該書的前四章，藝術和設計的特點被分為四大類：線條、色彩、構成和材料。每一章節在開始時會給出與每一方面相關的基礎的詞彙。比如色彩章節，以一繫列彩色開章，非常簡明地確定了從碧綠色到粉玫色之明暗度的漸變色。上述概念的術語諸如價值、飽和度以及相互影響通過具有代表性的圖表相互聯繫。你可以通過下面不同的方式學習和使用：你可以把它作為學習指導進行閱讀；你也可以在你研究藝術和設計時，仔細觀察作品，使觀察到的內容同每一章節的詞彙和概念相一致；或者在你寫文章時參考，能幫助你找到可以表情達意的準確的詞彙。無論你如何使用該書，將圖畫同文字結合在一起，會給你展現藝術和設計詞彙和概念有一種形像之感，它不僅能夠使你更加深入了解並掌握文字的含義，而且能夠使你更加透徹地了解藝術品的內涵。

該書第五章“形式分析”，會循序漸進地指導你如何將自己的想法和觀察結果整合成一篇結構清晰的文章。即，將對線條、色彩和形狀的分析結合在一起而產生含義。該章論述的是一些核心概念，諸如如何書寫簡潔的“概要”，如何觀察，如何組織一個段落和文章，以及如何利用不同的詞彙來生成含義。另外，還有三篇示範文章和一個“常見問題”解答，幫助你解決一些常見的絆腳石，比如中心思想和結論。

該書的*後一部分是有用的術語和措辭。該部分以下定義的方式解釋了有關視覺文化討論時經常用到的術語，並加以舉例說明。雖然該附件並不能涵蓋所有為人所知的每一藝術和設計領域的術語，但是如果你想自信地參加學術評論和專業討論的話，這些術語確實是你應該熟知的。