了得網藝術_裝幀列傳：迎向書籍設計的狂飆時代

編輯推薦

11位當代大家，11則創作傳奇從凌明聲、黃永松、王行恭、楊國臺、霍榮齡、林崇漢、徐秀美、吳璧人、阮義忠、李男到呂秀蘭，11位卓然成家的臺灣書籍裝幀設計師，為臺灣在地美學開拓新徑，留下彌足珍貴的設計發展軌跡。

內容簡介

20世紀七十到九十年代間，舊的禁忌與束縛正松綁，新的可能不斷湧現，宛如夜裡煙火爆裂，璀璨開花。值此風起雲湧之際，有一群書籍裝幀設計師，也正置身從手工過渡到數字的遞變階段。他們獨運匠心誠意，各顯風格纔情，成就了臺灣的設計美學風範。

本書以11位設計大家的生命歷程為經，鋪寫出或曲折跌宕、或執著不悔、或桀驁不群的創作身影；以臺灣書籍裝幀發展脈絡為緯，藉由曾引領一時風騷的設計者與經典代表作品，重現那狂飆年代的社會面貌與文化氛圍，映照出斑斕奪目的時代切片。書中穿插歷史照片，以及總計逾300幅的代表性書影、雜志、海報與文宣等圖像，深富史料價值。

作者簡介

李志銘，1976年生於臺北，臺灣大學建築與城鄉研究所碩士。具有天秤座理性的冷淡與分析傾向。平日素以逛書店為生活之必須，閑暇時偏嗜在舊書攤中窺探歷史與人性。同時喜好搜集黑膠唱片、聆聽現代音樂及臺語老歌。著有《半世紀舊書回味》、《裝幀時代》、《裝幀臺灣：臺灣現代書籍設計的誕生》、《裝幀列傳：迎向書籍設計的狂飆年代》、《單聲道：城市的聲音與記憶》、《尋聲記：我的黑膠時代》，以及書話文集《讀書放浪：藏書記憶與裝幀物語》與《舊書浪漫：讀閱趣與淘書樂》。曾獲《中國時報》開卷十大好書與三次金鼎獎肯定。目前專事寫作。

序一要知上山路，需問下山人 ························ 李根在1
序二重現風華·············································· 吳卡密5
緣起走過狂飆年代的書籍設計 ···································· 9
傳遞溫暖童趣的療愈繫 ···································凌明聲18
銜接傳統與現代的民藝美學 ·····························黃永松48
人文精神是永遠的鄉愁 ···································王行恭90
刻鏤出前衛臺式圖騰····································· 楊國臺122
揮灑山川天地的時代畫卷 ······························ 霍榮齡156
百家爭鳴一時代
························· 林崇漢徐秀美吳壁人阮義忠188
根植於土地的人間圖像 ···································· 李男250
平生願為造書匠··········································· 呂秀蘭284
後記······································································ 322
附錄參考文獻與圖片來源 ······································· 325

在線試讀

推薦序要知上山路，需問下山人
李根在

國中同學在我當時的畢業紀念冊留下了這句話：”要知上山路，需問下山人。”
國中時期因為對英、數、理化的不擅長，自己花很多時間在歷史與地理科目上。也許是閱讀了很多歷史故事，對於社會中的人情世故有了更深一層的理解，而這總也讓自己在為人處事上有個借鏡，不隻在生活上如此，在專業上尤其是。
真正學習”設計”，始於就讀實踐專校時。相較於高職美工科著重在手工技術上的磨練，在實踐時老師更看重的是學生在想法和思考上的表達。當時應用美術科在謝大立老師的掌舵下，大力邀請眾多業界知名設計師，如張國雄、王行恭、王明嘉與劉開等老師前來任教授課。
喜好歷史，自然而然對臺灣設計界經歷過的人事物特別感興趣。而受教於這些老師門下，不曾在課堂上聽聞他們提起自己的豐功偉業，且在那信息流通不便的年代，關於設計前輩的作品和報導介紹等，亦不像現在輕易可在網絡上搜尋得知，往往隻能透過那些少之又少的設計類雜志書刊，或是有心去光華商場的舊書攤上尋找翻閱。我即是因此陸續知曉，張國雄老師是臺灣戰後個設計展”黑白展”的展出成員，王行恭老師是個跨界團體”變形蟲設計協會”的成員之一，而當時臺灣幾個重要藝文活動的視覺文宣均出自劉開老師之手。
話題還是回到書籍裝幀設計這端。
二十多年前曾聽過王行恭老師的公開演講，談到從日治時代到國民政府來臺後書籍封面設計的變化，次真實感受到政治與社會風氣對設計的巨大影響。也許這影響不僅顯現在設計上，在社會各領域、各面向都可明顯感受到。從日治時代書籍封面設計的活潑性，到國民政府來臺後，受到白色恐怖的影響，創作者為避免所繪制的圖像被誣指、密告有反政府意圖，極度蒼白的視覺構成畫面成了當時書籍封面設計的基本調性，這些過往的歷史是當代設計師難以想像的。

推薦序要知上山路，需問下山人

李根在

國中同學在我當時的畢業紀念冊留下了這句話：”要知上山路，需問下山人。”

國中時期因為對英、數、理化的不擅長，自己花很多時間在歷史與地理科目上。也許是閱讀了很多歷史故事，對於社會中的人情世故有了更深一層的理解，而這總也讓自己在為人處事上有個借鏡，不隻在生活上如此，在專業上尤其是。

真正學習”設計”，始於就讀實踐專校時。相較於高職美工科著重在手工技術上的磨練，在實踐時老師更看重的是學生在想法和思考上的表達。當時應用美術科在謝大立老師的掌舵下，大力邀請眾多業界知名設計師，如張國雄、王行恭、王明嘉與劉開等老師前來任教授課。

喜好歷史，自然而然對臺灣設計界經歷過的人事物特別感興趣。而受教於這些老師門下，不曾在課堂上聽聞他們提起自己的豐功偉業，且在那信息流通不便的年代，關於設計前輩的作品和報導介紹等，亦不像現在輕易可在網絡上搜尋得知，往往隻能透過那些少之又少的設計類雜志書刊，或是有心去光華商場的舊書攤上尋找翻閱。我即是因此陸續知曉，張國雄老師是臺灣戰後個設計展”黑白展”的展出成員，王行恭老師是個跨界團體”變形蟲設計協會”的成員之一，而當時臺灣幾個重要藝文活動的視覺文宣均出自劉開老師之手。

話題還是回到書籍裝幀設計這端。

二十多年前曾聽過王行恭老師的公開演講，談到從日治時代到國民政府來臺後書籍封面設計的變化，次真實感受到政治與社會風氣對設計的巨大影響。也許這影響不僅顯現在設計上，在社會各領域、各面向都可明顯感受到。從日治時代書籍封面設計的活潑性，到國民政府來臺後，受到白色恐怖的影響，創作者為避免所繪制的圖像被誣指、密告有反政府意圖，極度蒼白的視覺構成畫面成了當時書籍封面設計的基本調性，這些過往的歷史是當代設計師難以想像的。

一九八七年解嚴後，思想開放，各領域百花齊放，附著在對像表面的平面設計隨著解嚴有更多的創意想像。思想與言論出版自由，在流行歌曲與以文字傳播知識訊息的出版業尤其展現得更為顯著。書籍裝幀與唱片封面設計在過去十多年間變成大眾關注的焦點，嚴格來說並非是突然而起的。細究整個設計發展過程，經濟發展到一個階段後，人們對於設計的需求大增，這已經超越實用取向，更多的是追求舒適生活的視覺美學感受。而在各項設計類別中，唯獨書籍封面裝幀和音樂專輯的設計師為大眾所認識。個人觀察除了因為書籍和音樂專輯是少有會置放設計師名字的品項外，相較於商業類型的廣告設計或是為企業發想視覺識別形像，文化與大眾流行文化類型的設計，對設計師而言更能發揮創意。

在一九八〇年代前，臺灣關於本土設計歷史的學術性研究始終付之闕如，大約是因為臺灣設計學門是以技術職業教育為始；直至一九九〇年代後，大專院校的設計科繫如雨後春筍般成立，接著又紛紛開立專門研究所，這纔逐漸從以技術人纔養成為主的技職教育，延展至專業的學術研究範疇。其中，本土設計史論雖不是研究所熱衷的題目，但如林品章與姚村雄教授等，亦開始針對日治時期平面設計進行各面向的研究。當然，被歸類為”歷史”是必須經過一段長時間的沉澱，於此，志銘對臺灣戰後書籍裝幀設計相關人事物的搜羅、爬梳與書寫，無疑補足了重要的一塊拼圖。

幾年前便拜讀志銘的《裝幀時代》、《裝幀臺灣》二書，書中梳理了國民政府來臺後的近代書籍設計風景，以人物為經、作品為緯的方式，介紹過去數十年來的書籍設計師和其作品。這樣繫列性的書寫，可讓讀者依循時間的遞嬗次序看到臺灣書籍設計的樣貌與變化。而從書籍設計的形式風格，對照當下的政治與社會氛圍，更可讓後生晚輩更清楚臺灣過往書籍設計的發展過程。

《裝幀列傳》是志銘以臺灣書籍設計為主題的第三本，時序也往後推展到一九七〇至九〇年代，書中介紹的設計師不乏是曾教導過我的老師、認識的前輩，或是久仰大名卻從未當面認識的前行者。從書中的敘述看到這些設計前輩走過那個時代，沿途遭遇種種困難，留下深刻的創作軌跡。從他們的作品中看到的不隻是視覺形式與風格，更多的是面對當下現實社會環境與保守文化氛圍，仍堅守文化本質與高度的態度。以設計作品詮釋當下環境，同時亦可觀照到文化對設計美學的深巨影響。

臺灣的書籍設計受到現實政治發展影響頗大，對照於中國與日本等，臺灣在歷史上似乎永遠處於非主流的狀態，而在這樣長期被殖民的過程中，身處時代洪流中的臺灣人似乎始終無法找到自信。自信，無關好壞，而是清楚知道自身的優缺點。或許從過往歷史脈絡中去梳理並找到自身文化上的優缺點，清楚看到問題後，纔能真正建立起屬於自己的信心，卓然於世，不亢不卑。

（本文作者為設計師、臺科大工商業設計繫專任副教授）

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