前言 6
術語解說  8
卷首解說  11
1 西文字體的制作方法
01 大寫字母 20
02 小寫字母 24
03 意大利斜體 28
04 數字 32
05 各種符號 36
06 間距調整 42
2 西文字體的風格
01 無襯線體 50
02 襯線體 60
03 手寫體 70
3 字體設計的秘技
01 視覺調整的秘技 82
02 曲線與意大利斜體的秘技 98
03 適用於窄體的秘技 108
4 西文標識的要點
01 搞定棘手的西文標識 114
02 字形改動 118
03 字母大小寫 122
04 大寫字母的間距調整 123
05 標識能斷成兩行嗎？ 126
06 行的對齊方式 127
5 字體設計實例
01 設計出穩定的節奏感：Akko 130
02 設計出長篇閱讀時的舒適感：Clifford 136
03 設計出高級工業品的手感：DIN Next 142
卷末解說  148
制作字體一覽（含與他人合作字體） 154
參考文獻 157
後記  158
譯後記 160

本書是我繼《西文字體》《西文字體2》之後的續編。前兩本書主要寫的是字體的使用方法、使用字體的表現方法，聽到反饋說有很多讀者還想知道更多關於字體設計的內容，我感到非常驚訝，也非常高興。在這本書裡，為了補充前兩本書裡沒有寫的一些細節，我想把我到目前為止、在西文字體設計經歷中學習到的許多要點都寫出來，並把重點聚焦在用眼睛看的部分。
所謂的 “用眼睛看”，是指從看一條線的方法開始，看從線到面、形成字母的造型，然後看字母排列成單詞時的節奏感、平衡感。造字工具的各種方便用法會隨著時代的進步而不斷更新，而我在本書中集中精力闡述的是那些不會隨方法、媒介而隨意變化的部分，也就是人們在看造型的時候感受到的是什麼、我們如何將造型以令人更舒適的方式展現出來等這些要點。這樣，既可以讓本書避開技術、軟件等專業內容，也可以讓其成為一本制作西文標識的指南書。
無論是字體還是標識，制作者往往會認為 “我是這麼做的，看起來就應該是這樣”。這時最好能後退一步，從更客觀的視角去看。要嘗試著從看文字的人，即從文字中讀取信息的讀者的角度去看，這樣往往能出乎意料地發現與預期效果不同的地方。
既然這些地方大多都是因為視錯覺而產生的誤差，那麼就應該有針對這種誤差對筆畫、形狀進行補償調整的方法，從而讓其看起來更自然。其實這些並不是什麼新的發現，隻不過因為長久以來一直被應用於我們身邊事物的造型中，大家平時無法意識到而已。一方面，從大的東西來說，比如威尼斯聖馬可廣場的建造，為了能讓整個廣場在大教堂對面的廣場邊緣的視角上 “看起來” 是一個矩形，廣場本身被建造成了正對大教堂逐漸向外延伸的樣子；而在希臘神殿中，為了讓柱子 “看起來” 能安穩、牢固地將建築物支撐住，建造時采用了 “卷殺”（entasis）的手法，讓柱基稍微粗大一些。另一方面，從小的東西來看，日本料理也是如此。日本料理不僅重視味道，在擺盤上也十分用心。菜品在餐盤中疊高後被端給客人時，主人會將菜品擺放在從坐在座位上的客人的視角上 “看起來” 處於正中間的位置。我還聽說擺盤造型也會根據季節不同而有所變化，夏天為了視覺上更清爽透氣而要擺得高聳一些，鼕天則要更有穩定感。話雖如此，這本書所要考察的字母造型實際使用的尺寸有時還不及一毫
米高。但是，對 “看起來” 的效果加以考量，能獲得的成效絕對不小。這些差別我自己在以往的經驗裡也都親身體驗、確認過了。
無論時代、顯示媒體如何變化，隻要信息還是靠文字傳遞，那麼為其 “看起來” 的效果付出的心力就絕不會白費而被舍棄。正如從 “看起來”的外觀出發，描述不同觀察性質的詞彙也層出不窮。即使不是設計師，也有越來越多的人能體會到，看待造型的方法能對受眾的心理產生巨大的影響這一點。
雖然這本書裡裝滿了各種歷久彌新的技巧，但讓我們首先在 “看起來” 是用單純的圓和直線構成的字體造型裡探尋其中蘊藏的心思技巧吧。