前言 / 1

 輯 學術研究

一 論書法的形式構成 / 3

二 我的創新觀念與創作追求 / 20

三 書法創作過程研究 / 29

附1化《文心雕龍講疏》 / 45

附2 書文合一的創作過程 / 48

四 論意臨 / 54

附1 論臨摹的四種境界 / 68

附2 關於誤讀 / 80

五 論書法藝術欣賞 / 87

附1書法與音樂 / 98

附2書法與繪畫 / 104

附3書法與舞蹈 / 106

第二輯 書法史研究

一 《九勢》真詮 / 113

二 論晉人尚勢 / 139

三 論六朝時期文學的重聲律與書法的尚勢 / 161

四 碑學的濫觴 / 185

五 碑學的確立 / 194

第三輯 民間書法研究

一 論民間書法 / 203

二 寫經書法刍議 / 219

三 湖南出土簡牘書法研究 / 236

第四輯 雜記與評述

一 論傳統與現代 / 257

二 讀施蟄存《唐詩百話》 / 265

三 隸書正名 / 267

四 尺牘與尺牘書法 / 273

五 論運腕 / 280

六 執筆方法研究 / 284

七 論促進書法藝術發展的外部力量 / 289

八 《劍氣簫心》前言 / 293

九 以勢為先 / 306

十 少兒書法教育之我見 / 311

十一 書法研究應當重視本體關注現實 / 321

十二 “中國書法群落精英聯盟展”的意義 / 324

十三 張目達書法批評 / 329

十四 唐榮書法觀感 / 355

 附 錄 學術交流

一 關於取法民間書法 / 365

二 關於形式構成的創作方法 / 375

三 問題互動 / 383

四 沃興華書法研討會 / 411

前言

學習書法五十多年，一直在考慮如下問題：何謂書法？書法的表現內容是什麼，表現形式又是什麼？書法藝術是怎樣發展至今的，又將如何發展下去？
為解決這些問題，不斷看書，不斷臨摹，又不斷創作，學而思，思而學，學思結合，有時似乎明白，有時卻模糊一片，間或想通了，便形諸文字，日積月累，彙編成這本集子，貢獻給大家。書中收錄了一批臨摹和創作作品，作為附圖，想印證所說的各種方法論觀點。為了與文章中提及的插圖區分開來，這批作品均未加圖注。
我的本文集叫《書法問題》，這本叫《認識書法》。其實，問題沒完沒了，一個緊接著一個，甚至還會牽連出一群，因此認識也永無止境。活到老，學到老；學到老，學不了。“思翁八十始學柳。”書法家的一生就是在問題與認識之間奔突，這是宿命。

                                                                                                                                                沃興華
                                                                                                                                               2022.1.1

輯  學術研究

學習書法五十多年，寫了不少作品和文章，發表後反響很大，有人贊同，有人反對，更多的人表示不理解。這裡選擇五篇文章和六篇附錄，談創作，談臨摹，談欣賞，談我的創新觀念和創作追求，重點談爭議的形式構成。文章對事不對人，就某一現像和問題，正面闡述自己的觀點，屬於冷靜的學術研究，但其實都是有感而發的，都是針對各種批評的回應。孟子雲：“予豈好辯哉？予不得已也。”

第二輯  書法史研究

歷史是一面鏡子，學習書法如果不懂歷史，便無法感受到它的博大精深，寫出有深度的精品力作，而且也無法判斷它的歷史走向，寫出有意義的創新作品。歷史研究是每個書法家的功夫。
2000年，我出版了《中國書法史》，那是一本適應廣大讀者的通論性著作，重在闡述書法字體與書體的演變的過程，對書法創作的方法問題很少談及。因此，寫好以後一直想做個彌補。書法藝術的表現形式是陰陽，即各種各樣的對比關繫，歸納起來，分為“形”和“勢”兩大類型。漢以前的甲骨文、金文、篆書和分書強調“形”，魏晉以後逐漸流行起來的帖學則強調“勢”，到了清代碑學興起，又逐漸開始強調“形”。我想，如果能夠把這種轉變原因、轉變過程以及各種表現方法揭示出來，寫一本關於書法表現形式發展的著作，一定很有意義。
但是我熱衷創作，把理論研究當作餘事，兩天打魚，三天曬網，斷斷續續地隻寫了《九勢真詮》《論晉人尚勢》和《論六朝文學的重聲律和書法的尚勢》三篇文章，大致勾勒出從漢末到唐代書法藝術從重形到

第三輯  民間書法研究

古往今來，人們在寫字的時候，為了追求美觀，都會將自己的審美意識流露到筆端，點畫的粗一些、細一些，結體的正一些、側一些，章法的密一些、疏一些，產生千差萬別的風格面貌。其中，某些風格與當時社會的文化精神比較契合，就會特別引人注目，受到推崇，並且經過書法家的進一步加工完善，成為典型，被多數人取法，稱譽當時，播芳後世，成為名家書法。除此之外，還有大量未被時代選擇的風格面貌則花開花落，自生自滅，時過境遷，也就湮沒無聞了，這樣的作品就叫民間書法。書法的歷史其實是由名家與民間兩大部分組成的。
名家書法與民間書法風格不同，方法不同，借鋻作用不同，是一對互補的存在。在清代表現為帖學和碑學兩大繫列，在當代發展為名家書法和民間書法兩大繫列。當代書法藝術的創新隻有在名家書法與民間書法這兩大繫列的相互撐拒下，纔能架起一座雲梯，不斷攀升從輝煌走向更加燦爛的輝煌。對於這樣偉大的傳統，我們不能以狹隘的心態，片面強調一個方面而否定另一個方面，忽視民間書法是我們的愚陋，抹殺民間書法是我們的罪過。
十多年前，我曾著有《民間書法藝術》一書，詳細探討過民間書法的定義、性質、價值和意義。這一輯中的三篇文章都是近年來因各種機緣促成的新作。
重勢的轉變過程。完成之後，原來想關於漢以前注重造形的研究已經出版了《上古書法圖說》和《金文書法》，有一定基礎，關於清代碑學興起之後再度重視造形的研究出版了《碑版書法》和《形式構成研究》，也有一定基礎，隻要把它們連貫起來，建立起一個框架，然後填進作者和作品，分析具體的創作方法，就可以完成一部《書法形式發展史》了。然而年紀增大，沒有時間也沒有興致再接下去寫了，隻好把這三篇文章集束為“書法史研究”的專題發表於此，給有興趣的朋友提供一點參考。
編好這一輯之後，發覺這三篇文章主要講從重形到重勢的轉變過程，接下來從重勢向重形的回歸如果直接跳到清代碑學實在太粗略了。因此又補寫了兩篇文章： 《碑學的濫觴》和《碑學的確立》。

第四輯  雜記與評述

這一輯共有十四篇文章，內容很雜，有讀書心得、書史札記、創作經驗和書法批評等，都是小文章，很短，隻有一篇《張目達書法批評》比較長，那是在胡抗美和曾翔先生主辦的《享受批評——全國代表性中青年書法名家個案研討會》上的發言稿。所有這些文章現在看起來仍然覺得有些意思，因此集為一輯，作為學書過程的一鱗半爪。

附錄  學術交流

改革開放以來，各行各業都講創新，書法界也是如此，但奇怪的是，真的創新來了，大多數人卻變成了“葉公”，對創新作品橫挑鼻子豎挑眼，端著架子指責這一點不像王羲之，那一畫不像顏真卿，甚至上綱上線地辱罵說這是“糟蹋書法，欺師滅祖，挑戰國家漢字的規範與統一原則，破壞傳統經典書法文明的傳承與發展”。四年前，四川省博物院舉辦我的個展《書法的形式構成》，竟然在開幕前幾天，因這種鋪天蓋地的指責和辱罵而叫停了。
許多朋友替我不平，通過各種方式表示遺憾，同時對我勸勉有加。其實，我對此一點都不在意，在展覽作品集的前言中就已經表態了：“對於我的創作，贊成的、反對的，各種意見都有，爭論很激烈。藉此我知道形式構成的理念已經被打上時代烙印，引起了大家的共鳴，隻不過有的人接受，有的人不接受而已。而接受與不接受的對峙，正是一切創新發展的動力，也是一切創新發展的必由之路。因此我很自信，不管別人怎麼說，全部當作勉勵和鞭策，不斷地督促自己努力了再努力，盡量把作品寫得更加精彩一些，把研究做得更加深入一些。”
我能有這樣的認識，是因為知道所有的指責和辱罵看起來人多勢眾，氣勢洶洶，其實都是表面現像，是被創新潮流所激起的浮漚，既沒有內容，又沒有力量，色厲內荏，根本就不屑一顧。長期以來，我所關注的是浮漚下面洶湧的創新潮流，是“眾人之不知其然而然”的發展趨勢，因此作為學術主持人之一參與了流行書風大展，而且，不斷在網上與大家一起探討理論問題，交流創作體會。目標非常明確，意志非常堅定。
十多年前，有朋友發現網上對我書法的討論很熱鬧，就復印了一些資料寄給我，這次編輯論文集又認認真真地看了一遍，發覺當時所討論的問題都可以作為本書寫作的時代背景，說明我所關注和考慮的問題也是大家都很關注和考慮的問題，我的研究和創作也是大家的研究和創作。於是就以“學術交流”為名集為一輯，附錄於書後，其中包括四部分內容： 關於民間書法的討論，關於形式構成的討論，問題互動和沃興華書法研討會。