第一章 歐洲舊藏中國家具

001 序言

005 刻紋漆彩繪櫃

006 圖 1 局部

007 刻紋漆彩繪櫃

008 圖 3 局部

009 褐漆描金彩繪櫥

010 褐漆描金彩繪櫥

011 刻紋漆描金彩繪櫥

012 褐漆螺鈿櫥

013 紅漆描金龍紋櫥

014 “科羅曼丹”漆櫥

015 鑲螺鈿櫥櫃

016 黑漆描金櫥櫃

017 刻紋漆彩繪櫃格

018 柑橘色漆彩繪櫥

019 刻紋漆彩繪櫃架

020 漆龍紋案

021 紅漆描金供桌

022 黑漆描金彩繪供桌

024 刻紋漆彩繪桌

025 刻紋褐漆彩繪桌

026 刻紋漆彩繪桌

028 刻紋漆彩繪高桌

029 黑漆描金桌

030 大桌

032 黑漆描金幾

034 黃漆描金案

036 金漆高桌

038 髹漆螺鈿幾

039 黑漆描金雕刻香幾

040 黑漆螺鈿桌、椅、凳

042 刻紋漆彩繪花鳥紋扶手椅

044 刻紋漆彩繪扶手椅

045 刻紋漆彩繪圈椅

047 有鋄銀配件的黃花梨交椅

048 鏤空雕刻，黑漆描紅漆、褐漆御座

049 寶座

050 髹漆寶座

051 乾隆皇帝御用圍屏

052 “科羅曼丹”漆圍屏

054 配有圍屏的紅漆描金寶座

056 褐漆彩繪插屏

057 髹漆雕刻床

058 髹漆雕刻床

059 髹漆雕刻床

060 髹漆雕刻床

061 圖 45 的局部

062 金漆彩繪屏風

064 黑漆彩繪屏風

065 圖 48 的另一部分

066 圖 48 的另一部分

067 黑漆彩繪屏風

068 圖 51 的另一部分

069 圖 51 的另一部分

070 金漆彩繪屏風

071 圖 54 的另一部分

072 圖 54 的另一部分

073 “科羅曼丹”漆小屏風

074 圖 57 的局部

第二章 法國舊藏中國家具

077 序言一

079 序言二

094 黑漆螺鈿乘槎圖櫃

095 圖 59 的局部

096 圖 59 的局部

097 木嵌螺鈿花卉紋方角櫃

098 浮雕黑漆描金山水圖頂箱櫃

099 浮雕黑漆描金櫃

100 紅漆彩繪戗金花鳥圖櫃

101 黑漆螺鈿牡丹紋頂箱櫃

102 黑漆百寶嵌花鳥圖頂箱櫃

103 黑漆描金纏枝蓮龍紋頂箱櫃

104 黑漆螺鈿山水人物圖方角櫃

105 黑漆螺鈿花卉紋帶翹頭亮格櫃

106 淺黃漆添彩漆頂箱櫃

107 褐漆添彩漆櫃

108 黑漆描金櫥

109 木質百寶嵌頂箱櫃

110 紅漆描金山水人物圖方角櫃

111 紅漆描金小櫃

112 黑漆描金彩繪職貢圖連三櫃櫥

114 紅漆描金孔雀牡丹紋方角櫃

115 紅漆浮雕描金櫃

116 黑漆螺鈿牡丹紋箱

117 黑漆彩繪百子圖箱

118 淺黃漆描紅桌

119 褐漆彩繪羅鍋棖四面平條桌

120 淺黃漆彩繪桌

122 褐漆螺鈿桌

124 黑漆螺鈿桌（右）。黑漆螺鈿扶手椅（左）

126 淺黃漆填彩漆方桌

127 黑漆平頭案

128 黑漆螺鈿方桌

129 淺黃漆彩繪桌

130 淺黃漆彩繪桌

132 褐漆彩繪桌

134 黃漆彩繪桌

136 圖 93 局部

137 褐漆彩繪案

138 如意足褐漆描金長方桌

139 淺黃漆描金彩繪桌

140 圖 97 的桌面

142 黑漆螺鈿圓足腿炕桌

144 紅漆彩繪羅漢床

146 七屏黑漆羅漢床

148 黑漆雕刻大扶手椅

149 紅漆彩繪戗金螭龍紋燈掛椅

150 紅漆彩繪戗金龍紋四出頭官帽椅

151 紅漆彩繪戗金勾雲紋腰圓形扶手椅

152 紅漆彩繪扶手椅

153 黑漆描金扶手椅

154 黑漆描金扶手椅

155 書卷背板黑漆描金扶手椅

156 黑漆描金扶手椅

157 黑漆描金扶手椅

158 黑漆描金椅

159 紅漆彩繪戗金螭龍紋梅花形繡墩

160 紅漆描金西番蓮紋葵花形繡墩

161 黑漆描金繡墩

162 紅漆描金燈架

163 淺黃漆描紅幾

164 黑漆描紅花幾

165 黑漆款彩五倫圖圍屏

166 圖 119 的另一部分

167 圖 119 的另一部分

168 黑漆款彩漢宮秋月圖圍屏

169 圖 122 的另一部分

170 圖 122 的另一部分

長久以來，歐洲認識中國藝術的方式與他們認識日本藝術的方式一樣，都僅僅是通過一些小工藝品，例如玉器、水晶制品、像牙雕刻、漆盒、鏽跡斑斑的青銅小件、景泰藍以及彩釉瓷器。這些近幾個世紀的作品，小巧玲瓏卻不乏魅力，在商人和收藏家眼中，它們概括了中國藝術創作的全部。

直至今日，中國藝術漫長的歷史和卓越的發展過程纔一點點被我們所知。在自今往前重新構建其藝術歷史的過程中，我們相繼發現了青銅器、出現在彩陶之前的簡約陶器、4世紀至16世紀間不斷綻放光彩的主流畫派的作品、魏朝和唐朝的巨大石雕。更讓人驚喜的是，除去收藏者長久以來津津樂道的貴重、精巧的中國藝術之外，還存在著一種截然不同的中國藝術，其最突出的特點便是簡約莊重。

中國家具就是我們的最新發現。中國的漆制屏風也許很早以前便登上了歐洲大陸，但因當時習慣，一直被稱為“科羅曼丹屏風”，這一傳統且荒誕的稱謂使得這些精美作品的起源撲朔迷離。直到最近十年，巴黎的收藏家們纔認識到中國家具的價值，並逐漸彙集了最為經典的代表作品。而本書,就是此次經典作品的集合。

即使是與裝飾奢華的多扇屏風相比，床榻、圈椅、桌案、櫃櫥，這些家具也毫不遜色。它們有一個共同的特點--樸實。既無任何淡化家具稜角或過分顯現凸起部分的雕飾，又無任何阻斷家具表面連貫的孔槽。雖然沒有日本細木工熱衷追求的那些精巧對稱的裝飾細節，但也因而避免了破壞家具立體空間上的平衡和穩固。這些立方體的中國家具雖然外表粗短敦實，但在空間中卻投射出了非凡的氣勢和活力。

我們來看桌案和櫥櫃。桌案一般由狹長的矩形平臺構成，以截面為正方形的四腳做支撐，上部呈現粗線條的彎曲，有時看上去形似結實的渦形腳桌。而櫥櫃則是簡單的立箱，有兩扇門扉，樣式上鮮有變化，櫥櫃內部或空，或由木板隔斷，兩扇門扉有時不會直接相連，而是合靠在中立柱上，有些櫥櫃的底部會帶有一個碩大的抽屜。而最為壯觀的衣櫥則是在頂上放置另一個並不很高但等寬等深的立箱，同樣有兩扇門扉。反觀我們自己，中世紀的家具卻從未展現出如此充滿趣味的鄉土特色。

在中國家具中，與簡約形式相結合的總是豐富的材料和華麗的裝飾。中國家具很少使用未經處理的原木，為了讓木料能夠抵御惡劣天氣的侵蝕。尤其出於防潮的目的。中國的細木工幾乎都會為家具塗上黑色、紅色或淺黃褐色的漆。這種漆料本身就令人賞心悅目,可任憑畫匠創作，而其所具的可塑性又能令雕刻家或鑲嵌工大展身手。同時使工匠的創作成果得到永久保存。於是，家具便呈現出多種多樣的裝飾：透明漆釉下清晰可見，或雕或繪而成的簡約線條裝飾；由金屬粉末及研墨的染色物質混合，覆以多層漆面,再精心拋光打磨的凸起裝飾；使用鉛、錫、金、銀、珍珠、琥珀、像牙及珊瑚等最閃亮的材料，做成熠熠生輝的鑲嵌裝飾。有時甚至不需要進行任何修飾，光滑的表面因其濃郁的暖色調和深邃的光澤便能散發出家具獨有的魅力。

更值得一提的是裝飾與家具本身的完美契合，絕妙地順應了家具的輪廓和形狀完全符合家具的用途和特質。桌案通常十分簡約，即使配以復雜的裝飾，也不會把桌體寬大的平面分隔開來。對於櫥櫃而言，裝飾則展現在可以活動的部分，如門扉或抽屜前部，而支柱和整個家具的固定構架卻不加裝飾或僅配以低調的裝飾。相反，在屏風這類純粹以裝飾為用途的家具上，裝潢得到了極致的呈現。屏風（六、八或十二扇的屏扇）正面為巨大、連續的主題所占據，或人物故事，或山水風景，或花鳥圖案，均被一一展現在富有光澤的板面上。屏風背面的裝飾則常常被分隔成一繫列長方形、橢圓形或扇形的小面板，重復且繁多的邊飾均是像素的圖案:吉祥的文字、神秘的八卦圖、琴棋書畫用具、道教和佛教祭品、四季花卉及寓意長壽的植物。其中最優秀的作品一一屏風，整體構成了光彩四溢的色彩仙境。

如果可以，我們希望這本家具彙編書籍不僅隻是吸引業餘愛好者。以四腳為支撐的桌案，絕非是向平衡原理和重力法則提出的大膽挑戰。櫥櫃就是櫥櫃,不會與擱物架、碗櫥或書櫃混為一談，總而言之，家具隻是家具，僅此而已。在我們看來，這是一個偉大且驚人的創新之舉。一件家具，在嚴格遵循指定用途的同時，也可以展現出構成其真正素，而樣式的實用簡約又可以與材料和裝飾的奢華實現完美的協調統一，這便是中國的能工巧匠所傳授給我們的。從這點來看，在此彙集的中國家具為工匠提供的.除了可以仿照的家具樣式外,還有值得深思的哲理。

奧迪隆·羅什