內容簡介
蓄素守中:梁銓三十年作品選集,集中呈現了藝術家梁銓自1982年以來的重要作品,對其藝術創作的脈絡進行繫統性的學術梳理,探索其藝術創作的路徑及美學成因。本書同名展覽由臺灣著名學者王嘉驥擔綱策劃。
梁銓是上世紀“文革”後首批留美的中國當代藝術家,也是中國當代藝術中早從事抽像創作的藝術家之一,他在創作中體現出來的中西方視覺文化的雙重特色及互文性修辭成為其藝術風格形成的關鍵所在。他的作品通過形式的途徑保持了對西方現當代的關注,卻反向構建了一個與西方藝術有著差異性的美學框架。在汲取西方現當代藝術經驗的同時,藝術家也借助這一途徑,歸返中國藝術傳統的源泉,以此呈現當代藝術的東方高度。
蓄素守中:梁銓三十年作品選集,集中呈現了藝術家梁銓自1982年以來的重要作品,對其藝術創作的脈絡進行繫統性的學術梳理,探索其藝術創作的路徑及美學成因。本書同名展覽由臺灣著名學者王嘉驥擔綱策劃。
梁銓是上世紀“文革”後首批留美的中國當代藝術家,也是中國當代藝術中早從事抽像創作的藝術家之一,他在創作中體現出來的中西方視覺文化的雙重特色及互文性修辭成為其藝術風格形成的關鍵所在。他的作品通過形式的途徑保持了對西方現當代的關注,卻反向構建了一個與西方藝術有著差異性的美學框架。在汲取西方現當代藝術經驗的同時,藝術家也借助這一途徑,歸返中國藝術傳統的源泉,以此呈現當代藝術的東方高度。
出生於1948年的梁銓,祖籍廣東中山,長於上海。1964年考入浙江美術學院(現中國美術學院)附中。1981年赴美國舊金山藝術學院學習版畫。1984年歸國並進入浙江美術學院版畫繫執教。1995年離開教職,轉往廣東深圳畫院擔任專職畫師。曾參加“偉大的天上的抽像”展(中國、意大利)、悉尼雙年展(澳大利亞)等重大國際展覽,並在紐約、柏林、臺北、香港等重要國際城市舉辦個展。
梁銓一直希望能在中國的文化傳統之中,重拾文雅,於平淡中探精微,在自然中見天趣。1985至2000年間,梁銓創作經歷了一個“五彩斑斕的經營位置”階段,可以概括為“重彩時期”,這一時期的作品充滿偶然性的異質對像拼貼,譬如以具有文化像征能指的印刷拓片,實際混合反映現像世界的多重文化符指,投射或隱喻他對家庭、社會、國家、歷史、傳統的種種不言明的感受與議論。2000年之後,梁銓以茶入畫,微妙地將自己的哲學觀和生活美學態度,兼容並蓄地融入創作之中。他的創作不再以現像作為觀照對像,而轉向個人心跡和生命態度的疏理,這纔是他真正抽像的開始。從現像回歸本質,由紛然雜沓復歸平靜淡默,梁銓尋得了知天命之後的創作歸屬。
梁銓是上世紀“文革”後首批留美的中國當代藝術家,也是中國當代藝術中早從事抽像創作的藝術家之一,他在創作中體現出來的中西方視覺文化的雙重特色及互文性修辭成為其藝術風格形成的關鍵所在。他的作品通過形式的途徑保持了對西方現當代的關注,卻反向構建了一個與西方藝術有著差異性的美學框架。在汲取西方現當代藝術經驗的同時,藝術家也借助這一途徑,歸返中國藝術傳統的源泉,以此呈現當代藝術的東方高度。
蓄素守中:梁銓三十年作品選集,集中呈現了藝術家梁銓自1982年以來的重要作品,對其藝術創作的脈絡進行繫統性的學術梳理,探索其藝術創作的路徑及美學成因。本書同名展覽由臺灣著名學者王嘉驥擔綱策劃。
梁銓是上世紀“文革”後首批留美的中國當代藝術家,也是中國當代藝術中早從事抽像創作的藝術家之一,他在創作中體現出來的中西方視覺文化的雙重特色及互文性修辭成為其藝術風格形成的關鍵所在。他的作品通過形式的途徑保持了對西方現當代的關注,卻反向構建了一個與西方藝術有著差異性的美學框架。在汲取西方現當代藝術經驗的同時,藝術家也借助這一途徑,歸返中國藝術傳統的源泉,以此呈現當代藝術的東方高度。
出生於1948年的梁銓,祖籍廣東中山,長於上海。1964年考入浙江美術學院(現中國美術學院)附中。1981年赴美國舊金山藝術學院學習版畫。1984年歸國並進入浙江美術學院版畫繫執教。1995年離開教職,轉往廣東深圳畫院擔任專職畫師。曾參加“偉大的天上的抽像”展(中國、意大利)、悉尼雙年展(澳大利亞)等重大國際展覽,並在紐約、柏林、臺北、香港等重要國際城市舉辦個展。
梁銓一直希望能在中國的文化傳統之中,重拾文雅,於平淡中探精微,在自然中見天趣。1985至2000年間,梁銓創作經歷了一個“五彩斑斕的經營位置”階段,可以概括為“重彩時期”,這一時期的作品充滿偶然性的異質對像拼貼,譬如以具有文化像征能指的印刷拓片,實際混合反映現像世界的多重文化符指,投射或隱喻他對家庭、社會、國家、歷史、傳統的種種不言明的感受與議論。2000年之後,梁銓以茶入畫,微妙地將自己的哲學觀和生活美學態度,兼容並蓄地融入創作之中。他的創作不再以現像作為觀照對像,而轉向個人心跡和生命態度的疏理,這纔是他真正抽像的開始。從現像回歸本質,由紛然雜沓復歸平靜淡默,梁銓尋得了知天命之後的創作歸屬。