內容簡介
本書的題目注定了文章介入的角度,即我們關注的是西方藝術作為語言和方式的母本在中國當代文化情境中的遭遇及變化。中國的當代藝術家正是在這個變化過程中,尋找自己的感覺,使自己真正步入新的發展。謀取平等的對話接軌於“國際規則”,這是一廂情願的臆想,還是藝術
發展的必然呢?當“後現代主義”、“後殖民文化”這一“主體明確”的概念認同原則不時激發在中國藝術家面前,一切現有資源的利用也就成為既成的表演,忐忑不安地聽訓於終的判斷。在這個層面上來看中國的現代藝術——“八五美術運動”是模仿,走出模仿之後卻又歸順於“它者——主體”的判斷原則之下,仿佛困惑與迷茫總是揮之不去。這的確是一個令人尷尬而又宿命的怪圈,它令中國當代藝術家深感惱怒與無奈。
發展的必然呢?當“後現代主義”、“後殖民文化”這一“主體明確”的概念認同原則不時激發在中國藝術家面前,一切現有資源的利用也就成為既成的表演,忐忑不安地聽訓於終的判斷。在這個層面上來看中國的現代藝術——“八五美術運動”是模仿,走出模仿之後卻又歸順於“它者——主體”的判斷原則之下,仿佛困惑與迷茫總是揮之不去。這的確是一個令人尷尬而又宿命的怪圈,它令中國當代藝術家深感惱怒與無奈。