致老師
改善大學指揮課程是高校音樂教育中普遍關注的一個問題，尤其是因為相當大比例的畢業生將會在他們未來的職業生涯中大量地運用指揮技能，並且許多人——可能是他們中的絕大多數——將不會再有額外的機會來正式學習指揮。另外，大部分學生在有限的課堂時間中獲得的個別指導和指揮經驗存在局限性，這無疑使學生很難取得學習成效。
考慮到課時和學生數量，怎樣纔能提高指揮課程的效率呢？更具體地說，我們應當思考以下問題：如何更有效地組織課堂，從而使每一位學生有盡可能多的時間來進行真正意義上的指揮？的教學方式和次序是什麼樣的？如何兼顧共處一個指揮課堂的器樂繫學生和聲樂繫學生？哪些曲目可以在課堂中指揮和表演？隨著技巧的提升，如何將讀譜和分析這兩項技能融為一體？如何囊括當今成為一個成功的指揮家所需的海量背景知識和管理技能？在專注於評估和改進伊斯曼音樂學院基礎指揮課程的這十年間，我們解決了包括上述在內的許多問題。在這本給器樂繫或（和）聲樂繫學生的入門至高階指揮課程所使用的全面、綜合的教材裡，我們所研究發展的指揮課程的編排和教學資料都已呈現在其中。
本書的前十個章節（部分）全面地包羅了多數本科指揮課程涵蓋的指揮技巧和知識，至此學生將能極好地掌握指揮技巧的基本知識和概念。然而很多老師將會發現，也是我們已經發現的，本書中所體現的更高效的步驟和教學順序使得更有理由收錄第11至14章（第二部分）的補充資料。如果不是這樣，可以根據班級的人數或每周的課時將第11至14章的內容分配到後續指揮課程而非指揮入門課中。這幾個章節以特殊專題和技巧的形式呈現，也給那些不能在其他課程裡學習到這些內容的學生提供了重要的參考資料。
本書的主要內容包括指揮技巧、總譜讀法、總譜分析和一般排練程序。關於每種合奏類型的排練程序和曲目的更多詳情將涵蓋在隨後的課程中。如果課堂成員全部由聲樂繫學生或器樂繫學生組成，那麼這項專門的知識可以輕松地合並在一起進行教學。
我們發現簡明扼要的教學方式利於學生學習，但不能把這個想法教條地運用到教學當中。本書也探討了其他教學方式，同時我們也鼓勵老師和學生考慮和分析其他可行的教學方法。
書中所有的音樂概念或肢體技能都伴有相應的音樂選段（第三部分）來作為例證和用於指揮練習。書中音樂選段的篇幅足以為指揮建立一定的音樂語境——而不是僅用三四個小節來闡明觀點。我們——並不意外地——發現學生更喜歡標準的指揮曲目（他們稱之為“真正的音樂”）而不是練習曲，這同時也是一個學習更多曲目的機會。另外，將書中提供的單音練習用於課堂集體指揮會非常有益。
本書中的音樂選段選自合唱、管弦樂和管樂的標準曲目，這樣一來，由聲樂繫學生和器樂繫學生組成的班級能夠以一個器樂合奏隊和一個合唱隊的形式來演出這些曲目。假如課堂裡隻有器樂繫學生或隻有聲樂繫學生，也會有充足的曲目可供使用。如果班級成員沒有能力演奏本書中較難的音樂選段，那麼可以將其用於譜例分析，選擇容易一些的音樂選段用於演奏。另外，我們建議在課堂上，學生要麼演奏自己的主要樂器,要麼演奏程度較好的第二門樂器。
前面幾個章節的音樂選段用於（隨鋼琴伴奏）演唱和與老師一同集體指揮。這是為了讓學生在進行個人指揮之前能夠學習和練習每個技巧——這是一種使學生快速掌握指揮基本技巧的有效步驟。當學生開始個別指揮的時候，器樂可以加入人聲聲部一起演奏。
後面章節中的器樂選段是為隨機樂器組成的小型合奏隊的表演而編排的。如有必要，學生演奏簡單的音樂選段時應作好移調的準備。難度更大的音樂選段中則包含了移調演奏的聲部。
訓練熟練且有把握的讀譜技能——諸如不同譜號、移調和配器編排技能——需要在相當長的時間裡不間斷地練習。不過，如果在其他課程中已經對讀譜和移調有過充分的練習，並且時間不允許進行額外的練習，那麼可以忽略本書中的一些讀譜練習和移調練習。這些內容也可以視為一個單。另外，讀譜的作業包括不同音部讀譜和以作品綜合分析為導向的移調練習。
附錄部分（第四部分）包含了這門課的課程描述、日常練習、座位表、規劃和整理表、詞彙大綱以及推薦讀物精選。

關於本書第二版
本書的第二版作了一些更改。基於伊斯曼音樂學院指揮課的課程評估和其他大學的指揮老師使用版之後的建議，本書內容進行了重新編排。這一過程證實了並非隻有一種方式來安排這些教學材料；盡管我們覺得目前本書的編排非常奏效，但我們也鼓勵你們根據自己的喜好和需求來調整順序。
這一版增加了新的曲目。學生們將會十分中意我們所挑選的各式各樣的優質曲目。針對班級情況對本書的音樂選段進行富有創意的改編，幾乎任何演唱者和演奏者的組合形式都有可能取得不錯的音樂成效。同時，我們也應當鼓勵學生們自行決定如何使用課堂裡現有的表演資源。另外，在第二版中，音樂選段不再出現在每一章的末尾，而是以“選曲集”（第三部分）的方式呈現。這樣更便於學生使用任何一個章節中的音樂選段來為當下的學習作補充練習。
本版也增加了聽覺分析部分和其他練習，將讓學生有更多練習分析表演和訓練音樂決斷力的機會。我們建議將課堂演奏錄音，這樣便能讓學生分析真正的表演，而不是帶有人為錯誤的表演。“指定聽者”（designatedlistener）的練習法將給學生提供更多分析真正的表演的機會。另外，新的作業和測驗讓學生對於通過獨立練習來掌握各種技能更具責任感。這樣就可以投入更多的課堂時間來訓練排練技巧和音樂領導力。
第二版中第5章的總譜讀法和排練技巧是一個全新的章節。這一章介紹了總譜研究的繫統方法以及基本曲目的排練技巧。可以將該章節中所呈現的這兩部分內容當作貫穿整個職業生涯的學習過程的開端。
由本出版社出版的教師教學指南現在可供購買，其內容是針對新版本的教學建議。其中討論了時間利用的優先次序、強調音樂領導力的步驟以及其他關於課程評估和提高指揮課教學的主觀和客觀因素。

致謝
我們要感謝卡爾·阿特金斯（CarlAtkins）、約翰·博伊德（JohnBoyed）、唐納德·肯德裡克（DonaldKendrick）、格熱戈日·諾瓦克（GrzegorzNowak）、邁克爾·雷米（MichaelRamey）、芒羅·謝裡爾（MunroSherrill）和羅德尼·溫特（RodneyWinther），他們在本書版的早期階段就使用了這本教材，並協助我們進行了課程評估。傑弗裡·倫肖（JeffreyRenshaw）、克雷格·阿諾德（CraigArnold）、西林科·哈姆（ShinikHam）、佩吉·戴特維爾（PeggyDettwiler）、傑拉爾德·弗羅裡亞諾（GeraldFloriano）和約翰·拉索（HohnRusso）基於第二版初稿的使用提供了許多有用的建議。下列人士審閱了版手稿並提供了評論和建議，他們為新版的修訂工作提供了極為有用的信息：州立肯特大學，約翰·博伊德（KentStateUniversity,JohnBoyd）；詹姆士麥迪遜大學，約瑟夫·L.埃斯托克（JamesMadisonUniversity,JosephL.Estock）；太平洋大學，C.戴爾·傑斯戴德（UniversityofthePacific,C.DaleFjerstad）；亞利桑那州立大學，羅伯特·C.弗萊明（ArizonaStateUniversity,RobertC.Fleming）；俄亥俄州立大學，克雷格·J.基希霍夫（OhioStateUniversity,CraigJ.Kirchhoff）；喬治亞大學，艾伯特·F.利戈蒂（UniversityofGeorgia,AlbertF.Ligotti）；密歇根大學，H.羅伯特·雷諾茲（UniversityofMichigan,H.RobertReynolds）；東卡羅萊大學，巴裡·M.尚克（EastCarolinaUniversity,BarryM.Shank）；印第安納大學布魯明頓校區，查爾斯·H.韋布（IndianaUniversity,Bloomington，CharlesH.Webb）。我們也同樣感謝以下為我們第二版提出珍貴意見的人們：密歇根州立大學，羅伯特·埃爾貝斯（MichiganStateUniversity,RobertErbes）；西方學院，埃倫·格羅斯（OccidentalCollege,AleenGross）；內布拉斯加大學林肯校區，布賴恩·摩爾（UniversityofNebraska,Lincoln,BrianMoore）；新奧爾良大學，大衛·納爾遜（UniversityofNewOrleans,DavidNelson）；基恩州立大學，道格拉斯·A.納爾遜（KeeneStateCollege，DouglasA.Nelson）；克利夫蘭音樂學院，卡爾·托披羅（ClevelandInstituteofMusic,CarlTopilow）；阿肯薩斯大學，卡爾頓·R.伍茲（UniversityofArkansas,CarltonR.Woods）。衷心地感謝我們的編輯主管，麥格勞-希爾教育公司（McGrawHill）的蘇珊·蓋默（SusanGamer）為第二版進行了編輯與修訂工作；我們的策劃編輯辛西婭·沃德（CynthiaWard）；音樂咨詢編輯艾倫·申德勒（AllanSchindler）；以及我們的設計師拉斐爾·埃爾南德斯（RafaelHernandez）。
後，我們還要特別感謝伊斯曼音樂學院和與我們合作過的來自全美各地的眾多學生，他們的音樂熱情和音樂纔能是不斷激勵我們的源泉。我們衷心希望這本書能夠幫助他們擁有令人滿意的音樂職業道路。

唐納德·亨斯伯格
羅伊·E.阨恩斯特