到《教父》的成功，這部電影成了電影偉大的傑作之一—以至於電影公映數十年後，仍不斷有觀眾為其折服。

《教父》是一部獨特的電影，它跨越了圈層，對閱片無數的影迷和被稱為“沙發土豆”（couch potato）的普通觀眾來說具有同樣的吸引力。正如影評人肯尼思·圖蘭（Kenneth Turan）所說，這部電影的魅力無可抗拒，“就跟喫藷條一樣，你不可能隻喫一根就停下了。《教父》就是那種隻要看到片頭或是在電視換臺時瞥見一眼，就會一鼓作氣看到結尾的電影。它是那麼架構精巧、引人入勝，無與倫比的傑出”。甚至阿爾·帕西諾（Al Pacino）也承認，用遙控器胡亂換臺時隻要撞見在播《教父》，他就會無可救藥地看下去。

但是為何這部影片直到今天仍如此引人入勝？當然，深入了解《教父》所探究的獨特的黑手黨亞文化的興奮感，與電影中緊張的動作場面和戲劇性場景一起，一直讓觀眾回味無窮。除此之外，還有兩個重要原因讓影迷們如此喜愛這部電影。首先就是這部電影的細節。每重看一次《教父》，總會有些不一樣卻又不尋常的細節浮出水面：卡洛被殺後，邁克爾腳下碎石摩擦的聲音；斯特林·海登（Sterling Hayden）大開大合的表演；尼諾·羅塔（Nino Rota）為片中盛大婚禮所做的曼妙音樂，以及西西裡的絕美風光。這些細節並非無意為之的巧合。科波拉除了竭力將自己作為意大利裔美國人的生活風俗和日常經驗著意注入電影中，他還集結了一批驚世天纔參與創作：從攝影師到美術師，從化裝師到特效師，從服裝指導到選角導演，從白蘭度到帕西諾—我們可能直到今天纔能充分意識到，協力拍攝出這樣一部電影作品的是怎樣一個纔華橫溢的夢幻團隊。

《教父》之所以是如此強大的一部電影，還在於它一方面營造了恢宏的史詩感（以其出色的攝影、精湛的表演，以及對戰後美國和資本主義興起的隱喻），另一方面又講述了一個私密的家族故事。父子關繫、兄弟情義，還有在家庭內部探求自身身份，這些主題並非簡單地彼此相關，而是具有被無限開掘的內蘊。邁克爾從冷眼相對、反感拒斥他的家族，到下定決心，終成為家族的一部分，這是一場經年累月的靈魂掙扎，每看一次便會更加令人唏噓。

本書致力於伴隨著《教父》劇本的展開，同步提供幕後軼事與對影片的深入考察，向讀者講述《教父》的故事。本書中的1972年公映版電影劇本也納入了弗朗西斯·福特·科波拉和馬裡奧·普佐開拍前終稿（即拍攝劇本，官方稱之為“第三稿”，於1971年3月29日完成）中他們自己的場景描述。本書對這部不朽佳作進行回顧的同時，追溯劇本的發展過程，並探究1972年之後幾個後續版本及重剪版的演變。這些不同版本包括：美國全國廣播公司（NBC）於1977年播出的四集迷你劇《教父傳奇》（The Godfather Saga），它將《教父》與其續集《教父2》（The Godfather: Part Ⅱ）大致按照時序剪輯在一起，並還原了一部分院線發行版中被刪減的鏡頭；於1981年發行的盒式錄像帶套裝《教父1902—1959：完全史詩》（The Godfather 1902-1959: The Complete Epic，又名Mario Puzo’s The Godfather: The Complete Novel for Television），該套裝與《教父傳奇》規格一致，隻是還原的刪減鏡頭略少；於1992年發行的《教父三部曲：1901—1980》（The Godfather Trilogy: 1901-1980），這是大體將三部《教父》電影按照故事時序再剪的重制版，並加入了更多刪減鏡頭。

本書通過分析大量原始材料，為讀者提供了一幅《教父》拍攝前後的完整圖卷。同時，除了諸多版本的劇本、備選與刪減鏡頭以及發行時做出修改的地方，本書的材料還參考了馬裡奧·普佐的小說原作、存放在加州拉瑟福德的美國西洋鏡電影公司研究圖書館（American Zoetrope Research Library）所收藏的電影制作文獻，以及對主演和劇組成員的訪談。派拉蒙前高管彼得·巴特（Peter Bart）曾把《教父》的拍攝制作過程比作黑澤明的《羅生門》，不同的當事人每次描述同一個事件，總會有截然不同的版本。經時間沉澱後，在各方觀點相互映照下，當我們重新審視這部電影時會發現，正是性格各異的主創們激烈的踫撞，與努力按照科波拉的設想完成電影的奮戰，終在使《教父》獲得如今的地位—美國電影史裡程碑—的過程中發揮了舉足輕重的作用。

就像科波拉伴在你身邊親自講解，陪你重溫一遍《教父》這部經典。

——丹尼爾·《財富》雜志

科波拉為《教父》中的一切都找到了獨特的形式和視覺風格，正因如此，這部電影成為某種稀缺品——從一本暢銷書脫胎為一部真正的經典佳片。

——羅傑·伊伯特，《芝加哥太陽報》

如果有一部大眾電影可以作為將商業與藝術完美融合的例證的話，那麼《教父》無疑就是這樣的電影……黑暗與光明的對比宛如歌劇，劇中有著無限開放的像征性，完美地詮釋了影片的本質……《教父》把那麼多豐富的內涵置於我們面前，我們永遠不會對它感到乏味。

——寶琳·凱爾，《紐約客》

弗朗西斯·福特·科波拉拍攝了一部充滿殘忍和感傷的美國生活編年史，它在這門大眾娛樂藝術的種種限制之下遊刃有餘。

——文森特·坎比，《紐約時報》

甫一公映，已成經典。