內容簡介
20多年來，中國的藝術設計教育，無論是從高等教育的科目內容，還是從高等教育的規模與學生人數來說，其發展速度都已經成為世界之。高等教育的飛速發展必然帶來藝術與藝術設計教育的蓬勃興起，而作為藝術與藝術設計基礎的速寫學習與教學就顯得尤為重要，它也是造型藝術中基礎與關鍵的一個環節，這對於一名藝術家或設計師來說其意義是不言而喻的。學習速寫是每一個藝術家都必須經歷的階段，是一個優秀藝術家的基本功與素養，縱觀藝術史上諸多藝術家為其窮經皓首，終其一生，使速寫藝術達到了不可超越的高度。速寫是每一個藝術家觀察世界並與世界進行溝通和對話的直接、簡單的方式，因此從中我們可以經常窺探出藝術家與設計師內心中存在的更為本質的意蘊。
速寫對於藝術家與設計師來講，其意義不僅在於技術，而更在於觀察、思考與真情表露。因此對於初學者來說，要掌握速寫這門藝術，首先要培養自己的觀察與思考能力。所謂“一花一世界、一葉一菩提”，講的就是這個。熱愛生活，仔細觀察世間萬物、芸芸眾生，將真情實感表現於你的筆端。其次要加強速寫技術訓練。速寫是線條的藝術。保羅·克利說過：“用一根線條去散步”。要掌握不同的線條美感與表現。正如西涅克所說： “表現寧靜之感，一般用平臥的線；表現歡樂，宜用上升線；表現憂郁，宜用下降線。介於三者之間的線將產生其他無限變化的感覺。”不同的線條的藝術表現，也就成為區分不同藝術的風格特點之一。 20多年來，中國的藝術設計教育，無論是從高等教育的科目內容，還是從高等教育的規模與學生人數來說，其發展速度都已經成為世界之。高等教育的飛速發展必然帶來藝術與藝術設計教育的蓬勃興起，而作為藝術與藝術設計基礎的速寫學習與教學就顯得尤為重要，它也是造型藝術中基礎與關鍵的一個環節，這對於一名藝術家或設計師來說其意義是不言而喻的。學習速寫是每一個藝術家都必須經歷的階段，是一個優秀藝術家的基本功與素養，縱觀藝術史上諸多藝術家為其窮經皓首，終其一生，使速寫藝術達到了不可超越的高度。速寫是每一個藝術家觀察世界並與世界進行溝通和對話的直接、簡單的方式，因此從中我們可以經常窺探出藝術家與設計師內心中存在的更為本質的意蘊。
速寫對於藝術家與設計師來講，其意義不僅在於技術，而更在於觀察、思考與真情表露。因此對於初學者來說，要掌握速寫這門藝術，首先要培養自己的觀察與思考能力。所謂“一花一世界、一葉一菩提”，講的就是這個。熱愛生活，仔細觀察世間萬物、芸芸眾生，將真情實感表現於你的筆端。其次要加強速寫技術訓練。速寫是線條的藝術。保羅·克利說過：“用一根線條去散步”。要掌握不同的線條美感與表現。正如西涅克所說： “表現寧靜之感，一般用平臥的線；表現歡樂，宜用上升線；表現憂郁，宜用下降線。介於三者之間的線將產生其他無限變化的感覺。”不同的線條的藝術表現，也就成為區分不同藝術的風格特點之一。
人物、風景是繪畫中較難表現的對像，掌握了這兩種速寫能力就打開了通向繪畫藝術的大門。人物、風景速寫也是藝術院校繪畫、服裝設計、動漫設計、環境藝術設計等專業的基礎課和基本功。如何學習速寫，掌握速寫技法?眾所周知學習速寫的捷徑是對大師作品的學習模仿。當下流行的速寫書分兩種，一種是大師作品，另一種為美術院校教師、優秀學生作品。前者大師作品多為圖錄，缺少繫統的介紹和技法解讀，使初學者無從下手；後者良莠不齊，往往會將初學者帶入歧途。
本書精選了達．芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、魯本斯、倫勃朗、安格爾、門采爾、德加、梵高、康勃夫、畢加索、荷加斯12位藝術大師的經典作品，從基礎開始，以每位大師為案例範本，在人物簡介、藝術風格、技法步驟三個方面繫統地進行解讀。本書可使藝術院校的學生及初學者五師自通，快速地掌握人物速寫的技巧，而且書中的大師生平及繪畫名言亦能使品讀本書的廣大學子深深感悟其中的人文精神。
速寫對於藝術家與設計師來講，其意義不僅在於技術，而更在於觀察、思考與真情表露。因此對於初學者來說，要掌握速寫這門藝術，首先要培養自己的觀察與思考能力。所謂“一花一世界、一葉一菩提”，講的就是這個。熱愛生活，仔細觀察世間萬物、芸芸眾生，將真情實感表現於你的筆端。其次要加強速寫技術訓練。速寫是線條的藝術。保羅·克利說過：“用一根線條去散步”。要掌握不同的線條美感與表現。正如西涅克所說： “表現寧靜之感，一般用平臥的線；表現歡樂，宜用上升線；表現憂郁，宜用下降線。介於三者之間的線將產生其他無限變化的感覺。”不同的線條的藝術表現，也就成為區分不同藝術的風格特點之一。 20多年來，中國的藝術設計教育，無論是從高等教育的科目內容，還是從高等教育的規模與學生人數來說，其發展速度都已經成為世界之。高等教育的飛速發展必然帶來藝術與藝術設計教育的蓬勃興起，而作為藝術與藝術設計基礎的速寫學習與教學就顯得尤為重要，它也是造型藝術中基礎與關鍵的一個環節，這對於一名藝術家或設計師來說其意義是不言而喻的。學習速寫是每一個藝術家都必須經歷的階段，是一個優秀藝術家的基本功與素養，縱觀藝術史上諸多藝術家為其窮經皓首，終其一生，使速寫藝術達到了不可超越的高度。速寫是每一個藝術家觀察世界並與世界進行溝通和對話的直接、簡單的方式，因此從中我們可以經常窺探出藝術家與設計師內心中存在的更為本質的意蘊。
速寫對於藝術家與設計師來講，其意義不僅在於技術，而更在於觀察、思考與真情表露。因此對於初學者來說，要掌握速寫這門藝術，首先要培養自己的觀察與思考能力。所謂“一花一世界、一葉一菩提”，講的就是這個。熱愛生活，仔細觀察世間萬物、芸芸眾生，將真情實感表現於你的筆端。其次要加強速寫技術訓練。速寫是線條的藝術。保羅·克利說過：“用一根線條去散步”。要掌握不同的線條美感與表現。正如西涅克所說： “表現寧靜之感，一般用平臥的線；表現歡樂，宜用上升線；表現憂郁，宜用下降線。介於三者之間的線將產生其他無限變化的感覺。”不同的線條的藝術表現，也就成為區分不同藝術的風格特點之一。
人物、風景是繪畫中較難表現的對像，掌握了這兩種速寫能力就打開了通向繪畫藝術的大門。人物、風景速寫也是藝術院校繪畫、服裝設計、動漫設計、環境藝術設計等專業的基礎課和基本功。如何學習速寫，掌握速寫技法?眾所周知學習速寫的捷徑是對大師作品的學習模仿。當下流行的速寫書分兩種，一種是大師作品，另一種為美術院校教師、優秀學生作品。前者大師作品多為圖錄，缺少繫統的介紹和技法解讀，使初學者無從下手；後者良莠不齊，往往會將初學者帶入歧途。
本書精選了達．芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、魯本斯、倫勃朗、安格爾、門采爾、德加、梵高、康勃夫、畢加索、荷加斯12位藝術大師的經典作品，從基礎開始，以每位大師為案例範本，在人物簡介、藝術風格、技法步驟三個方面繫統地進行解讀。本書可使藝術院校的學生及初學者五師自通，快速地掌握人物速寫的技巧，而且書中的大師生平及繪畫名言亦能使品讀本書的廣大學子深深感悟其中的人文精神。
