第1章 比例與結構 08
1.1 面部比例與透視變化 10
1.1.1 需要熟記的比例 10
1.1.2 起形的關鍵步驟 11
1.1.3 輕微低頭人像研究 12
1.1.4 半側面低頭人像研究 14
1.1.5 全側面低頭人像研究 16
1.1.6 半側面微仰頭人像研究 18
1.2 頭部關鍵骨點與肌肉 20
1.2.1 正面像骨骼與肌肉示意 20
1.2.2 側面像骨骼與肌肉示意 21
第2章 光影二分法 22
2.1 光影二分法流程示範 24
2.2 光影二分法表現示例 28
2.2.1 示例：倚在床邊的女生 28
2.2.2 示例：短發女生 32
2.2.3 示例：陽光下的少女 34
2.2.4 示例：躺在草地上的女生 36
2.2.5 示例：坐姿女生 40
2.2.6 示例：黑衣女子 42
2.2.7 示例：灰發女生 44
第3章 直接畫法 46
3.1 直接畫法流程示範 48
3.2 平光與陰天光表現示例 52
3.2.1 示例：平光人像 52
3.2.2 示例：陰天光人像 56
3.3 直接畫法示例與心得 58
3.3.1 示例：穿紅色毛衣的女生 58
3.3.2 示例：王城守護者 60
3.3.3 示例：機車少女 1 62
3.3.4 示例：機車少女 2 64
第4章 色彩與光影 66
4.1 色彩與光影的重中之重 68
4.1.1 明暗交界線 68
4.1.2 邊緣線 73
4.2 讓皮膚發光吧 74
4.3 顏色通透的秘密 76
4.4 用色調營造氛圍 80
4.5 色彩與光影表現示例 82
4.5.1 示例：指尖的光 82
4.5.2 示例：魔法學院實習生 86
4.5.3 示例：身著碎花連衣裙的少女 90
4.5.4 示例：星星律法 94
4.5.5 示例：樹蔭下的女子 98
4.5.6 示例：麻花辮少女 102
4.5.7 示例：湖畔少女 108
4.5.8 示例：戴眼鏡的女生 112
4.5.9 示例：少女與草莓蛋糕 114
4.5.10 示例：搖下車窗的女子 118
第5章 經驗與技巧 120
5.1 如何處理頭發 122
5.1.1 關注頭發的體積 122
5.1.2 畫出頭發的層次 123
5.1.3 示例：黑色卷發 124
5.1.4 示例：逆光發絲 128
5.1.5 示例：銀色盤發 132
5.1.6 示例：金色卷發 136
5.2 如何合理分層 138
5.2.1 分層的思路與技巧 138
5.2.2 分層案例 142
5.3 如何借畫風 144
5.3.1 以厚塗技法為基礎，融風格 144
5.3.2 示例：夜後 146
5.4 如何表現五官 148
5.4.1 示例：平光的女生 148
5.4.2 示例：側光的女生 150
5.4.3 眼睛局部示例 152
5.5 如何處理窄光 154
示例：髒辮女生 154
5.6 如何處理逆光 158
示例：盤發女生 158
第6章 作品賞析 162

多年以後，每當我拿起畫筆面對一塊空白的畫布時，總會想起啟蒙老師向我解釋“畫畫究竟是在畫什麼”的那個遙遠的下午。他說：“畫畫，就是畫‘關繫’。”當然，那時的我並不理解這句話。
實際上，我的職業生涯大部分時間並沒有在畫畫，而是先後從事了室內設計、建築設計、城市規劃等工作。當初從繪畫轉向設計，又從一類設計轉向另一類設計，如今重拾畫筆，越來越覺得繪畫和設計的內在邏輯一樣，無非就是在方寸之間擺平各種要素的相互關繫—明與暗、虛與實、前與後、冷與暖、純與灰、局部與整體等。我們需要不斷調整、優化、取舍，直到這些關繫在畫面中趨於統一、平衡、和諧。
然而，這些關繫如此錯綜復雜，往往在解決了一個的同時不小心破壞了另一個，難以面面俱到。因此，我們經常需要把多組關繫拆開後進行逐個擊破，比如，優先關注黑白關繫而暫不去考慮色彩關繫，由此形成了獨立的畫種—素描。
經過一段時間的練習，我們會發現，先關注大關繫（整體布局、整體色調），再逐步處理局部關繫（刻畫細節）是一種更有效率、更容易把控全局的思路。在不斷實踐的過程中，這種思路會慢慢讓我們形成一種職業本能：創作或是觀察事物時，總是優先把握對像的總體關繫，諸如布局是否均衡、色調是否統一……這種本能可以幫助我們快速梳理各類關繫的主次，讓我們的創作過程更加從容且有條理。
時至今日，我依然能感受到啟蒙老師那句話帶給我的影響與幫助，無論是在繪畫、設計中，還是在日常生活中。因此，我把同一句話送給本書的讀者：
畫畫，就是畫“關繫”。