緒 論/ 001
節 儒道釋三家思想與中國畫論/ 003
一、儒家之“道”及其在畫論中的體現/ 005
二、老莊思想的影響力/ 008
三、禪宗之“道”與畫論/ 010
第二節 中國畫論的發展與分期/ 013
一、繪畫的起源與中國畫論的萌生/ 013
二、中國畫論的發展與分期/ 015
章 先秦兩漢——中國畫論的萌芽時期/ 017
節 孔子論畫/ 022
一、“繪事後素”/ 022
二、明鏡察形/ 024
三、“惡紫之奪朱”/ 025
第二節 《考工記》“畫繢之事雜五色” / 026
第三節 《左傳》“使民知神奸”/ 028
第四節 老莊的美惡觀/ 029
一、“五色令人目盲”/ 029
二、“解衣般礡”/ 030
第五節 韓非子“犬馬難，鬼魅易”/ 032
第六節 劉安 《淮南子》論畫 / 035
一、“君形者”說/ 035
二、“畫者謹毛而失貌”/ 035
第七節 王充論畫/ 037
一、文章“所載燦然”，圖畫“不見言行”/ 037
二、“如無聞見，則無所狀”，反對“虛妄之像”/ 038
三、反對“尊古卑今”/ 038
第二章 魏晉南北朝——中國畫論的重要開始時期/ 041
節 曹植、陸機、王廙論畫/ 045
一、曹植“是知存乎鋻戒者，圖畫也”/ 045
二、陸機“宣物莫大於言，存形莫善於畫”/ 047
三、王廙“畫乃吾自畫，書乃吾自書”/ 048
第二節 顧愷之論畫/ 050
一、顧愷之三篇畫論篇名的確定/ 051
二、《論畫》：論“遷想妙得”/ 054
三、《摹拓妙法》：論“以形寫神”/ 056
四、《畫雲臺山記》：以山水為背景的人物故事畫構思/ 057
第三節 山水畫論/ 060
一、宗炳《畫山水序》/ 061
1. “聖人含道映物，賢者澄懷味像”/ 062
2. “以形寫形，以色貌色”/ 063
3. “豎劃三寸，當千仞之高，橫墨數尺，體百裡之迥”/ 063
4. “應目會心”“棲形感類”/ 064
5. “暢神”/ 065
二、王微《敘畫》/ 066
1. 繪畫“與《易》像同體”/ 066
2. “容勢”/ 066
3. “本乎形者融，靈而動變者心也”/ 067
4. “以一管之筆，擬太虛之體”/ 067
5. 首次提出山水畫中的書法用筆：“曲”“趣”“叐”“點”/ 068
6. “神飛揚”“思浩蕩”/ 068
三、（帝《山水松石格》/ 068
1. “格高而思逸”/ 070
2. “炎緋寒碧，暖日涼星”/ 070
3. “秋毛鼕骨，夏蔭春英”/ 070
4. 首次提出“破墨”法/ 071
5. “設奇巧之體勢，寫山水之縱橫”/ 071
第四節 繪畫品評著述/ 072
一、謝赫《畫品》/ 073
1. “六法”/ 074
（1）氣韻生動/ 074
（2）骨法用筆/ 075
（3）應物像形/ 076
（4）隨類賦彩/ 076
（5）經營位置/ 076
（6）傳移模寫/ 076
2. 以“六法”為標準將畫家分為“六品”/ 077
（1）以“意”評畫/ 079
（2）由“以形寫神”到“取之像外”/ 079
二、姚《續畫品》/ 080
1. “自娛”“觀者悅情”/ 080
2. “心師造化”/ 081
3. “通變”“文變今情”/ 081
第三章 唐五代——中國畫論的成熟時期/ 083
節 唐代畫品與著錄中的畫論/ 089
一、彥悰《後畫錄》/ 089
1. 推重畫家的師承關繫/ 091
2. “變古像今”/ 091
3. “觸物為情”/ 091
二、李嗣真《續畫品錄》/ 092
1. “得妙物於神會”/ 092
2. “經諸目，運諸掌，得之心，應之手”/ 093
3. “動筆形似，化外有情”/ 093
三、竇蒙《畫拾遺錄》/ 093
1. 以“風格”評畫/ 094
2. “氣正跡高”/ 094
四、張懷瓘論畫/ 095
 “像人之美：張得其肉，陸得其骨，顧得其神”/ 095
五、朱景玄《唐朝名畫錄》/ 096
1. “妙將入神，靈則通聖”/ 098
2. “有像”與“無形”/ 099
3. 論“寫真”，重“神氣”/ 099
4. 首次提出“逸品”/ 100
六、裴孝源論畫/ 103
“心存懿跡，默匠儀形”/ 103
第二節 唐五代山水畫論/ 105
一、王維論畫/ 105
“畫道之中，水墨為上”/ 105
二、張璪論畫/ 106
“外師造化，中得心源”/ 106
三、荊浩《筆法記》/ 108
1. “圖真”/ 108
2. “六要”：氣、韻、思、景、筆、墨/ 110
3. “四勢”：筋、肉、骨、氣/ 111
4. 二病：“有形病”“無形病”/ 112
5. “圖畫”可“代去雜欲”/ 113
6. “神”“妙”“奇”“巧”/ 113
7. “水暈墨章，興吾唐代”/ 114
第三節 張彥遠 《歷代名畫記》論畫/ 115
一、首次全面闡述繪畫的審美功能/ 116
二、論繪畫之起源：“發於天然，非由述作”/ 117
三、首次闡釋謝赫“六法”/ 118
1. 論氣韻與形似的關繫/ 118
2. 論立意與用筆的關繫/ 118
3. “至於經營位置，則畫之總要”/ 119
4. “傳移模寫，乃畫家末事”/ 119
四、首次梳理山水畫的發展變化規律/ 119
五、論用筆/ 121
1. “意存筆先，畫盡意在”/ 121
2. “死畫”與“真畫”/ 122
3. “疏密二體”/ 122
六、“運墨而五色具”/ 122
七、“了”與“不了”/ 123
八、首次關注書畫之異同/ 124
九、“妙悟”/ 126
十、繪畫品評論/ 127
1. “以自然品為上品之上”/ 128
2. 評畫者的個人修養與評畫法則/ 128
十一、收錄保存了早期畫論珍貴文獻/ 129
第四節 唐代題畫詩論畫/ 130
一、以“真”贊畫，以畫奪“真”/ 133
二、“意匠慘淡經營”/ 134
三、“像外更生意”/ 134
四、“功夫在筆端”&ldq氣淋漓障猶濕”/ 135
五、“乃悟埃塵心，難狀煙霄質”/ 137
六、“乘興遣畫滄洲趣”/ 138
七、“幹惟畫肉不畫骨”/ 138
第四——中國畫論的重要發展時期/ 141
節 文人畫思想的發生與活躍/ 146
一、文人畫發展的淵源/ 146
時期文人畫的全面發展/ 147
1. 文人畫家的學養/ 147
2. 莊禪論畫之風的興起/ 148
3. 創作中重感興/ 149
第二節 兩宋文人畫論/ 150
一、蘇軾論畫/ 150
1. 論“藝”與“道”/ 151
2. “論畫以形似，見與兒童鄰”/ 153
3. “常形”與“常理”/ 154
4. “得之於像外”/ 156
5. “詩畫本一律，天工與清新”/ 157
6. 論“胸有成竹”/ 159
7. 文人畫家典範形像的確立/ 160
二、歐陽修論畫/ 163
1. “閑和嚴靜”“趣遠之心”/ 163
2. “古畫畫意不畫形”/ 163
3. “富貴者之樂”與“山林者之樂”/ 164
三、黃庭堅論畫/ 166
1. 參禪而知畫理/ 166
2. “凡書畫當觀韻”/ 168
3. “俗不可醫”/ 169
4. “墨戲”的提出/ 170
四、米芾、米友仁論畫/ 170
1. 尚古雅：“不使一筆入吳生”“出塵格”/ 172
2. 尚自然：“平淡天真”/ 173
五、瀋括《夢溪筆談》論畫/ 175
1. 以神韻為旨：“書畫之妙，當以神會”/ 175
2. 以人鋻畫：“氣韻神檢，皆如其為人”/ 179
3. “敗牆張素”以求“活筆”/ 181
4. “以大觀小”的山水畫觀照方式/ 182
第代文人畫論/ 185
一、趙孟頫論畫/ 185
1. “作畫貴有古意”/ 186
2. “須知書畫本來同”/ 190
二、錢選“士氣”說/ 194
三、倪瓚論“逸筆”與“逸氣”/ 195
第四品評、著錄的理論貢獻/ 199
一、黃休復《益州名畫錄》論畫/ 199
“四格”/ 199
二、劉道醇《宋朝名畫評》論畫/ 203
“六要”“六長”/ 203
三、趙希鵠《洞天清祿集•古畫辨》/ 205
1. 論人物、花鳥、山水之“妙手”“謬筆”/ 205
2. “睛活則有生意”/ 206
四、《宣和畫譜》論畫/ 207
1. 中國畫按題材分科/ 207
2. “畫亦藝也，進乎妙”/ 208
3. 論“詞人墨卿之作”/ 209
（1）“心傳目擊之妙”/ 210
（2）繪事之妙“與詩人相表裡”/ 210
（3）首次提出“不求形似”/ 210
五、湯垕《畫鋻》論畫/ 211
“觀畫之法，先觀氣韻”/ 211
第五節 兩宋畫史《圖畫見聞志》《畫繼》中的繪畫觀/ 214
一、郭若虛《圖畫見聞志》論畫/ 214
1. “推今考古，事絕理窮”/ 214
2. 論“氣韻非師”/ 215
3. 論意與筆：“神閑意定則思不竭而筆不困也”/ 218
4. 用筆“三病”——板、刻、結/ 218
5. 畫人物必須分清“貴賤氣貌”/ 219
6. 論畫家的藝術風格/ 219
二、鄧椿《畫繼》論畫/ 225
1. “畫者，文之極也”/ 225
2. “九朽一罷”/ 227
第六山水畫論/ 229
一、郭熙、郭思《林泉高致》/ 229
1. 山水畫的“本意”/ 230
2. 山水觀照方式的全面闡釋/ 231
3. “三遠”/ 232
4. 首次提出“境界”/ 235
5. 畫家修養：“兼收並覽，廣議博考”“飽遊飫看”/ 236
6. 作畫態度：“四必”/ 236
二、北宋韓拙《山水純全集》/ 237
1. 論山名、水色及“三遠”/ 238
2. 創山石皴法之名/ 239
3. “論用筆墨格法氣韻之病”/ 241
三、範寬論畫/ 244
“師人”“師物”“師心”/ 244
四、饒自然《繪宗十二忌》/ 245
五、黃公望《寫山水訣》/ 247
1. “作畫隻是一個‘理’字緊要”/ 248
2. “去邪、甜、俗、賴”/ 248
第七人物畫論/ 250
一、蘇軾《傳神記》論畫/ 250
1. “傳神寫影”/ 250
2. “凡人意思各有所在”/ 251
二、陳造論畫/ 251
“熟想而默識”/ 251
三、陳郁論畫/ 252
“傳其神必寫其心”/ 252
四、王繹《寫像秘訣》/ 253
1. “寫像須通曉相法”/ 253
2. “默識於心”/ 254
第八節 論畫梅竹/ 255
一、梅譜/ 255
二、李衎《竹譜詳錄》/ 259
1. 墨竹畫溯其源流/ 259
2. “措意於法度之中”/ 261
第五章 明清——中國畫論因襲與創見的交錯時期/ 263
節 明清泛論/ 267
一、明初重新倡導繪畫的教化功能/ 267
二、托名王紱的《書畫傳習錄》論畫/ 268
1. “興至則神超理得”“興盡則得意忘像”/ 269
2. “不求形似者，不似之似也”/ 270
三、顧凝遠《畫引》/ 271
1. 論畫興：“真氣有時盛衰”/ 271
2. 論筆墨與生拙/ 272
3. 氣韻“取之於四時寒暑、晴雨晦明”/ 274
4. 論“取勢”/ 275
5. “畫從心生，亦與時開閉”/ 275
6. “正見”/ 279
四、李日華論畫/ 282
“形”“勢”“韻”“性”/ 282
五、瀋顥《畫麈》論畫/ 284
1. “天然候款處”/ 284
2. 臨古應“似而不似，不似而似”/ 285
六、王昱《東莊論畫》/ 286
1. “清空二字，畫家三昧盡矣”/ 286
2. “學畫所以養性情，且可滌煩襟，破孤悶，釋躁心，迎靜氣”/ 287
3. 奇“在氣韻之間”“在無形處”/ 287
4. “修養心性，則理正氣清”/ 288
5. “未作畫前，全在養興”/ 289
七、方薰《山靜居畫論》/ 290
1. 論形神：以“活語參解”形神/ 291
2. 論雅俗：“寫意畫易入作家氣”/ 291
3. 論奇正：“氣格要奇，筆法須正”/ 291
4. 論巧拙：“巧以取奇，拙以入古”/ 292
八、董棨《養素居畫學鉤深》/ 293
1. “四法”/ 293
2. 四“不可窮”/ 294
九、邵梅臣《畫耕偶錄》/ 294
1. “神與古合，法與古離”/ 295
2. 寫意畫必有“意”“趣”“神”/ 296
十、範璣《過雲廬畫論》/ 297
1. “畫論理不論體”/ 297
2. 畫、文、書的關繫：“學畫難於作文，並難於學書”/ 297
3. 氣之“正格”與“變格”/ 298
十一、松年《頤園論畫》/ 299
1. “惟作書畫必須處處有我”/ 299
2. “人之作畫亦如天地以氣造物”/ 301
十二、華翼綸《畫說》/ 302
1. “愈古愈拙，愈古愈厚”/ 302
2. 畫家分“大家”與“名家”/ 303
3. “腹稿”：“變化在心，造化在手”/ 304
4. “精神在濃處，尤在淡處”/ 306
5. “畫不可有習氣”/ 306
第二節 明清品評鋻賞論/ 310
一、李開先《中麓畫品》論畫/ 310
用筆“六要”“四病”/ 310
二、何良俊論畫/ 316
1. “正脈”與“院體”/ 316
2. “行家”與“利家”/ 316
三、詹景鳳論畫/ 319
1. 論畫之“古雅”“衝雅”“秀雅”“精雅”/ 319
2. “拙處是昔人高處”/ 323
3. “精奇”“奇趣”“奇變”/ 325
四、高濂《燕閑清賞箋》論畫/ 326
“天趣”“人趣”“物趣”/ 326
五、張庚《浦山論畫》/ 328
1. “以地別為派”/ 328
2. 氣韻“發於無意者為上”/ 330
六、黃鉞《二十四畫品》論畫/ 333
“以四言韻語曲達畫趣”/ 333
七、李修易《小蓬萊閣畫鋻》論畫/ 335
1. “勿拘拘於宗派”/ 335
2. “逃而為逸品”/ 337
第三節 董其昌論畫/ 338
一、由“師古人”到“師天地”的創作觀/ 338
二、提出“文人之畫”概念/ 340
三、論筆墨：“絕去甜俗蹊徑”“字須熟後生，畫須熟外熟”/ 341
四、“寄樂於畫”/ 343
五、“氣韻不可學”“也有學得處”/ 344
六、“南北宗”論的正式提出及其影響/ 346
1. 南北分宗——文人畫和院體畫審美異趣的發展/ 349
2. “南北宗”論的影響及其價值/ 356
（1）瀋顥：褒南貶北/ 356
（2）惲向：南北宗“各可取而化”/ 359
（3）方薰：“法派不同，各有妙詣”/ 359
（4）唐岱：畫學“正傳”/ 360
（5）布顏圖：以禪喻畫道，溯南宗之源/ 360
（6）錢杜：斥馬夏一派“皆畫中魔道”/ 362
第四節 明清山水畫論/ 365
一、王履《華山圖序》/ 365
1. 論“形”與“意”/ 366
2. “處夫宗與不宗之間”/ 367
3. “吾師心，心師目，目師華山”/ 367
二、唐志契《繪事微言》/ 368
1. “氣韻生動與煙潤不同”/ 368
2. “師其意而不師其跡”/ 370
3. “看真山水”“得山水性情”/ 371
4. “山林逸趣”的追求/ 373
5. “意境”在畫論中首次提出/ 374
6. 論“丘壑藏露”/ 375
7. 以“理法”論流派之弊：“蘇松品格同異”/ 376
三、李流芳論畫/ 378
畫與自然：“眼中譜熟手中生”/ 378
四、惲向論畫/ 381
“畫品高貴在繁簡之外”/ 381
五、龔賢論畫/ 383
1. “畫家四要”：論筆墨、丘壑與氣韻/ 383
2. “筆要中鋒為”/ 384
3. “奇而安”/ 386
六、清初“四王”論畫/ 389
1. 與古人“同鼻孔出氣”/ 390
2. 王原祁“龍脈”/ 393
七、石濤論畫/ 395
1. 論“具古以化”與“泥古不化”/ 395
2. “山川使予代山川而言”/ 396
3. “無法而法，乃為至法”/ 397
4. “不似之似似之”/ 399
5. “筆墨當隨時代”/ 400
6. “一畫”論/ 401
八、惲壽平《南田畫跋》/ 403
1. “優入古人法度中”/ 404
2. “逸”內涵的豐富與發展/ 405
3. “絢爛之極，仍歸自然”/ 408
4. “攝情”說/ 411
九、笪重光《畫筌》論意境/ 412
1. “實境”“真境”“神境”/ 412
2. “虛實相生，無畫處皆成妙境”/ 413
十、瀋宗騫《芥舟學畫編•山水》/ 415
“五雅”“五俗”/ 415
十一、鄭績《夢幻居畫學簡明》論畫/ 421
“十六家皴法”源於自然/ 422
十二、戴熙《習苦齋畫絮》論畫/ 424
畫有“四美”/ 424
十三、華琳《南宗抉秘》/ 427
1. “筆活”：“欲出紙，先入紙”/ 427
2. 由“規矩為先”到“畫到無痕時候”/ 428
第五節 明清花鳥畫論/ 430
一、徐渭論畫/ 430
1. 借物抒情/ 430
2. “不求形似求生韻”/ 431
3. “從來不見梅花譜，信手撚來自有神”/ 433
4. “舍形而悅影”/ 433
二、鄭燮論畫/ 437
1. “眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”/ 437
2. “維新特立”/ 439
3. 論美與丑/ 441
4. “各適其天，各全其性”/ 443
5. “畫有在紙中者，有在紙外者”/ 445
6. “精神專一，奮苦數十年”/ 445
三、李方膺論畫/ 446
1. “觸目橫斜千萬朵，賞心隻有兩三枝”/ 446
2. “我於難處奪天工”/ 447
3. “畫平肝氣”“畫醫目疾”/ 449
4. 畫蘭“出山不比在山香”/ 450
四、李鱓論畫/ 451
1. “水墨傳神好畫家”/ 451
2. “不徇索畫者意，亦不固執己意”/ 453
3. “以氣味為鋻賞”/ 455
五《天下有山堂畫藝》論畫竹、蘭/ 456
1. “寫影者，寫神也”/ 456
2. “不入雅，便入俗”/ 457
3. 畫竹“六法”與“六病”/ 458
六、鄒一桂《小山畫譜》/ 459
1. “八法”/ 460
2. “四知”/ 460
3. 論“活”“脫”/ 461
4. “畫忌六氣”/ 462
5. 西洋畫“不入畫品”/ 462
第六節 明清人物畫論/ 466
一、瀋宗騫《芥舟學畫編》論人物畫/ 466
1. 用筆：“不模糊”“不著跡”/ 467
2. 章法：“筆筆相生，物物相需”/ 468
二、丁皋《寫真秘訣》/ 469
1. “惟其有陰有陽，故筆有虛有實”/ 470
2. “發於心，領於目，應於手”/ 470
3. “眼為一身之日月，五內之精華”/ 471
4. 忌“酒肉氣”/ 471
第六章 近現代——中國畫論的振興時期/ 473
節 近現代中國畫論研究概況/ 476
第二節 中西繪畫的比較分析/ 478
一、“中西畫應無鴻溝之分”/ 478
二、中西繪畫之比較——“中國之畫與書法為緣”“西人之畫與建築雕刻為緣”/ 479
第三節 中國畫革新論/ 483
一、康有為論畫/483
“合中西而為畫”/ 483
二、陳獨秀論畫/ 484
以“寫實主義”改良中國畫/ 484
第四節 以傳統為根基的中國畫發展論/ 486
一、陳師曾論畫/ 486
“文人畫之價值”/ 486
二、齊白石論畫/ 488
1. “天道酬勤”/ 488
2.“ 作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”/ 489
三、黃賓虹論畫/ 491
1. 山水畫創作的四個過程/ 491
2. 畫中有“龍蛇”與“活眼”/ 492
3.“作畫當以不似之似為真似”/ 493
4. “超出古人理法之外”/ 494
（1）“繁、簡在意，不徒在貌”/ 494
（2）“舍取不由人，舍取可由人”/ 494
（3）“不齊而齊，齊而不齊”/ 495
四、潘天壽論畫/ 496
1. “擬而不同”/ 496
2. “畫為心物熔冶之結晶”/ 496
五、呂鳳子論畫/ 498
1. “人生制作即藝術制作”/ 498
2. 中國畫“以滲透作者情意的力為基質”/ 499
3. 論“勢”/ 501
六、傅抱石論畫/ 503
1. “思想變了，筆墨就不能不變”/ 503
2. 中國畫的“三大要素”和“三原則”/ 503
七、石魯論畫/ 506
1. “以神造形”/ 506
2. “筆墨當歸於性情”/ 509
八、李可染論畫/ 509
1. “以的功力鑽進去，以的勇氣攻出來”/ 509
2. 論“意境”/ 510
第五節 中西融合觀/ 515
一、劉海粟論畫/ 516
1. “精神萬古、氣節千載”/ 516
2. 受西方現代藝術影響的創作觀/ 516
二、徐悲鴻論畫/ 518
1. “藝術以‘真’為貴”/ 519
2. 中國畫改良方法：“守之”“繼之”“改之”“增之”“融之”/ 525
三、林風眠論畫/ 526
1. 主張從各民族文化、傳統和民間藝術中汲取養分/ 526
2. “藝術根本是情感的產物”/ 528
3. “天然美”“人工美”“創造美”/ 529
四、高劍父論畫/ 530
中西合璧的“現代畫觀”/ 530
參考文獻/ 535
後 記/ 538
而不似，不似而似”/ 285
六、王昱《東莊論畫》/ 286
1. “清空二字，畫家三昧盡矣”/ 286
2. “學畫所以養性情，且可滌煩襟，破孤悶，釋躁心，迎靜氣”/ 287
3. 奇“在氣韻之間”“在無形處”/ 287
4. “修養心性，則理正氣清”/ 288
5. “未作畫前，全在養興”/ 289
七、方薰《山靜居畫論》/ 290
1. 論形神：以“活語參解”形神/ 291
2. 論雅俗：“寫意畫易入作家氣”/ 291
3. 論奇正：“氣格要奇，筆法須正”/ 291
4. 論巧拙：“巧以取奇，拙以入古”/ 292
八、董棨《養素居畫學鉤深》/ 293
1. “四法”/ 293
2. 四“不可窮”/ 294
九、邵梅臣《畫耕偶錄》/ 294
1. “神與古合，法與古離”/ 295
2. 寫意畫必有“意”“趣”“神”/ 296
十、範璣《過雲廬畫論》/ 297
1. “畫論理不論體”/ 297
2. 畫、文、書的關繫：“學畫難於作文，並難於學書”/ 297
3. 氣之“正格”與“變格”/ 298
十一、松年《頤園論畫》/ 299
1. “惟作書畫必須處處有我”/ 299
2. “人之作畫亦如天地以氣造物”/ 301
十二、華翼綸《畫說》/ 302
1. “愈古愈拙，愈古愈厚”/ 302
2. 畫家分“大家”與“名家”/ 303
3. “腹稿”：“變化在心，造化在手”/ 304
4. “精神在濃處，尤在淡處”/ 306
5. “畫不可有習氣”/ 306
第二節 明清品評鋻賞論/ 310
一、李開先《中麓畫品》論畫/ 310
用筆“六要”“四病”/ 310
二、何良俊論畫/ 316
1. “正脈”與“院體”/ 316
2. “行家”與“利家”/ 316
三、詹景鳳論畫/ 319
1. 論畫之“古雅”“衝雅”“秀雅”“精雅”/ 319
2. “拙處是昔人高處”/ 323
3. “精奇”“奇趣”“奇變”/ 325
四、高濂《燕閑清賞箋》論畫/ 326
“天趣”“人趣”“物趣”/ 326
五、張庚《浦山論畫》/ 328
1. “以地別為派”/ 328
2. 氣韻“發於無意者為上”/ 330
六、黃鉞《二十四畫品》論畫/ 333
“以四言韻語曲達畫趣”/ 333
七、李修易《小蓬萊閣畫鋻》論畫/ 335
1. “勿拘拘於宗派”/ 335
2. “逃而為逸品”/ 337
第三節 董其昌論畫/ 338
一、由“師古人”到“師天地”的創作觀/ 338
二、提出“文人之畫”概念/ 340
三、論筆墨：“絕去甜俗蹊徑”“字須熟後生，畫須熟外熟”/ 341
四、“寄樂於畫”/ 343
五、“氣韻不可學”“也有學得處”/ 344
六、“南北宗”論的正式提出及其影響/ 346
1. 南北分宗——文人畫和院體畫審美異趣的發展/ 349
2. “南北宗”論的影響及其價值/ 356
（1）瀋顥：褒南貶北/ 356
（2）惲向：南北宗“各可取而化”/ 359
（3）方薰：“法派不同，各有妙詣”/ 359
（4）唐岱：畫學“正傳”/ 360
（5）布顏圖：以禪喻畫道，溯南宗之源/ 360
（6）錢杜：斥馬夏一派“皆畫中魔道”/ 362
第四節 明清山水畫論/ 365
一、王履《華山圖序》/ 365
1. 論“形”與“意”/ 366
2. “處夫宗與不宗之間”/ 367
3. “吾師心，心師目，目師華山”/ 367
二、唐志契《繪事微言》/ 368
1. “氣韻生動與煙潤不同”/ 368
2. “師其意而不師其跡”/ 370
3. “看真山水”“得山水性情”/ 371
4. “山林逸趣”的追求/ 373
5. “意境”在畫論中首次提出/ 374
6. 論“丘壑藏露”/ 375
7. 以“理法”論流派之弊：“蘇松品格同異”/ 376
三、李流芳論畫/ 378
畫與自然：“眼中譜熟手中生”/ 378
四、惲向論畫/ 381
“畫品高貴在繁簡之外”/ 381
五、龔賢論畫/ 383
1. “畫家四要”：論筆墨、丘壑與氣韻/ 383
2. “筆要中鋒為”/ 384
3. “奇而安”/ 386
六、清初“四王”論畫/ 389
1. 與古人“同鼻孔出氣”/ 390
2. 王原祁“龍脈”/ 393
七、石濤論畫/ 395
1. 論“具古以化”與“泥古不化”/ 395
2. “山川使予代山川而言”/ 396
3. “無法而法，乃為至法”/ 397
4. “不似之似似之”/ 399
5. “筆墨當隨時代”/ 400
6. “一畫”論/ 401
八、惲壽平《南田畫跋》/ 403
1. “優入古人法度中”/ 404
2. “逸”內涵的豐富與發展/ 405
3. “絢爛之極，仍歸自然”/ 408
4. “攝情”說/ 411
九、笪重光《畫筌》論意境/ 412
1. “實境”“真境”“神境”/ 412
2. “虛實相生，無畫處皆成妙境”/ 413
十、瀋宗騫《芥舟學畫編•山水》/ 415
“五雅”“五俗”/ 415
十一、鄭績《夢幻居畫學簡明》論畫/ 421
“十六家皴法”源於自然/ 422
十二、戴熙《習苦齋畫絮》論畫/ 424
畫有“四美”/ 424
十三、華琳《南宗抉秘》/ 427
1. “筆活”：“欲出紙，先入紙”/ 427
2. 由“規矩為先”到“畫到無痕時候”/ 428
第五節 明清花鳥畫論/ 430
一、徐渭論畫/ 430
1. 借物抒情/ 430
2. “不求形似求生韻”/ 431
3. “從來不見梅花譜，信手撚來自有神”/ 433
4. “舍形而悅影”/ 433
二、鄭燮論畫/ 437
1. “眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”/ 437
2. “維新特立”/ 439
3. 論美與丑/ 441
4. “各適其天，各全其性”/ 443
5. “畫有在紙中者，有在紙外者”/ 445
6. “精神專一，奮苦數十年”/ 445
三、李方膺論畫/ 446
1. “觸目橫斜千萬朵，賞心隻有兩三枝”/ 446
2. “我於難處奪天工”/ 447
3. “畫平肝氣”“畫醫目疾”/ 449
4. 畫蘭“出山不比在山香”/ 450
四、李鱓論畫/ 451
1. “水墨傳神好畫家”/ 451
2. “不徇索畫者意，亦不固執己意”/ 453
3. “以氣味為鋻賞”/ 455
五《天下有山堂畫藝》論畫竹、蘭/ 456
1. “寫影者，寫神也”/ 456
2. “不入雅，便入俗”/ 457
3. 畫竹“六法”與“六病”/ 458
六、鄒一桂《小山畫譜》/ 459
1. “八法”/ 460
2. “四知”/ 460
3. 論“活”“脫”/ 461
4. “畫忌六氣”/ 462
5. 西洋畫“不入畫品”/ 462
第六節 明清人物畫論/ 466
一、瀋宗騫《芥舟學畫編》論人物畫/ 466
1. 用筆：“不模糊”“不著跡”/ 467
2. 章法：“筆筆相生，物物相需”/ 468
二、丁皋《寫真秘訣》/ 469
1. “惟其有陰有陽，故筆有虛有實”/ 470
2. “發於心，領於目，應於手”/ 470
3. “眼為一身之日月，五內之精華”/ 471
4. 忌“酒肉氣”/ 471
第六章 近現代——中國畫論的振興時期/ 473
節 近現代中國畫論研究概況/ 476
第二節 中西繪畫的比較分析/ 478
一、“中西畫應無鴻溝之分”/ 478
二、中西繪畫之比較——“中國之畫與書法為緣”“西人之畫與建築雕刻為緣”/ 479
第三節 中國畫革新論/ 483
一、康有為論畫/483
“合中西而為畫”/ 483
二、陳獨秀論畫/ 484
以“寫實主義”改良中國畫/ 484
第四節 以傳統為根基的中國畫發展論/ 486
一、陳師曾論畫/ 486
“文人畫之價值”/ 486
二、齊白石論畫/ 488
1. “天道酬勤”/ 488
2.“ 作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”/ 489
三、黃賓虹論畫/ 491
1. 山水畫創作的四個過程/ 491
2. 畫中有“龍蛇”與“活眼”/ 492
3.“作畫當以不似之似為真似”/ 493
4. “超出古人理法之外”/ 494
（1）“繁、簡在意，不徒在貌”/ 494
（2）“舍取不由人，舍取可由人”/ 494
（3）“不齊而齊，齊而不齊”/ 495
四、潘天壽論畫/ 496
1. “擬而不同”/ 496
2. “畫為心物熔冶之結晶”/ 496
五、呂鳳子論畫/ 498
1. “人生制作即藝術制作”/ 498
2. 中國畫“以滲透作者情意的力為基質”/ 499
3. 論“勢”/ 501
六、傅抱石論畫/ 503
1. “思想變了，筆墨就不能不變”/ 503
2. 中國畫的“三大要素”和“三原則”/ 503
七、石魯論畫/ 506
1. “以神造形”/ 506
2. “筆墨當歸於性情”/ 509
八、李可染論畫/ 509
1. “以的功力鑽進去，以的勇氣攻出來”/ 509
2. 論“意境”/ 510
第五節 中西融合觀/ 515
一、劉海粟論畫/ 516
1. “精神萬古、氣節千載”/ 516
2. 受西方現代藝術影響的創作觀/ 516
二、徐悲鴻論畫/ 518
1. “藝術以‘真’為貴”/ 519
2. 中國畫改良方法：“守之”“繼之”“改之”“增之”“融之”/ 525
三、林風眠論畫/ 526
1. 主張從各民族文化、傳統和民間藝術中汲取養分/ 526
2. “藝術根本是情感的產物”/ 528
3. “天然美”“人工美”“創造美”/ 529
四、高劍父論畫/ 530
中西合璧的“現代畫觀”/ 530
參考文獻/ 535
後 記/ 538