內容簡介
用相機簡單記錄風景很容易，但是要拍攝出精彩的風光照片卻完全是另一回事。事實上，風光是最難拍攝成功的題材，要捕捉到被放大的風光場景中那種戲劇化的效果，以及精神氣質、色彩和環境氣氛等都是很困難的。正如我們這本書中所講的，風光場景中的精彩瞬間轉瞬即逝，常常與我們的鏡頭失之交臂。其中還會遇到構圖這個司空見慣的問題，我們不再去考慮構圖中包括進去什麼，而是考慮如何剔除一些東西，從使讀者的注意力集中在場景中那些非常重要的部分上面。
拍攝風光的時候，抓拍的方法不能得到穩定的高質量作品，因為這時候影像的質量非常關鍵，特別是你要放大，或者是用於出版的時候。事實上，這本書中的每一幅影像都是用安裝在穩定的三腳架或放置在豆袋上的相機拍攝的。掌握方法是必須的，同時在每一張照片的構圖上還應該有更多的想法，因為有太多的風光攝影作品都是從路邊或者小徑上拍攝的，看上去有些重復和平面化。
首先從基本的攝影技術開始，每一章都講述了一個不用相機簡單記錄風景很容易，但是要拍攝出精彩的風光照片卻完全是另一回事。事實上，風光是最難拍攝成功的題材，要捕捉到被放大的風光場景中那種戲劇化的效果，以及精神氣質、色彩和環境氣氛等都是很困難的。正如我們這本書中所講的，風光場景中的精彩瞬間轉瞬即逝，常常與我們的鏡頭失之交臂。其中還會遇到構圖這個司空見慣的問題，我們不再去考慮構圖中包括進去什麼，而是考慮如何剔除一些東西，從使讀者的注意力集中在場景中那些非常重要的部分上面。
拍攝風光的時候，抓拍的方法不能得到穩定的高質量作品，因為這時候影像的質量非常關鍵，特別是你要放大，或者是用於出版的時候。事實上，這本書中的每一幅影像都是用安裝在穩定的三腳架或放置在豆袋上的相機拍攝的。掌握方法是必須的，同時在每一張照片的構圖上還應該有更多的想法，因為有太多的風光攝影作品都是從路邊或者小徑上拍攝的，看上去有些重復和平面化。
首先從基本的攝影技術開始，每一章都講述了一個不
同的問題，包括了通常情況下會遇到的一些情況，揭示了好的風光攝影的秘密：怎樣識別具有攝影潛質的場景，以及怎樣使用好的構圖和光線來拍攝它們i不同的地形和不同的海岸風光拍攝地點，在一年或一天中不同時間的不同拍攝方法；廣角鏡頭和遠攝鏡頭各自的優劣以及發揮它們長處的技巧：怎樣通過風光中豐富的肌理、圖式和細節營造出一個富有創意、內涵豐富的影像。
攝影是一種主觀性很強的藝術形式，因此這本書不可能寫成精確的說明書，告訴人們如何拍攝風光作為一名風光攝影師，你需要發揮自己的想像力去拍攝出成功的攝影作品，同時應抽出時間仔細思考風光攝影對於你意味著什麼。應該盡可能經常帶著相機到鄉下去拍攝，沒有比這更好的提高你攝影技藝的方法了。《風光攝影100法》提供的僅僅是一個參考，我希望它能夠幫助你、激勵你拍攝出富有感染力、環境氣氛濃郁、技巧成熟的風光攝影作品。
本書作者是一位從事專業攝影30餘年的資深記者，他在書中沒講淺顯的攝影基礎知識，也沒涉及高深的攝影理論，隻講了一點；積30餘年之經驗，以典型的實例及300餘幅精美的彩色攝影作品，通俗易懂的語言，剖析了40個創作中遇到的問題。主要講：“拍什麼？怎麼拍？敘述與拍攝有關的背景，介紹與創作有關的經過。”讀後，每一個想出好作品的專業攝影工作者及攝影發燒友，都會受益匪淺。即使不喜歡攝影的讀者看完此書後，也會對攝影產生一定的興趣。
攝影被越來越多的人所喜愛，又有越來越多的人（當然也包括專業攝影工作者及廣大的發燒友）步入攝影的藝術創作階段，其中不乏一些人因“得不到要領”而苦惱，苦於找不到很好的創作之路。即使不喜歡攝影的讀者看完此書後，也會對攝影產生一定的興趣。
拍攝風光的時候，抓拍的方法不能得到穩定的高質量作品，因為這時候影像的質量非常關鍵，特別是你要放大，或者是用於出版的時候。事實上，這本書中的每一幅影像都是用安裝在穩定的三腳架或放置在豆袋上的相機拍攝的。掌握方法是必須的，同時在每一張照片的構圖上還應該有更多的想法，因為有太多的風光攝影作品都是從路邊或者小徑上拍攝的，看上去有些重復和平面化。
首先從基本的攝影技術開始，每一章都講述了一個不用相機簡單記錄風景很容易，但是要拍攝出精彩的風光照片卻完全是另一回事。事實上，風光是最難拍攝成功的題材，要捕捉到被放大的風光場景中那種戲劇化的效果，以及精神氣質、色彩和環境氣氛等都是很困難的。正如我們這本書中所講的，風光場景中的精彩瞬間轉瞬即逝，常常與我們的鏡頭失之交臂。其中還會遇到構圖這個司空見慣的問題，我們不再去考慮構圖中包括進去什麼，而是考慮如何剔除一些東西，從使讀者的注意力集中在場景中那些非常重要的部分上面。
拍攝風光的時候，抓拍的方法不能得到穩定的高質量作品，因為這時候影像的質量非常關鍵，特別是你要放大，或者是用於出版的時候。事實上，這本書中的每一幅影像都是用安裝在穩定的三腳架或放置在豆袋上的相機拍攝的。掌握方法是必須的，同時在每一張照片的構圖上還應該有更多的想法，因為有太多的風光攝影作品都是從路邊或者小徑上拍攝的，看上去有些重復和平面化。
首先從基本的攝影技術開始，每一章都講述了一個不
同的問題，包括了通常情況下會遇到的一些情況，揭示了好的風光攝影的秘密：怎樣識別具有攝影潛質的場景，以及怎樣使用好的構圖和光線來拍攝它們i不同的地形和不同的海岸風光拍攝地點，在一年或一天中不同時間的不同拍攝方法；廣角鏡頭和遠攝鏡頭各自的優劣以及發揮它們長處的技巧：怎樣通過風光中豐富的肌理、圖式和細節營造出一個富有創意、內涵豐富的影像。
攝影是一種主觀性很強的藝術形式，因此這本書不可能寫成精確的說明書，告訴人們如何拍攝風光作為一名風光攝影師，你需要發揮自己的想像力去拍攝出成功的攝影作品，同時應抽出時間仔細思考風光攝影對於你意味著什麼。應該盡可能經常帶著相機到鄉下去拍攝，沒有比這更好的提高你攝影技藝的方法了。《風光攝影100法》提供的僅僅是一個參考，我希望它能夠幫助你、激勵你拍攝出富有感染力、環境氣氛濃郁、技巧成熟的風光攝影作品。
本書作者是一位從事專業攝影30餘年的資深記者，他在書中沒講淺顯的攝影基礎知識，也沒涉及高深的攝影理論，隻講了一點；積30餘年之經驗，以典型的實例及300餘幅精美的彩色攝影作品，通俗易懂的語言，剖析了40個創作中遇到的問題。主要講：“拍什麼？怎麼拍？敘述與拍攝有關的背景，介紹與創作有關的經過。”讀後，每一個想出好作品的專業攝影工作者及攝影發燒友，都會受益匪淺。即使不喜歡攝影的讀者看完此書後，也會對攝影產生一定的興趣。
攝影被越來越多的人所喜愛，又有越來越多的人（當然也包括專業攝影工作者及廣大的發燒友）步入攝影的藝術創作階段，其中不乏一些人因“得不到要領”而苦惱，苦於找不到很好的創作之路。即使不喜歡攝影的讀者看完此書後，也會對攝影產生一定的興趣。
