《淳化閣帖》是中國*早的一部彙集各家書法墨跡的法帖，共10卷，收錄了中國先秦至隋唐一千多年的書法墨跡，包括帝王、臣子和著名書法家等103人的420篇作品，雖采擇未精，但古人法書主要靠這部法帖得以流傳。後世紛紛模仿，刻帖盛行，後世因稱此帖為“法帖之祖”。
“二王”是指東晉王羲之王獻之父子。王羲之（303-361）字逸少，號澹齋，瑯琊臨沂（今山東臨沂）人，官至右軍將軍，會稽內史，人稱王右軍，是東晉偉大的書法家，被後人尊為書聖。王獻之（344-386）字子敬，會稽山陰（今浙江紹興）人。官至中書令，故世稱大令，是王羲之的第七子。“二王”書跡除了少數摹本基本上都存於《淳化閣帖》中，歷代書家學習“二王”基本上都是臨《閣帖》。
《淳化閣帖》雖然保存了大量的前人書跡，但因為編輯者王著的眼光不高，所以許多偽跡混入其中。宋人黃伯思作《法帖刊誤》、米芾作《法帖題跋》、清朝王澍撰《淳化秘閣法帖考正》以辨別真偽。本書依據此三家的考辨選取了部分“二王”書跡供大家臨習。
《淳化閣帖》是中國*早的一部彙集各家書法墨跡的法帖，共10卷，收錄了中國先秦至隋唐一千多年的書法墨跡，包括帝王、臣子和著名書法家等103人的420篇作品，雖采擇未精，但古人法書主要靠這部法帖得以流傳。後世紛紛模仿，刻帖盛行，後世因稱此帖為“法帖之祖”。
《淳化閣帖》雖然保存了大量的前人書跡，但因為編輯者王著的眼光不高，所以許多偽跡混入其中。宋人黃伯思作《法帖刊誤》、米芾作《法帖題跋》、清朝王澍撰《淳化秘閣法帖考正》以辨別真偽。在此基礎上，我們從卷二到卷五選擇了部分書法名家的作品彙集成冊，供大家學習。其中謝安、虞世南、褚遂良、歐陽詢等書家的行書作品流傳極少，李邕手札也與我們常見的李邕行書不同，在這些書家的日常書跡裡我們可以看出他們深厚的書法功力，於不經意中透露出各自的性情，情趣盎然。
臨寫這類作品，要注重書寫性，即不能割斷字與字之間的聯繫，要將一行字分成幾個組，每個組要連貫書寫，熟練後再以整行為一組連貫書寫。當然，剛開始的時候可以先一個個字單獨練，但目標是成組連寫。
趙孟頫（1254-1322），字子昂，號松雪、松雪道人，又號水晶宮道人鷗波，宋太祖之子秦王趙德芳的後裔。浙江吳興（今浙江湖州）人。趙孟頫書法以楷、行書著稱於史》說：“孟頫篆籀分隸真行草無不冠絕古今，遂以書名天下。&rdq鮮於樞《困學齋集》稱：“子昂篆，隸、真、行、顛草為當代di一，小楷又為子昂諸書di一。”其書風遒媚、秀逸，結體嚴整，筆法圓熟，世稱“趙體”。與顏真卿、柳公權、歐陽詢並稱為楷書“四大家”。
《前赤壁賦》、《後赤壁賦》為趙孟頫48歲時所書。該帖分行布白疏朗從容，筆意安閑，行筆圓潤遒勁，宛轉流美，氣韻清新，風骨內含，神采飄逸，盡得魏晉風流遺韻。方圓兼備，體態優雅，極具書卷氣和富貴氣。《般若波羅蜜多心經》是趙孟頫的一件代表作品。運筆自如，清潤流暢，自成面貌。與其他行書書跡相比，略顯恣肆，有山谷道人的影子。
趙孟頫行書的臨習要點：
一、線條圓潤流暢
趙孟頫行書的筆法相較於王羲之略顯簡潔，起筆、運筆、收筆的筆路十分清楚，也比較有規律，很容易上手，這也是趙孟頫書法受歡迎的一個原因。不過，很多學趙的人會犯一個錯誤——單調，因為規律性強的筆法宜成簡單重復，變化少，甚至會油滑。其實，趙孟頫在行筆過程中還是有許多手段的，其關鍵在於提按的控制，表現在外形上就是珠圓玉潤，那可是非常唯美的。
趙體行書另外一個特點就是書寫速度較快，快的好處是流暢，容易形成筆勢，造成動態。快不是一蹴而就的，它是從慢開始訓練的，做到腕指翻轉動作的準確性和穩定性，對字形結構心中有數，由生至熟，熟能生巧，線條的流暢自不在話下。當然，書寫過程中的提按控制是必不可少的，否則線條就要單薄油滑了。
二、結體寬博取橫勢
趙孟頫行書的字形總體是方中帶扁，這主要是他早期學蘇軾的結果，加上他於晉唐小楷用力甚勤，自身也長於小楷，字形取橫勢也就順理成章了。具體來說，在一個字中，遇到需要伸展某些點畫的時候，趙孟頫往往shou選橫向發展，比如拉長橫畫、撇捺等，較少取縱勢。
三、意態閑雅安靜
趙體行書從審美角度來說屬於優雅秀美類型，氣息溫和，不激不厲，風規自遠。這類行書書寫時要保持平和的心態，情緒上不能大起大落，守著一點優雅，娓娓道來，沁人心脾。
文徵明（1470-1559），因先世衡山人，故號“衡山居士”，世稱“文衡山”。文徵明對詩、文、書、畫無一不精，被稱之“四絕”全纔。從文徵明的《阿房宮賦》《赤壁賦》的書法中不難看出“二王”遺跡和晉唐風致。他的書法溫潤典雅，穩重老成，法度謹嚴，意態生動，少有火氣，筆墨之中無不流露出一股儒雅之氣。
用筆與章法：
一、勁挺爽利，老辣生動。
李斯《論用筆》：“夫用筆之法，先急回，回疾下；如鷹望鵬逝，信之自然，不得重改。送腳，若遊魚得水；舞筆，如景山興雲。或卷或舒、乍輕乍重，善深思之，理當自見矣。”文徵明的行書起筆大多露鋒人紙，中鋒、側鋒互用，中鋒取勁，側鋒取妍，用筆爽快。起筆不虛尖裸露，行筆不流俗浮滑，收筆不草率散亂，點畫之間比較隨意自如，呼應成趣，自由變化，不受拘束；轉折處多以轉代方，順勢提轉，折意暗過，使之柔韌圓潤；並吸納了許多草書用筆技巧，一筆環轉，連綿不斷，點畫流便，筆速勢急，體態流動，痛快淋漓，沉穩周到，不失每個細節。
二、筆意連綿、氣勢貫通。
清梁同書說：“氣須從熟中來，有氣則自有勢，大小長短，下欹正，隨筆所至，自然貫注成一片段。”文徵明的行書點畫與點畫之間、字與字之間，行與行之間，大多有筆勢往來和筆意引帶的特點，形成了一條“氣脈”，使之上下承接，左右瞻顧，意氣相聚，神不外散。以其精熟的用筆，從勢中得力，力中得氣，氣中得神，做到“神形兼備，氣韻生動”，從而不失“晉唐”之風韻。
王鐸（1592-1652），字覺斯，一字覺之，號十樵、嵩樵，別署煙潭漁叟，河南孟津人。明末清初書畫家。他的書法上追“二王”，於魏晉唐宋諸名家都有涉獵。早年致力於唐懷仁《集王聖教序》和王羲之《蘭亭序》，中年對《淳化閣帖》、米芾、顏真卿、柳公權等用力甚勤，其作品中帶有明顯的米芾影響。晚年“五十自化”，形成飛騰跳躑、勁健灑脫、蒼老勁健的獨特面貌。
這裡選取的是王鐸取法《集王聖教序》和《蘭亭序》風格的《題青陽山莊五律十首冊》、《贈袁樞詩冊》，目的是通過對這些帖的學習，了解王鐸是怎樣理解、吸收王羲之書法的精華，並結合自身的特點有所取舍。建議大家在臨習的過程中可以參照王羲之原帖，從筆法到結構細細琢磨，相信大家一定能從中獲益。
由於王鐸學習古帖都是從拓本人手，所以他的筆法不像董其昌、趙孟頫那樣鋒利，而是以藏鋒為主，順勢出鋒，少一分秀麗，多一點剛勁。行筆時多點自信，穩、狠、準是要領。結構以開張為主，輔以欹側虛實。章法上要拉開字的大小，注重對比。